林風(fēng)眠 《漁婦》 彩墨畫

林風(fēng)眠 秋鶩

林風(fēng)眠與吳冠中

　　林風(fēng)眠 (1900年11月～1991年8月)，畫家,、藝術(shù)教育家,、國立藝術(shù)學(xué)院(現(xiàn)更名為“中國美術(shù)學(xué)院”)首任院長,。林風(fēng)眠出生于廣東梅州市梅江區(qū)西陽白宮鎮(zhèn)閣公嶺村,。

　　1991年8月12日,，林風(fēng)眠在走過幾乎與世紀(jì)同齡的漫長人生道路之后,，在生命的彌留之際,，請護士拿來紙和筆,，顫抖地寫下了“我要回家”,。而自他19歲離開梅州之后，就再也沒有回到過家,。

　　在飄搖風(fēng)雨中,，他遠赴法國深造,，飽受西畫浸潤。在他26的時候,，受蔡元培盛邀出任國立北平藝術(shù)?？茖W(xué)校(中央美術(shù)學(xué)院前身)校長。三年之后,，再受蔡元培賞識與提攜,，赴杭州主持籌辦國立藝術(shù)學(xué)院(中國美術(shù)學(xué)院前身)并任院長，化育了天下英才,。

　　僅僅就美術(shù)教育這一項,，便足以奠定林風(fēng)眠在中國現(xiàn)代美術(shù)史的崇高地位。

　　藝術(shù)軌跡

　　●1919年7月 作為第六批留法勤工儉學(xué)的學(xué)生,，前往法國留學(xué),。

　　●1921年 進入法國第戎國立高等藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，后又轉(zhuǎn)入巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院就讀,。

　　●1924年5月 才華在法國展覽上被蔡元培先生發(fā)現(xiàn),。

　　●1925年 回國后出任國立北平藝術(shù)專科學(xué)校校長兼教授,。

　　●1928年 再受蔡元培之邀出任國立藝術(shù)學(xué)院首任院長,。

　　●1929年 參加民國時期第一屆全國美展，并任評選委員,。

　　●1937年4月 參加第二屆全國美展,。在香港大學(xué)舉辦林風(fēng)眠個人畫展，展出作品百余幅,。

　　●1946年 在杭州藝專任教,，常與傅雷、趙無極等人來往,。

　　●1977年 林風(fēng)眠被獲準(zhǔn)出國探親,，并從此移居香港，直至逝世,。

　　交往軼事

　　林風(fēng)眠和傅雷

　　兩個性格孤僻,、甘于寂寞的人，聚在一起就有說不完的話題,，傅雷先生生前和林風(fēng)眠有約,，要為林風(fēng)眠做傳，而且作了相當(dāng)深入的交談,。但時代不讓他們實現(xiàn)約定,，這不能不說是歷史的遺憾。

　　1972年，古稀老人林風(fēng)眠從獄中拖著千瘡百孔的身軀回家了,，當(dāng)他得知老友傅雷連同夫人朱梅馥不堪蒙冤早已雙雙離世時,，他噙著淚水說：“他一個自尊自愛的人，是受不了這種侮辱的,。”

　　自由談

　　廣東藝術(shù)家為什么要走出去,？

　　蔡濤(廣州美術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)研究所副研究員)

　　談?wù)摿诛L(fēng)眠和嶺南故土的關(guān)系，需要把他放在一個大的歷史背景下,，那就是近代以來全球化背景下中國藝術(shù)形成的新格局,。這個新格局的形成，首先要歸功于開風(fēng)氣之先的早期留日藝術(shù)家,，尤其是“二高一陳”(高劍父,、高奇峰、陳樹人),。

　　高劍父并未將藝術(shù)理想局限于家鄉(xiāng)一隅

　　“二高一陳”游學(xué)日本之后,，以革新的眼光來看待西洋、東洋的近代藝術(shù)的可取之處,，尤其是取法于日本畫的改革方案,，來重新評價繪畫的可能性，展望“新國畫”的前景,。他們開創(chuàng)的“折衷”古今東西的方法,，成就了當(dāng)今畫壇的基本生態(tài)。

　　更晚一輩的藝術(shù)家,，比如在美術(shù)教育領(lǐng)域占據(jù)顯赫位置的徐悲鴻,、林風(fēng)眠，可以說都是承繼了這一開放性的格局,，當(dāng)然,，徐、林二人,，一個強調(diào)古典路線,，一個強調(diào)現(xiàn)代主義，他們導(dǎo)引出了很不一樣的發(fā)展中國現(xiàn)代藝術(shù)的思路,。此外，粵籍藝術(shù)家中還有譚華牧,、關(guān)良,、丁衍庸、司徒喬,、符羅飛,、黃新波、賴少其等人，都是亟待重新評價的,、在鄉(xiāng)土文化,、傳統(tǒng)文化和西方現(xiàn)代文化之間探索出路的藝術(shù)大家，他們的作品值得我們細讀,、深讀,。

