齊白石（1864—1957）是一個(gè)多藝兼擅的藝術(shù)家,，蔬果是其尤為擅長(zhǎng)的科目,，而葫蘆又是蔬果中最為常見(jiàn)的題材,。齊白石一生創(chuàng)作了數(shù)以百計(jì)的葫蘆題材繪畫(huà),。在其藝術(shù)生涯中，葫蘆雖然只是微不足道的繪畫(huà)小科目,，但就其藝術(shù)內(nèi)涵和藝術(shù)特色而言,，在其繪畫(huà)中自有其不一樣的趣味。本文小中見(jiàn)大,，梳理齊白石傳世的葫蘆繪畫(huà)題材作品近百件,，就葫蘆題材繪畫(huà)演進(jìn)的歷史、齊白石葫蘆畫(huà)的特色及在其藝術(shù)生涯中的地位等多方面展開(kāi)論述,，從不同角度了解齊白石的藝術(shù)成就,。

一、 葫蘆題材繪畫(huà)的演進(jìn)

葫蘆題材之繪畫(huà),，最早可追溯到宋元時(shí)期,。此時(shí)，葫蘆多附屬于人物畫(huà)中,。舉凡道釋、高士或行樂(lè)圖,，多有葫蘆作為配飾者,。此時(shí)葫蘆之功能，多為容器或法器,，且均為畫(huà)面之配角,，不足以登上大雅之堂，如馬遠(yuǎn)《曉雪山行》（臺(tái)北“故宮博物院”藏）中便有馱著行裝的毛驢背上拴著葫蘆,，李嵩的《市擔(dān)嬰戲》（臺(tái)北“故宮博物院”藏）中作為玩具的葫蘆等等,。在李公麟的人物畫(huà)中也不時(shí)可見(jiàn)作為配飾的葫蘆。據(jù)此可看出作為邊緣畫(huà)科的早期葫蘆畫(huà)的嬗變歷程,。

明代畫(huà)家中,，以葫蘆入畫(huà)者，大多為人物畫(huà)家,，亦有少數(shù)山水畫(huà)家,。就筆者閱歷所及，大致有戴進(jìn),、張,、黃濟(jì)、劉俊,、萬(wàn)邦治諸家,。除此之外,，亦不乏一些佚名畫(huà)家。

戴進(jìn)和劉俊所繪均以“劉海戲蟾”為主題,。戴進(jìn)（1388—1462）所繪為《二仙圖》（廣東省博物館）,，以劉海與鐵拐李入畫(huà)。劉海衣衫襤褸,，手舉大蟾,，腰間懸掛兩只葫蘆，赤腳與鐵拐李行走于山間,。劉俊所繪為《劉海戲蟾圖》（圖1）,，劉海手捧金蟾，右肩懸掛一葫蘆,，行走于波濤洶涌之水面,。前者所繪之劉海具野逸之氣，后者則具富貴之氣,。無(wú)論野逸,、富貴，劉海均憨態(tài)可掬,，開(kāi)懷于天地間,，表現(xiàn)出豁達(dá)、超然之態(tài),。

戴進(jìn)為“浙派”領(lǐng)軍人物,，以山水見(jiàn)長(zhǎng)，兼擅人物,，“神像人物雜畫(huà)無(wú)不佳”1,，畫(huà)風(fēng)粗獷，頗具野趣,；劉俊曾于成化,、弘治間供奉內(nèi)廷，官錦衣都指揮,，“山水人物俱能品”2,。畫(huà)風(fēng)工整細(xì)膩，受南宋院畫(huà)影響尤甚,，具皇家氣象,。戴進(jìn)之作并無(wú)款識(shí)，只鈐三?。阂粸橹煳拈L(zhǎng)方印“東吳”,，一為朱文方印“靜?”，一為白文方印“賞音寫(xiě)趣”,；劉俊則只署窮款“劉俊”,。二者均為職業(yè)畫(huà)家,，代表明代早、中期“浙派”和院畫(huà)風(fēng)格,。兩人所繪葫蘆均為大丫腰葫蘆,，美觀實(shí)用。劉海戲金蟾的故事在民間可謂家喻戶曉,，而劉海在八仙中被尊為能給人帶來(lái)錢財(cái),、子嗣的吉祥神。所以,，在其出場(chǎng)時(shí)總是葫蘆伴身,，寓意著驅(qū)邪納福。葫蘆是劉海的標(biāo)準(zhǔn)配飾,，既是法器,，也是容器，但更多還是一種吉祥的象征,。所以,，在其畫(huà)像中總是不離不棄，成為僅次于金蟾之外的法物,。

