一,、 繪事感言    

美術(shù)乃人類大事,，眼目所及無非美術(shù)，所謂大美術(shù),。自巖畫,、彩陶、甲骨至今,，從無到有,，從有到無數(shù)萬年不可考，其功能初為敘事,，進(jìn)而審美,，再進(jìn)而天人合一有感而發(fā)出人意外時有意無意之創(chuàng)造，所謂天工開物出神入化,，至此大寫意之境界耳,，不計(jì)實(shí)用,，不計(jì)得失，為人類高級之生活行為方式時,，懶漢懦夫,、凡夫俗子不可為也。萬物有道,，畫亦有道,。秋云飛揚(yáng)，春風(fēng)浩蕩,，日月經(jīng)天,，江河行地，萬古乾坤,，各有其道,。人為動物，有感而動,，自食其力方可豐衣足食,，而初具溫飽，即應(yīng)求善求美,、憂慮世事,。達(dá)則兼濟(jì)天下，窮則獨(dú)善其身,。

然則無論窮達(dá),，心須遠(yuǎn)大，趣必高尚,，方可為人,，為人者才可談畫。而畫如其人,，生于父母,，命為天造，有生有命之為人才,，有命有運(yùn)之為天才,，但人不可知，因此尤以勤勉和畫外功夫最為重要,。

讀萬卷書,，行萬里路，鑒萬件寶,，畫萬卷畫,，育數(shù)萬人。立志,、踐行,、創(chuàng)業(yè),、留言，探天地之道,，窮萬物之理,，傾有生之力，創(chuàng)萬世之作,。不在乎多，在乎精,；不在乎大,，在乎深。不在當(dāng)下,，功在千秋,。人知者為之，人不知者亦為之,。否則有形無象,，有氣無韻，有墨無筆,，有寫無意,，有畫無道。無道之畫,，劃也,，人去即逝，雖一時浪得虛名,，與世無益耳,。與世無益者，無須為也,。

楊曉陽

二,、 當(dāng)代美術(shù)轉(zhuǎn)型的五個特征

中國之美術(shù)，有史可考上萬年,，而近兩百年來向科學(xué)之西畫學(xué)習(xí),，出現(xiàn)傳統(tǒng)之?dāng)嗔眩窠?jīng)濟(jì)發(fā)展,，國力增強(qiáng)時,，當(dāng)代中國美術(shù)在純藝術(shù)創(chuàng)作層面已出現(xiàn)轉(zhuǎn)型，學(xué)理上向數(shù)千年傳統(tǒng)回歸,。正向西方現(xiàn)代主義諸流派在藝術(shù)本體上所呈現(xiàn)多元,，其根本與中國傳統(tǒng)精神殊途同歸。其中主要包含五個特征：

1,、 題材模糊化,；2,、主題多義化；3,、造型意象化,；4、章法多維化,；5,、用筆書法化

（1）兩百年來，由于經(jīng)濟(jì)之落后,，經(jīng)濟(jì)和文化盡向西方學(xué)習(xí),，以西方為標(biāo)準(zhǔn)，尤其計(jì)劃經(jīng)濟(jì),，一切向蘇聯(lián)學(xué)習(xí),，社會主義現(xiàn)實(shí)主義影響很大，表現(xiàn)的題材都是出自于親身的經(jīng)歷和有準(zhǔn)確記載的歷史上的現(xiàn)實(shí)題材,。因此,，表現(xiàn)的題材是具體的。但由于改革開放,，人的思維縱橫拓寬,，以及對中國傳統(tǒng)文藝思想的一種借鑒，古人“形在江海之上,，心存魏闕之下,，神思之謂也”。藝術(shù)家在創(chuàng)作靈感來臨之際,，“視通萬里思接千載”,，因此，作品的容量很大,，縱橫交錯,，顯示出對表現(xiàn)題材的一種綜合，表現(xiàn)出表象的“模糊化”,。

（2）由于表現(xiàn)題材的模糊化,，主題的時間、空間范圍無限擴(kuò)大,，因此,，無論作者或讀者，無論是創(chuàng)造或接受,，都會出現(xiàn)各種不同的對主題的理解,，形成主題“多義化”。

