江文湛 紅藕花多 248×124cm 2016年

中堂,，又稱大軸或堂幅,，是中國書畫裝裱的一種傳統(tǒng)樣式,。其尺幅限定于2∶1的長寬比,，而不得小于三尺，常用以創(chuàng)作氣勢宏大的山水,、人物或花鳥作品。一般懸掛于廳堂或居室正面墻壁正中，兩邊配有對聯(lián),，俗稱“堂聯(lián)”或者“挑山”。自明代晚期以來,，中堂是中國書畫一般陳設(shè)中的主要樣式之一,。

兩漢以降，直至明中葉,，中國繪畫在居室中的主要陳設(shè)形式始終為屏風(fēng),。作為周禮“天子當(dāng)屏而立”的演化，漢以后,，屏風(fēng)在貴族和士族家庭中成為不可或缺的器物,。屏風(fēng)繪畫的最早記錄見于東漢：《后漢書》載,，桓帝時(shí)有《烈女屏風(fēng)》。他的興起肇始于南北朝,，在《貞觀公私畫史》的記載中可見北齊畫家楊子華畫“雜宮苑人物屏風(fēng)本”一卷,。

屏風(fēng)雙面均可作畫的特性決定了它在分隔空間的同時(shí)，可以為不同空間提供相應(yīng)的圖像背景,。這種特性,，也促使屏風(fēng)繪畫在唐的風(fēng)行?！稓v代名畫記》載：“自隋以前,，多畫屏風(fēng)，未知有畫障,，多以屏風(fēng)為準(zhǔn)也,。”《歷代名畫記·論名價(jià)品第》載：“董伯仁,、展子虔,、鄭法士、楊子華,、孫尚子,、閻立本、吳道玄,，屏風(fēng)一片,，值金二萬，次者售一萬五千”,。名家作品的炙手可熱,，至兩宋不衰。宋代嗜好書畫屏風(fēng)的時(shí)尚可從郭熙,、郭思《林泉高致》中極盡詳細(xì)的記載里得以充分感知,。

宋以后，屏風(fēng)繪畫突然沉寂下來,，元明清三代,，少有畫家畫屏的記載。究其原因,，可能是居室格局的改變,，使得屏風(fēng)的應(yīng)用不及前代廣泛；宮廷畫院在元明清三代的沒落與文人畫家的主流化,，也決定了專業(yè)色彩濃重的屏風(fēng)繪畫不受推重的現(xiàn)實(shí),。總之，屏風(fēng)作品在兩宋時(shí)期盛極一時(shí),，但是由于種種原因,，作為公共展示的屏風(fēng)繪畫漸漸讓位、蛻變?yōu)閺d堂掛軸,、條屏等形式,。而取屏風(fēng)而代之的卷軸繪畫形制的確立與盛行，是在明清之后,。

所謂卷軸繪畫,，一般指繪制于紙絹之上，進(jìn)而為了便于保存,，裝裱成可以卷曲收納的形式,。橫長豎短的畫幅多裱成手卷，可以邊舒卷邊欣賞,；豎長形,、方形或矩形畫幅裱成掛軸，舒展后可供張掛,；成組的豎長形畫幅裱成屏條,，合之為屏，分之為軸,。 

王濤 桐城六尺巷逸事圖 139×69cm 2013年