　　翻閱整部中國近現(xiàn)代美術(shù)史，走出去的廣東藝術(shù)家起到了非常關(guān)鍵的作用,，他們參與了一個影響至今的啟蒙和實驗性階段,。他們在藝術(shù)上強調(diào)改良、變革,，這也同步于整個國家現(xiàn)代化的主潮,。嶺南畫派的主將如高劍父、陳樹人,，都曾是那個年代締造“新中國”的理想主義者,，藝術(shù)是他們實現(xiàn)政治理想、推動社會進步的一個重要途徑,。所以,，今天我們用“嶺南”或“嶺南派”諸類概念去講述這段歷史，容易窄化他們當(dāng)年的訴求和思想,。事實上,，高劍父并未將自己的藝術(shù)理想局限于家鄉(xiāng)一隅，當(dāng)時他們比較認(rèn)同的概念是“新國畫”或“折衷派”等,。

　　藝術(shù)家走出去建立起廣東與世界的關(guān)系

　　這批藝術(shù)家走出“嶺南”,，去往東洋，或者去往西洋留學(xué),，他們看到的是浩浩蕩蕩的現(xiàn)代文明,，而藝術(shù)在這個大潮中參與了現(xiàn)代社會、民族國家和新國民的精神構(gòu)造?，F(xiàn)代藝術(shù)強調(diào)的是個人的創(chuàng)造力和感性的覺醒,，不再局限于以往書齋中的文人理想和趣味，也很難再囿于一國一地之文化傳統(tǒng),。所以,，這批出身嶺南的藝術(shù)家走了出去，遠不止是建立起與北京或上海的關(guān)系,，而是廣東與世界的關(guān)系,，是近代中國知識分子融入現(xiàn)代文明的一個新格局。

　　廣東之所以能在近現(xiàn)代有比較多這類開風(fēng)氣的人物,，源于特殊的地理位置與文化風(fēng)氣,。和內(nèi)地相比,，粵人與世界打交道經(jīng)驗豐富，華僑人脈遍布全球,，所謂”開眼看世界“,，自然得很。從晚清到現(xiàn)在一百年過去了,，這一獨有的優(yōu)勢已經(jīng)不復(fù)存在,，沿海乃至內(nèi)陸的不少省市早已向世界開放。開放區(qū)域越多,，區(qū)域中心越多,，當(dāng)然是時代之幸。

　　風(fēng)水輪流轉(zhuǎn),，一百年前,，高劍父留日、林風(fēng)眠留法的時候,，還無法想象今天的北京會成為東亞乃至全球當(dāng)代藝術(shù)的中心城市,。但是，重新回顧百年前粵籍藝術(shù)家參與營造的新藝術(shù)格局,，他們曾經(jīng)沖破成見,，奮力實踐的一種開放性思維，今天看起來,，仍然是一段了不起的精神歷程,，我們應(yīng)該意識到這筆豐厚遺產(chǎn)的價值所在。

　　這些年,，很多在廣東本土成長起來的藝術(shù)家或批評家,、策展人陸續(xù)走出去，這很正常,，就像東北人張巍,、浙江人胡昉在廣州鬧市區(qū)建了一個全球知名的維他命空間一樣正常。

　　賴少其晚年很難辨清中法與西法

　　本周六在廣東美術(shù)館開幕的賴少其百年展,，特別推薦大家去看一幅畫,，賴?yán)蠈嵤?ldquo;丙寅變法”后于1986年繪制的，題目叫《劍葉灑金花與黃蝦花》,，畫面上賴?yán)项}了一段跋語：“一九八六年十二月于羊石齋,。賴少其寫生。余于丙寅歸故里,，住羊石齋中,，吸收中畫與西畫之長，實行變法,，既不似中畫，也非西畫，姑稱為中國人所作之畫可也,。”賴?yán)锨嗄陼r期就走出去了,，雖然沒有出過洋，人生的厚度,、見識的寬度卻是少有人可以比的,，晚年回到家鄉(xiāng)，欣逢改革開放,，思想解放,，對于自己最鐘情的藝術(shù)，他要說心里話,。

　　這段話雖然有點隱晦,，但是耐人尋味。他說,，我畫的不叫中國畫,，也不叫西洋畫，也不知道該怎么稱呼才好,。猶豫再三,，他說，這叫中國人所作之畫吧,。賴?yán)贤砟昀L畫走向化境,，很難辨清中法、西法,，1986年的這幅返鄉(xiāng)之作已經(jīng)做了注解,，賴?yán)显缬屑耐小?/p>

　　1941年，抗戰(zhàn)期間高劍父寫了一篇文章《我之藝術(shù)觀》,，他講道：“我之藝術(shù)思想,、手段，不是要打倒古人,，推翻古人,，消滅古人，是欲取古人之長,，舍古人之短,，所謂師長舍短，棄其不合現(xiàn)代的,、不合理的東西,，是以歷史的遺傳和世界現(xiàn)代學(xué)術(shù)合一之研究，更吸收各國古今繪畫之特長,，作為自己之營養(yǎng),，使成為自己之血肉,，造成我國現(xiàn)代繪畫之新生命。”

　　這就是一百年前的粵籍藝術(shù)家走出去之后,，留給后人的一個認(rèn)識格局,。