800年《清明上河圖》邂逅600年昆曲

張擇端成大型原創(chuàng)昆曲主角 將于來年初在天橋劇場登臺

800年《清明上河圖》邂逅600年昆曲,。由北方昆曲劇院出品的大型原創(chuàng)昆曲《清明上河圖》將于2020年1月2日,、3日在天橋劇場登臺。該劇選取畫卷中的人物為角色,，以宋徽宗時代為歷史背景，以北宋畫家張擇端為核心人物,，通過描述張擇端跌宕起伏的人生際遇,，展現(xiàn)北宋都城的社會繁華與市井百態(tài)。

劇本創(chuàng)作歷時十年

以張擇端為主人公

作為故宮博物院的鎮(zhèn)院之寶,，張擇端的《清明上河圖》在中國乃至世界繪畫史上都具有獨一無二的藝術價值,。畫作雖舉世聞名，但有關張擇端的史料卻零星可數(shù),。從最初的文本構思到最終的劇本呈現(xiàn),，原創(chuàng)昆曲《清明上河圖》的劇本創(chuàng)作歷時十年之久。為了扎實劇本內容,、融合昆曲特色,，將寓意與創(chuàng)意完美呈現(xiàn)，編劇王焱研究了北宋相關時期的各個歷史側面,，多次重塑主題,，將劇本結構推翻再建，并對劇中念白精雕細琢,，數(shù)易其稿后才最終定稿,。

劇中主人公張擇端，既是畫中人,，又是作畫人，還是劇中主人公,。故事中的他從最初愛情美滿,、躊躇滿志，轉而妻離子散,、命途多舛,，最終向死而生、豁然頓悟,。在重獲新生后,，張擇端不再執(zhí)著于功名利祿，他將自己的生命感悟融于筆端,，最終創(chuàng)作出流芳百世的《清明上河圖》,。該劇通過描述張擇端見自己、見天地,、見眾生這一人生感悟過程,，揭示了大音希聲、大象無形的藝術境界,，啟迪世人只有不畏浮云遮望眼,，才能尋得心靈的歸宿。

老生袁國良挑大梁

一人扮演三個行當

作為繼《紅樓夢》之后的又一次巨大挑戰(zhàn)，北方昆曲劇院聚集了精良的主創(chuàng)班底,，力邀在戲曲界有“拼命三郎”之稱的導演翁國生,，中央戲劇學院舞美系教授邊文彤、胡耀輝,，服裝設計知名品牌“納蘭紅”創(chuàng)始人劉思彤等業(yè)界專家傾力加盟,。同時大膽起用本院的優(yōu)秀青年創(chuàng)作人才，如唱腔設計,、作曲姚彩虹,，唱腔配器邢驍，副導演霍鑫,、王鋒,。同時聘請昆曲前輩藝術家計鎮(zhèn)華、張靜嫻,、陸永昌等人作為藝術指導,。

該劇主人公張擇端的扮演者為北昆優(yōu)秀青年老生演員袁國良，他將貫穿全劇,，扮演巾生,、窮生、老生三個行當,。劇中女主角李秀姑的扮演者則是北昆新生代優(yōu)秀演員邵天帥,，她在劇中雖戲份不重，卻能相得益彰,、別具魅力,。雖然全劇在人物刻畫上著力體現(xiàn)的是張擇端，然而出場的群戲演員表現(xiàn)的卻是此劇的絕對主角——人民,。這些普通的汴京民眾,，還原了那個時代的風俗民情，構成了《清明上河圖》的靈魂特質,，其中許多小角色都由劇院的實力演員擔綱,。

北昆借《紅樓夢》轉型

以《清明上河圖》顯成熟

讓各自獨立的兩大文化符號碰撞出新意，《清明上河圖》已不是第一部,。

幾年前北昆就曾打破昆曲題材的局限,，讓600年昆曲結合200年《紅樓夢》，創(chuàng)排昆曲《紅樓夢》,。這樣一部耳熟能詳?shù)幕驶示拗?，曾?jīng)被無數(shù)次地搬上銀幕和熒屏，甚至成為越劇經(jīng)典,。改編昆曲時如何刪減得當,，更重要的不僅僅是生硬的昆曲與文學的壘加,。2小時40分鐘的篇幅，對于舞臺來說已經(jīng)不短,，對于120回的《紅樓夢》來說,，則是太短。于是,，該劇以上下兩本,，從寶玉入世開始，至寶玉出世終結,，不只局限于寶黛愛情悲劇,，而是以寶玉入世和出世為主線，王熙鳳個人命運為副線,，展現(xiàn)了賈家的興衰榮辱,，塑造了榮國府中的眾生相。

此次的《清明上河圖》依舊以人物命運勾連北宋汴京民俗眾生相,。如果說《紅樓夢》是昆曲申遺10周年北昆的轉型之作,，《清明上河圖》則是北昆中生代演員走向成熟的作品，70余人的演出陣容也全面超越了《紅樓夢》,。