同樣的葫蘆配飾也出現(xiàn)在明代畫(huà)家黃俊和張的人物畫(huà)中,。黃濟(jì)的《礪劍圖軸》（北京故宮博物院藏）中所繪葫蘆是朱葫蘆，朱砂有驅(qū)邪之意,，畫(huà)中有一縷青煙飄入葫蘆中,，很明顯，這里的葫蘆是一種法器,，有降妖伏魔之功能。黃濟(jì)是明代早中期的宮廷畫(huà)家,，官直仁智殿錦衣鎮(zhèn)撫,，該圖款識(shí)為：“仁智殿錦衣鎮(zhèn)撫三山黃濟(jì)寫(xiě)”，鈐“克美”和“日近清光”二??；張翀的《散仙圖》（廣東省博物館藏）所繪葫蘆亦懸掛于腰間，從作者的題詩(shī)可看出畫(huà)中主人之神仙身份：“早披內(nèi)景愛(ài)玄虛,，遂向仙官配羽衣,。謁帝中宵升紫府，課經(jīng)清晝掩松扉,。洞邊舊說(shuō)青牛度,，鼎內(nèi)今看紫雪飛?；壮踔苓€更轉(zhuǎn),，長(zhǎng)生應(yīng)是得真機(jī),。”葫蘆也是仙人的法物,，上面有數(shù)斑點(diǎn),，顯示其已具有一定的年代?！秷D繪寶鑒續(xù)纂》稱其人物“著色古雅,，得人物之正傳，而又不俗,，時(shí)人故爭(zhēng)重之”,，從此圖之賦色及格調(diào)可看出此評(píng)是很有道理的。

而在畫(huà)院畫(huà)家萬(wàn)邦治的《醉飲圖卷》（廣東省博物館藏）中所描繪的葫蘆則與高士們的其他行裝如古琴,、酒甕,、畫(huà)卷、圍棋,、書(shū)籍等一樣胡亂放置于地上,，高士們則醉態(tài)百出，唯有書(shū)童提著酒壺周旋于人群中,。這里的葫蘆或?yàn)榫破?，與上述之法器一樣，都是畫(huà)中主人不可或缺之重要配件,。

在明代一些佚名畫(huà)家的作品中也偶爾可見(jiàn)葫蘆畫(huà)作,，《漁樵雪歸圖》和《村女采蘭圖》（均藏于北京故宮博物院）可算一例。前者描繪漁夫和樵人冒雪行于山間小橋上,，漁夫肩扛漁具,，樵人背托樹(shù)枝，而樹(shù)枝旁則掛著一葫蘆,；后者描繪一村姑山中采蘭,，而腰間懸掛兩只葫蘆。兩畫(huà)所繪之葫蘆均為容器功能,。從畫(huà)風(fēng)看,，前者用筆粗率，山石,、樹(shù)干似有“浙派”之風(fēng),，當(dāng)為明代早中期作品；后者兼工帶寫(xiě),，似為職業(yè)畫(huà)家所為,。

當(dāng)然，明代以葫蘆為題材的畫(huà)作還有很多，此不一一贅述,。值得注意的是,，在明代早中期出現(xiàn)的葫蘆畫(huà)中，畫(huà)家多供奉內(nèi)廷或多為職業(yè)畫(huà)家,。他們所繪之葫蘆均為寫(xiě)實(shí),。而在當(dāng)時(shí)的文人畫(huà)家中，幾乎找不到葫蘆的影子,。這就說(shuō)明,，葫蘆題材的繪畫(huà)，因其特有的吉祥寓意,、驅(qū)邪和實(shí)用功能,，更多地被普通民眾和專業(yè)畫(huà)家所接受，而專門(mén)反映畫(huà)家筆情墨趣和文人情思的文人畫(huà),，似乎對(duì)葫蘆題材并無(wú)興趣,。很顯然，這與清代以來(lái)的文人畫(huà)壇,，應(yīng)該說(shuō)是迥然有別的,。

圖2 花卉碩果圖 清 金農(nóng) 冊(cè)頁(yè) 紙本設(shè)色 24.6×30.9cm 1761年 中國(guó)國(guó)家博物館

清代以降，葫蘆隸屬于花鳥(niǎo)畫(huà)中蔬果一科,，如金農(nóng)《花卉碩果圖》冊(cè)（圖2）中便出現(xiàn)葫蘆,，與其他蔬果、花卉,，如枇杷,、茄子、西瓜,、蘿卜,、水仙、柿子,、石榴等一樣成為畫(huà)面的主角,。但同時(shí)也有不少畫(huà)家仍然將葫蘆作為配飾，如黃慎所繪的《三酸圖》,、《李鐵拐拈花圖》（天津美術(shù)學(xué)院藏）、李育的《李仙幻象圖》扇面（中國(guó)國(guó)家博物館藏）,、居廉的《壽星圖》等均是如此,。

晚清民國(guó)以降，以吳昌碩,、齊白石為代表的畫(huà)家將葫蘆題材的繪畫(huà)發(fā)揮到極致,。他們不僅將葫蘆作為繪畫(huà)本體來(lái)描繪，更賦予葫蘆多重文化內(nèi)涵,，這就使得一個(gè)極為小眾的繪畫(huà)科目升堂入室,，引起美術(shù)史學(xué)者的垂注,。

20世紀(jì)以來(lái)，曾經(jīng)畫(huà)過(guò)葫蘆的畫(huà)家尚有陸恢,、趙叔孺,、陳師曾、王震,、陳樹(shù)人,、俞劍華、李苦禪,、唐云,、沈子丞、朱屺瞻,、劉海粟,、宋省予、陳大羽,、錢君陶,、許麟廬、黃幻吾,、王個(gè)簃,、李道熙、程十發(fā),、趙少昂,、丁衍庸、喬木,、黎雄才,、啟功、蘇葆楨,、方召麐,、李魁正、楊善深,、謝之光,、婁師白、梁崎,、方濟(jì)眾,、崔子范、馮其庸,、饒宗頤……,。但是，單就葫蘆在其畫(huà)家藝術(shù)生涯中的比重及其傳世作品的數(shù)量而論，則齊白石之外,，尚無(wú)出其右者,。