《松陰觀瀑圖》,，畫家作于1949年，為暮年之精品,。畫中款字,，提及“九龍山人”和“劉完菴”兩位鄉(xiāng)人?！懂媽W(xué)集成》中這樣介紹：“九龍山人,，筆墨神逸，魄力沉雄,，學(xué)者可以開拓心胸,，增長骨力,。且筆墨外另有一種超塵拔俗之概，人品高潔,，可想見焉,。”“劉完庵,，筆意渾厚,，格律謹(jǐn)嚴(yán)，純乎元人風(fēng)度,?！本琵埳饺耍嗣鞒醍嫾彝跫?，其山水兼有王蒙郁深深秀和倪瓚幽秀曠遠(yuǎn)的意境,。劉完庵，清代畫家,，今江蘇蘇州人,。從這可以看出，馮超然學(xué)畫取法于上,，有自己的追求,。

馮超然 松陰觀瀑圖 102.5×51cm 1954年

馮超然學(xué)王紱、劉完庵二人的畫法,，估計(jì)更多的是因?yàn)橐环萼l(xiāng)情,。這其中，學(xué)九龍山人是“筆力”,，學(xué)劉完菴則是“頡頏”,。進(jìn)一步說，王紱畫法得于倪瓚,，而馮超然畫中松之畫法,，基本就是倪云林樹法之變體,。這說明二人對倪瓚的作品,，都有好感，也從中學(xué)習(xí)了不少,。舉個例,，就畫幅下半部岸邊的松樹，與馮超然之前畫松之法不同,。四棵一組,，格局是倪云林的，但各有姿態(tài),。葉法,，又不是倪瓚的,，是馮超然的。一是倪瓚樹蕭疏簡約,，馮超然樹繁茂蒼勁,。二是倪瓚在葉、樹的變化上,，求變求多樣,，體現(xiàn)豐富。馮超然則皆為松,，葉法一致,。變化不多，樣式不多,，這也是馮超然的固定方式,。如四樹配置，大多以三棵松樹,，再搭另一樹種為輔,，且這樹造型多為低矮。之前,，甚至更早的作品,，樹的處理并非如此，而更加“老派”,，畫法更為摹古,。這或許，是畫家有意而為之,，里面就有一個學(xué)習(xí)和發(fā)展的過程,。總而言之,，在這過程中,，馮超然對于歷代名家名作，努力學(xué)習(xí),，廣泛汲取前人繪畫之法,，技為我用，與時俱進(jìn),。

山水畫讓馮超然飲譽(yù)滬上畫壇,，但在這之前他卻多以人物畫示人。這幅《松陰觀瀑圖》,，雖是幅山水畫,，但畫里也出現(xiàn)有人物——高士。而且,，這樣類型風(fēng)格的作品,，在馮超然之前的創(chuàng)作里常有出現(xiàn),。如《松陰飛瀑圖》（1941年）、《松風(fēng)高士圖》（1942年）,、《太白觀泉圖》（1949年）等,，基本都是這一類的，也是中國傳統(tǒng)書畫表達(dá)的一個基本內(nèi)容,。畫中,，隱逸于山林的高士，須髯飄拂,，衣襟飄然,，超然物象之外，有一種精神在,。另一方面,，就創(chuàng)作來說，畫家畫高士,，既可以是畫家自己,，也可以是畫家要追求的對象。行走于山水之間的高士,，出現(xiàn)在畫面上,，其本身也表達(dá)了畫家心里的一種追求——渴望回到自然中去，在天地之間尋得心靈的慰藉,。如同,，畫中松樹一樣，既是自然形象,，也代表了一種高貴的品格,。

通過對馮超然不同階段作品的比較，我們可以看出他山水畫的幾個特點(diǎn)：第一,，像《松陰觀瀑圖》這一類題材的作品,，馮超然畫得比較多，而且基本都是豎式,，畫的構(gòu)圖布局相互都有幾分類似,，之間變化不大；第二,，后期,，畫里的山石點(diǎn)苔,、線條,，又“粗”又“大”，似乎無約束,，沒有一定的“秩序”,，更加自由,，畫顯得雄渾、蒼茫,；第三,，山法，集多人之法,，非一家,，幾種風(fēng)格并存，故畫里山雖近似,，之中又有差異,，雷同者少；第四,，敷色,，基本是淺絳加青綠，凡“陽”皆為青綠,，凡“陰”或山之側(cè)面,，皆為淺絳，用色方法基本與早期一致,，沒有太多變化,。

此外，畫有一處特別“顯眼”,，一座峰頭不是由下往上生長,，而是向右傾斜，向右上角伸出,，在畫面上特別突兀,，這與以往馮超然的作品不一樣。而且,，位置居于畫的上半部中心,，尤其明顯。這樣的處理,，在傳統(tǒng)的中國山水里不多見,，即使是在馮超然自己的作品里也很少出現(xiàn)，顯然他是不想畫得過于平穩(wěn),。

臨摹是學(xué)習(xí)中國畫的主要方法,，一是提高筆力，二是提高“形”之能力,，從而掌握中國畫的造型法則和筆墨技法,。近現(xiàn)代中國畫的發(fā)展，尤其清到民國,，出現(xiàn)了一種仿古摹古的風(fēng)氣,，這一點(diǎn)在馮超然他們那一代畫家身上尤其明顯,。從《松陰觀瀑圖》中，我們看到馮超然的“根基”,，以及他藝術(shù)道路的基本路徑,，與繪畫的大體風(fēng)格。進(jìn)入暮年,，畫家的繪畫風(fēng)格基本形成,，技法日趨成熟，筆墨更為老道,，繪畫里摻入了自己對傳統(tǒng)山水畫的理解和人生的感悟,，追求平淡天真。畫面開始變得澄明,，賦色清麗不薄氣,，用筆自由不纖弱，畫面雄渾蒼勁,，意境深遠(yuǎn),。但又不失古法，這也是馮氏山水畫的一個重要特點(diǎn),，就是有“似古”又不“泥古”,，既有想象中的傳統(tǒng)，又有實(shí)際的傳統(tǒng),；既是今人所畫,，又有直通古人山水精髓的傳統(tǒng)。在古今之間,，馮超然捏合得很好,，這一方面既與他的天賦有關(guān)，另一方面也與他日課勤勉有關(guān),。從另一角度講,，也看出他對傳統(tǒng)的態(tài)度，不是一味地“死守”,，而是要創(chuàng)新,，他遍臨各派，用其深功,，只為化古為己,，創(chuàng)作出符合時代的優(yōu)秀作品。

民國滬上畫壇,，有名畫家馮超然乃剃頭店學(xué)徒一說,，實(shí)為訛傳，是為趣。不過,，在馮超然16歲時，曾在松江一所酒稅賦機(jī)構(gòu)里做過職員,，卻也是事實(shí),。