藝術(shù)的表現(xiàn)包括兩方面,，一為觀念，二是形式,。形式要從傳統(tǒng)中來,、隨時代發(fā)展;觀念則需要關(guān)注社會,、介入社會，藝術(shù)不僅僅是書齋里的自娛自樂,，還需要承擔相應(yīng)的社會責任,。

　　今年是中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，為弘揚偉大的抗戰(zhàn)精神,，中國人民以各種形式舉行活動紀念這一偉大的勝利,，文藝界更是以藝術(shù)的形式、藝術(shù)的情懷來表達中國人民對和平的珍愛,、對先烈的緬懷和對歷史的銘記,，這是藝術(shù)家承擔應(yīng)有的社會責任。

筆墨隨時代與畫家的社會責任

　　前些日子,，中國美術(shù)館還專門舉辦了一場“鑄造不屈歷史之魂,，明鑒悲壯丹青畫卷”的美術(shù)展覽。從展覽中,，觀眾看到了以鋼鐵與紅色為視覺的標志,。通過畫面展 示了“怒吼吧，中國”,、“全民族抗戰(zhàn)”,、“勝利與和平”，觀眾在觀賞中了解到中國人民抗日戰(zhàn)爭歷史進程的線索，也從中看到了時代的藝術(shù)家們以文為戰(zhàn),、以筆 為旗以及被抗戰(zhàn)燃燒起的激情與火焰,。這不能不說是美術(shù)的魅力，也是藝術(shù)的魅力,。畫家們以浪漫的情懷,，藝術(shù)的手法再現(xiàn)了當年國家民族存亡的一刻。

　　抗日戰(zhàn)爭是中華民族抵御外辱取得的一次偉大勝利,。國家民族的危亡時刻,，將中國藝術(shù)家的注意力全部吸引到了這場關(guān)系民族危亡的戰(zhàn)爭中來。戰(zhàn)爭的激變提供給 藝術(shù)家們空前未有的生活經(jīng)驗,，民族面臨生死存亡的挑戰(zhàn),，令藝術(shù)家不能不放聲吶喊。中國的藝術(shù)家們以不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式,，展示這場波瀾壯闊的反侵略戰(zhàn)爭,。在 那一時期涌現(xiàn)出了大量以強烈責任感和民族使命感的藝術(shù)家和作品。

　　李樺的《怒吼吧,，中國!》,、胡一川的《到前線去》、唐一禾的《七七的號角》,、羅工柳的《馬本齋的母親》,，還有以漫畫作為宣傳武器的救亡漫畫宣傳隊的畫家廖冰兄、張樂平,、陸志癢,、葉岡創(chuàng)作的《抗戰(zhàn)必勝連環(huán)畫》，也有我們廣東籍的畫家黃新波,、賴少其,、古元等等藝術(shù)家。在抗戰(zhàn)期間,，他們走進硝煙彌漫的戰(zhàn)場和深受苦難的大眾生 活當中,，揭露日軍暴行、謳歌抗戰(zhàn)英雄,，用手中畫筆和生命的激情譜寫出中國美術(shù)史上的壯麗詩篇,，同時也激勵著人民大眾抗日的斗志。藝術(shù)家們以富于創(chuàng)造性的藝 術(shù)語言和多樣化的藝術(shù)風格,，創(chuàng)作了大量的作品,，弘揚偉大的抗戰(zhàn)精神，既是藝術(shù)家對社會責任的擔當,，也是真正的詮釋了“筆墨當隨時代”的重要內(nèi)涵,，在形式上 打破了架上繪畫的局限,，體現(xiàn)了一切現(xiàn)存客觀物象都可以成為繪畫的媒介。

　　除了大量的美術(shù)作品之外,，抗戰(zhàn)烽火中的文學創(chuàng)作也異?；钴S，以抗戰(zhàn)題材的作品,，如《松花江上》,、《長城外面是故鄉(xiāng)》、《南京血祭》以及《怒吼吧黃河》等等文學作品的面世,，實際上也都是筆墨當隨時代的體現(xiàn),。

　　其實，筆墨當隨時代的真正意義就在于隨時代發(fā)展,。它所指的既是一般的技法,，又是創(chuàng)作的時代背景。把古代沒有的東西表達出來,，這不僅為了超越古人,，更多的 是表達時代的風貌和歷史的記憶,。在技法上,，對著北方?jīng)]有樹的山頭，可以用披麻,、斧劈的皴法來表現(xiàn),，但對于南方濃厚植被的山頭、郁郁蔥蔥,，這些皴法則完全用 不上,。而面對不同的時代背景，筆墨要求的就不僅僅是皴法的問題,，而是社會的責任問題,。從抗日年代先輩們的作品我們不僅可以看到這些作品的藝術(shù)性，更能看到 作品的社會責任感和使命感,。

　　畫畫作為一種藝術(shù),，有著與其他藝術(shù)同樣的歷史責任和使命。在硝煙彌漫的戰(zhàn)場上同樣擔負弘揚不死的民族精神,， 有著與其他藝術(shù)精英同仇敵愾的抗戰(zhàn)情懷,，以獨特的藝術(shù)形式頌揚高昂的民族精神，或控訴法西斯殘酷的暴行,，或真實地記錄法西斯鐵蹄底下的市井百態(tài),，這是國 家、時代,、民族命運交集的反映,，這一時代的筆墨,，今日看來依然令人動容，皆因藝術(shù)家社會責任感使然,。（黃健生）