（3）由于對照相記錄生活的寫實(shí)畫法的超越,，具體在造型的過程中,，主觀意向使得作者的造型更加個性化之夸張超越,，顯示出明顯的“意象化”。

（4）每一位作者的個性,，以及對藝術(shù)的理解千變?nèi)f化,，畫如其人。在章法布局過程中,，多向的思維和個性化的造型,，在布局關(guān)系中間不受時間空間的限制，形成章法構(gòu)成的“多維化”,。

（5）毛筆是所有繪畫工具之中,，變化最多，最難掌握,，又表現(xiàn)力最強(qiáng)的一種，它的用筆八面出鋒,，能隨著作者的不同的思維過程表現(xiàn)出無限的生命力和可能性,，又隨著時間、空間,，以及外部所有條件的變化,，產(chǎn)生作者把控之外的即興性、自由性,、不可控性以及偶然性,，因此在處于高度創(chuàng)作過程中的藝術(shù)家，利用高超的書法技巧和技法,，更能夠表現(xiàn)出借力,、借勢以及無法控制的各種過程，產(chǎn)生意料之中和意料之外超越所有以往經(jīng)驗(yàn)的效果,。因此,，從古至今高水平藝術(shù)家追求用筆的“書法化”成為宋代至今中國畫壇的共識，從十八世紀(jì)末世界范圍大師的用筆也可以看出這個趨勢,。

三,、 關(guān)于西方的現(xiàn)代主義：

西方的現(xiàn)代藝術(shù)有其必然的社會根源和時代必然性，應(yīng)將其藝術(shù)本體和社會問題分開來說,，才能在學(xué)理上有所區(qū)別,。

現(xiàn)代藝術(shù)是西方社會問題發(fā)展過程中的必然產(chǎn)物。藝術(shù)問題反映出社會問題,，必然包括解決問題的方法,、過程和副產(chǎn)品。現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)源于歐洲,，影響并被迅速采納,。美國是一種新型的社會形態(tài),，歐洲在與美國的比較中，表現(xiàn)出政治,、經(jīng)濟(jì),、文化等各個方面的劣勢，要改變這種社會形態(tài),，解決在發(fā)展中的一些社會問題,，從政治、軍事,、經(jīng)濟(jì)入手,，成本太高、風(fēng)險太大,，可能導(dǎo)致社會動亂,。而這種社會矛盾與心理矛盾，成為一種社會心理,。追求新的突破,，只有藝術(shù)成本最低，最活躍,，它能夠刺激人的思維,，探索的成本最低，對社會的破壞最小,。因此,，在這樣的社會心理和政府的寬容以及積極的鼓勵下，現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生,。

在這種社會需求下,，現(xiàn)代主義像一匹脫韁的野馬給相對沉悶的歐洲帶來驚喜和心理刺激。現(xiàn)代主義的探索,，在藝術(shù)本體上符合藝術(shù)規(guī)律和藝術(shù)創(chuàng)造功能規(guī)律,。本質(zhì)上講，一切感受,、感情都是過去時,，感情是從感覺到理性的中間地帶，是創(chuàng)造的原動力,，但在藝術(shù)本體語言規(guī)律層面,，一切創(chuàng)造都是非感情、非感受,、才能近理性,。創(chuàng)造是創(chuàng)作的深層結(jié)晶、形而上的構(gòu)建，都是理性和未來時,，具有無中生有的特質(zhì),，勢在必行。但探索的過程泥沙俱下,。西方的持不同政見者,，往往出于各種政治經(jīng)濟(jì)目的，夾雜不同的意識形態(tài),，使得現(xiàn)代藝術(shù)錯綜復(fù)雜,。因此，我們要透過表象肯定藝術(shù)本體的探索,，同時要分清探索的成功和失敗,，探索的過程有廢品和下腳料，以及政治家和經(jīng)濟(jì)家強(qiáng)加給藝術(shù)問題的政治,、經(jīng)濟(jì)利益問題,。因此，并非現(xiàn)代主義是洪水猛獸,，也并非一切的現(xiàn)代藝術(shù)都是有益的,。

文丘里大師創(chuàng)造“后現(xiàn)代理論”。我曾與其進(jìn)行過較長時間的探討,，對其本質(zhì)問題的看法無大差異,。他反對現(xiàn)代主義的顛覆一切傳統(tǒng),、同時又主張不斷創(chuàng)新,，后現(xiàn)代理論的基本構(gòu)架即是如此，是對現(xiàn)代主義積極面的肯定和顛覆一切傳統(tǒng)的消極面的矯正,，有其本職的合理性,。