作者：宣晶

這個原本載滿期望的賀歲檔開端略顯沉悶：《吹哨人》“啞”了,，《兩只老虎》“跑調(diào)”了,，《南方車站的聚會》差不多“散”了……上周，賀歲檔終于跑出一匹“黑馬”,。肖央,、譚卓,、陳沖等主演的新片《誤殺》首周末票房超2.2億元，已連續(xù)五天獲得單日票房冠軍,，口碑和票房都領(lǐng)跑同期國產(chǎn)片,。

《誤殺》翻拍自印度高分電影《誤殺瞞天記》，這一回故事發(fā)生在泰國,。該片以一個因誤殺而逃避追責(zé)的事件為動因,，講述了一個父親保衛(wèi)家人的故事。近年來,，國產(chǎn)翻拍片數(shù)量不少,，但鮮有成功案例。今年上映的《你是兇手》《小小的愿望》《“大”人物》《深夜食堂》等翻拍片幾乎都折戟沉沙,。由新導(dǎo)演柯汶利翻拍的《誤殺》憑什么在賀歲檔跑出黑馬之勢,？影評人認(rèn)為，環(huán)環(huán)相扣的緊湊劇情,、打動人心的情感內(nèi)核,、真誠細(xì)膩的表演詮釋和熨帖自然的本土化改編，是《誤殺》帶給國產(chǎn)翻拍片的成功經(jīng)驗(yàn),。

緊扣守護(hù)家庭的情感核心,，翻拍電影的底層邏輯更符合中國觀眾的心理期待

“當(dāng)你看過一千部以上的電影，你就會發(fā)現(xiàn),，這個世界根本沒有什么離奇的事情,。”李維杰（肖央飾演）跟朋友如此炫耀,。而在拉韞（陳沖飾演）眼里,，這世界上壓根就沒有什么離奇的案件。一方織網(wǎng),，一方破局,，《誤殺》的故事就在你來我往的較量中展開。

類似的故事框架最早出現(xiàn)在2013年的印度影片《較量》中,，該片制作成本只有4500萬盧比（約444萬人民幣）,，票房收入?yún)s高達(dá)6.6億盧比（約6510萬元人民幣），一度成為影史上最賣座的馬拉雅拉姆語電影,。2015年上映的《誤殺瞞天記》翻拍了《較量》,，集中了阿賈耶·德烏干、塔布,、施芮婭·薩蘭等印度影帝影后級明星,，打造出一部寶萊塢式的大片。盡管珠玉在前,，但《誤殺》并沒有簡單地照搬照抄,，而是在保留原作內(nèi)核的基礎(chǔ)上,，尋找到了在中國電影語境下最有效的敘事方式。

與《誤殺瞞天記》相比,，《誤殺》的總時長大幅“縮水”了約50分鐘,，砍掉了前期平淡冗長的家庭日常描寫,，迅速切入罪案爆發(fā)的主線劇情,，使全片節(jié)奏更為緊湊。與此同時,，《誤殺》避免了在邏輯推理細(xì)節(jié)上的糾纏,，而是側(cè)重對兩個家庭之間戰(zhàn)爭與救贖的描摹，在原作濃重的“血腥味”里融入了溫暖的“人情味”,。通過一刪一增的精妙取舍,，這部國產(chǎn)翻拍片緊扣守護(hù)家庭的情感核心，使電影的底層邏輯更符合中國觀眾的心理期待,。因此,，在正邪大對決之后，李維杰對妻子說出“我沒什么能耐,，不能給你們更好的生活,，唯一能做的，是擋在你們前邊”,，頓時擊中了觀眾心中最柔軟的地方,。

本土化改編使原作“落地生根”，“顛覆性”演繹刻畫出人性深處的幽微

每一部電影都有特定環(huán)境,，翻拍的難點(diǎn)之一就在于,，如何將原作靈魂嵌入當(dāng)下社會，使之在觀眾的心里“落地生根”,。

《誤殺》在本土化改編上動足腦筋,，把印度故事挪移到泰國，小小街市透出中國觀眾熟悉的東南亞味道,，令劇情發(fā)展自然而熨帖,。而從影片開頭提到的《肖申克的救贖》，到之后出現(xiàn)的《蒙太奇》《七宗罪》《活埋》《白夜行》《天才槍手》……幾乎都是中國影迷們耳熟能詳?shù)碾娪?，更顯示出創(chuàng)作者的良苦用心,。《誤殺》還深度開掘了“替罪羊”的寓意,，“羊”不僅成為劇情反轉(zhuǎn)的核心道具,，而且反復(fù)出現(xiàn)在影片的多處場景中，最后以路人所說的“羊只要能好好吃草,，就不會在意誰在它們身上薅羊毛”,，與英文片名“Sheep Without a Shepherd”呼 應(yīng),，提出“罪與罰”的哲學(xué)命題，深化了影片的思辨性,。

支撐起《誤殺》復(fù)雜劇情的關(guān)鍵還在于主要演員的精彩表現(xiàn),。肖央的表演松弛而精準(zhǔn)，他臉上常帶著若有似無的笑,，把外表懦弱,、內(nèi)心剛毅的李維杰演繹得活靈活現(xiàn)。陳沖的演繹充滿了顛覆性,，破案中的狡黠與霸道,、面對家庭矛盾的無奈、得知兒子失蹤的惶恐,、嚴(yán)刑拷打時的殘忍,、喪失理智后的癲狂……這些人性的幽微、人格的復(fù)調(diào)被她細(xì)膩地涂抹到角色身上,，構(gòu)建出獨(dú)特的人物弧光,。縱觀全片,，陳沖并沒有一味放大臉譜式的惡,，而是精妙調(diào)整著火候，令這個失衡的女性角色一點(diǎn)點(diǎn)豐滿而生動：沖著幼童歇斯底里咆哮時,，她凌厲而猙獰的表情下卻藏著內(nèi)心的脆弱和絕望,；而片末她痛哭流涕地向李維杰討一個“說法”，貌似柔弱的眼神里仍有著不服輸?shù)膭艃?。扮演妻子的譚卓則在兩位母親的對壘中演技大爆發(fā),。當(dāng)溫婉的家庭主婦咬牙切齒地吼出“有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸”,，隱藏在罪案與“智斗”背后的另一重意義終于展露——成人世界的權(quán)力,、欲望對孩子的戕害不也是一種“誤殺”嗎？（宣晶）