陳樹人（1884-1948），廣東番禺人,。與高劍父,、高奇峰并稱“嶺南三杰”,。早年從花鳥畫家居廉學畫,，先后兩次赴日本留學,。曾加入同盟會,，投身革命,，亦曾在國民黨僑務(wù)委員會任職。他擅長書畫,，精于詩詞,。所畫題材，花鳥,、山水,、人物無所不能,。畫風清新自然，筆墨秀雅,，具有濃郁的地方特色,，為二十世紀以來的嶺南畫壇帶來一股春天的氣息。

早在上個世紀四十年代,，林千石在研究陳樹人繪畫時,，就將其畫風分為三個時期：“初期是傳居古泉的衣缽，用筆和用色都很細致,；中期是到了日本后,，側(cè)重于畫面的渲染；末期就是晚年的創(chuàng)作”,。從陳樹人的藝術(shù)歷程和現(xiàn)有作品風格看,，這三個時期的確代表了陳樹人繪畫發(fā)展與嬗變的不同階段。

陳樹人早年的畫作受居氏影響極大,，“寫得精細艷麗而美”,。在其傳世諸作中,，很容易看出這種痕跡,。研究表明，陳樹人最遲是在1907年到日本留學,，1908年進入日本京都市立美術(shù)工藝學校（即今日本京都市立銅駝美術(shù)工藝高等學校）一年級學習,。嶺南畫派研究學者李偉銘稱其為“在嶺南畫派的三位先驅(qū)者中，是史有明載的唯一一位在日本美術(shù)學校注冊入學并獲得畢業(yè)資格的藝術(shù)家”,。1912年3月25日,，陳樹人于京都市立美術(shù)工藝學校畢業(yè)后回國，在任報館編輯之外兼任廣東優(yōu)級師范學校（廣雅書院）及廣東高等學校圖畫教員,。同年再赴日,，9月21日入東京立教大學文學科一年級，攻讀英國文學,，1916年畢業(yè),。

陳樹人的這段日本求學經(jīng)歷對他后來的畫學影響極大，從而使他和高劍父,、高奇峰走到一起,，對中國畫進行變革，最后成為“嶺南畫派”的創(chuàng)始人之一,，也同時成為當時新國畫運動的主要代表,。因為受到日本畫影響的緣故，陳樹人的畫風為之一變,。在技法上,，他將色彩與光,、影的明暗對比與傳統(tǒng)國畫技法相結(jié)合，創(chuàng)造出清新自然的花鳥畫風,，色彩對比強烈,，視覺效果突出；在意境上則更多地側(cè)重于畫面的渲染,，雖然不及高劍父繪畫專注于對空氣,、水霧的描繪，但在其山水及部分花鳥畫中,，依然可見其對氣氛的烘托,；在題材上，大膽將新事物如汽車,、輪船,、飛機、大炮,、時裝及其他現(xiàn)代物品引入畫中,，為傳統(tǒng)國畫帶來清新的氣息，如《游鴨圖》和作于1928年的《落機殘雪》,、1929年的《雪擁藍關(guān)馬不前》等均是受日本畫影響,，在意境及技法方面有著明顯的烙印。

陳樹人從日本畢業(yè)后,，更遠涉重洋,。他先后到過加拿大、美國,，并返回國內(nèi),，輾轉(zhuǎn)于廣東、桂林,、重慶,、峨眉山、廬山,、南京,、杭州之間，遍歷佳山水,。閱景既多,，因而爛熟于心。所謂“讀萬卷書,，行萬里路”,，“搜盡奇峰打草稿”，在陳氏畫作中得到生動體現(xiàn)。他所繪的落機殘雪,、高原歸獵,、三潭映月、斷橋殘雪,、莫愁湖,、峨眉山月、劍門秋色,、廬山轎夫,、巫峽高秋、白門楊柳,、鼎湖飛瀑,、鄱湖遠眺、雪擁藍關(guān)馬不前,、娘子關(guān)秋色,、月黑風嚴螺子崖、月牙山秋月,、北固山,、疊彩山、廬山遠眺,、白塔,、東湖等，既是實景寫生,，又是精心創(chuàng)作并加以藝術(shù)加工,，是其寫生與寫意的融合,。這些山水大多用較為厚重的青綠或花青顏料,，色彩感極強，幾乎看不到皴擦,，而是直接用線條勾勒輪廓,，用顏料填充山形，并配之以濃厚而茂密的叢林,，完全是一種有別于傳統(tǒng)的山水模式,，這種獨特的山水畫法可稱之為“陳家樣”山水，在其他畫家中還沒有見過類似的畫法,，這是陳樹人在近代嶺南畫史上獨樹一幟的主要標志,。

當然，陳樹人最為擅長的,，還是花鳥畫,。在他特別擅長的楊柳、翠竹、木棉,、水仙,、蘆葦?shù)阮}材的畫中，構(gòu)圖大多采用黃金分割法,，以一種植物的主干將畫面按黃金分割點劃分為兩部分,。在此基礎(chǔ)上，點綴樹葉,、竹枝,、花卉，再隨類賦彩,，或輔之以小雀,，如《霜葉紅于二月花》、《紅葉八哥圖》,、《楊柳圖》和《紫藤圖》,、《楓禽圖》、《紅葉圖》便是這類例證,。這基本上成為他的花鳥畫的一種慣例,，也是我們鑒定其花鳥畫的主要依據(jù)。在一些花鳥畫中,，他比較側(cè)重表現(xiàn)飛鳥,、躍魚等運動中的小動物的形態(tài)，如《躍鯉圖》描繪的便是一鯉魚從水草從中一躍而起的瞬間動態(tài),，鯉魚飛躍的動感以及作為陪襯的蘆葦在陳樹人筆下活靈活現(xiàn),。鯉魚躍龍門是民間傳說中飛黃騰達的代名詞，這類畫陳樹人畫過很多件,，據(jù)此可知他對這種藝術(shù)表現(xiàn)形式是很得意的,。

正如時人鮑少游評論其繪畫：“初由花卉草蟲之纖微、秾艷,，繼而至乎山水人物之沉雄偉大,。每一作品，無不以寫生為稿底,，其志之堅,，魄力之巨，品格之高,，均可之于是”,。作為“嶺南畫派”的代表性人物，陳樹人成為二十世紀上半期廣東畫壇承前啟后的一座重鎮(zhèn),。他和其他同道一起,，以其特有的畫風和革新的理念引領(lǐng)著“嶺南畫派”的追隨者們，成為二十世紀前半葉廣東畫壇的領(lǐng)軍人物。但與高劍父,、高奇峰不同的是,，無論是畫風還是理念的踐行，陳樹人都顯得較為溫和,，其書畫也表現(xiàn)出一種溫雅淡逸之態(tài),，所以有論者認為陳樹人“在上層社會的文人中，以金石書畫陶冶性情,、標舉高風亮節(jié)相號召,。其優(yōu)游筆墨，很有一些舊式士大夫潔身自好的書齋意味”,。正是陳樹人這種迥別于其他同道的性格與藝術(shù)實踐,，使其在嶺南畫派陣營中，樹立起一面別樣的旗幟,。時光荏苒近百年,，當今天我們重新審視陳樹人當初走過的藝術(shù)歷程，并系統(tǒng)地整理其不同時期,、不同創(chuàng)作風格的書畫時,，這種感受就更為凸出。