春日在即,，萬物萌發(fā),，踏青探春乃為古來之樂,。在中國繪畫史上,，以展子虔的《游春圖》為肇始,，歷代畫家們也曾以“游春”為主題,，創(chuàng)作春日游玩圖,，在流傳千古的名作中,，展現(xiàn)了古畫里的濃濃春意。

《游春圖》卷 隋 展子虔作 絹本 設(shè)色

《游春圖》：丹青之筆盡顯千里山川

《游春圖》為隋代展子虔作,，絹本青綠山水畫,，是我國傳世最早的山水畫珍品，現(xiàn)藏于北京故宮博物院,。其卷首有宋徽宗“展子虔游春圖”瘦金書六字,。因其作法奇古，具有早期山水畫的面貌,，深為宋以后歷代鑒賞家,、收藏家所珍視，可謂流傳有序的名作,。

在《游春圖》里,，展子虔描繪了一派充滿和煦陽光和勃勃生機(jī)的畫面，實為一首春的頌歌———展開畫卷,，一股溫暖的氣息撲面而來：早春二月,，陽光明媚，湖光山色分外生輝,，小橋流水,，瀑布飛泉，煙波浩渺,，靈動自然,。山水之間穿插人馬踏青游春活動：山中，游人騎馬,、仕女乘船,、飲酒作樂，其笑聲人語,，猶如能從畫面之中傳來,；近山遠(yuǎn)水之景存于咫尺之間，展現(xiàn)出一片人物與自然相融合的盎然生機(jī),。畫中洋溢著優(yōu)雅而閑適的情調(diào),，再配以青綠色彩，給人的感受雖無“仿佛西湖春”之具體,，卻有“瑤池春游”的遐想,。

“觸物為情，備皆妙絕”“遠(yuǎn)近山川,，咫尺千里”“動筆形似,，畫外有情”……歷代評論家之所以都對《游春圖》青睞有加，在于它異于前人的創(chuàng)作手法和審美取向,，展現(xiàn)出了方寸之地盡顯千里之姿的特點(diǎn),。

《游春圖》以“游春,、探春”為主題,，畫幅有限卻場面開闊宏大,，既是“言外之意”和“意象之外”的具體體現(xiàn)，更得力于作者提高視野,，采用了居高臨下,、俯視諸景的鳥瞰式構(gòu)思，大膽地將景物進(jìn)行了錯位分割,。劃江而為,，既為畫面增添了清虛空靈的氛圍，又在整體上獲得了“寫江山遠(yuǎn)近之勢尤工,，故咫尺有千里之勢”的效果,。

在《游春圖》之前，中國早期山水畫通常是“人大于山,，水不容泛”———繪畫中的人物比山還要大,，對于水的繪畫則停留在畫布上。但《游春圖》則打破了這種限制,，畫面以山川,、水系為主體，將人物,、古剎,、船舶、樓閣等融于山水,，這些景觀相互配合,，運(yùn)用其形象的客觀物象來表現(xiàn)畫面事物之間的大小、遠(yuǎn)近,、高低等關(guān)系,，全圖展示出一種空間之美，人物,、山水,、疏密安排十分得宜。

同時,，展子虔的青綠重彩工細(xì)巧整,，畫幅以青綠色為主調(diào)，并在此基礎(chǔ)上形成細(xì)工精琢的用色方法———右上部分運(yùn)用青綠著色,，展現(xiàn)了初春時節(jié)山林間盎然的生機(jī),；而右下部分表現(xiàn)山間小路時，展子虔卻用泥金來表現(xiàn),，畫出了山林中春寒未退時的景色,。兩類用色使畫面的表現(xiàn)力更加豐富,。同時，在繪畫樹木之時,，展子虔更加注重細(xì)節(jié)的刻畫：在對樹葉設(shè)色時,，不僅僅運(yùn)用色填或色染，而且還運(yùn)用點(diǎn)彩的形式來展現(xiàn)含苞初放的春日嬌態(tài),。因而,，縱觀整個《游春圖》，其畫面展現(xiàn)的是新綠成蔭,、繁花盛開,、水天一色、深淺莫辨的藝術(shù)特色,。

作為歷代鑒賞家所珍視的名畫,，《游春圖》經(jīng)宋徽宗題簽后，約在宋室南遷之際即行散出,，后歸南宋賈似道所有,。宋亡后，元成宗之姊魯國大長公主得到它,，馮子振,、趙嚴(yán)、張軙等文人賦詩于卷后,。

明朝初年,，《游春圖》收歸明內(nèi)府，后又歸權(quán)臣嚴(yán)嵩所有,；萬歷年間,，畫卷為蘇州收藏家韓世能所藏。入清后,，經(jīng)梁清標(biāo),、安岐等人之手而歸清內(nèi)府；1924年,，溥儀出宮被攜至長春偽滿皇宮收藏,，后日本投降、溥儀出逃,，偽滿皇宮被洗劫一空,，該畫流落民間，被包括玉池山房在內(nèi)的幾家股東字號聯(lián)合收購回京,。

1946年,，收藏家張伯駒購得此畫，并于新中國成立后捐贈給國家,。