縱觀當(dāng)今美術(shù)創(chuàng)作，隨著思想解放的深入,，正跨入藝術(shù)的新世紀(jì),。過去傳統(tǒng)的觀念日益被現(xiàn)代化的追求消解,，就如市場(chǎng)上的商品一樣為迎合人的審美需求爭(zhēng)奇斗艷,。但藝術(shù)畢竟不同于商品——它并不重物質(zhì)實(shí)用而注重精神愉悅,，不能像大機(jī)器成批生產(chǎn),，更不應(yīng)獻(xiàn)媚取寵于低俗庸劣的品位而隨波逐流,，而應(yīng)是匠心獨(dú)運(yùn)直追造化。唯其如此,，藝術(shù)才更有價(jià)值,，給人以靈魂的悸動(dòng)和永久的思考，故此精美的作品才有“價(jià)值連城”或“流芳百世”之說,。

四海翻騰云  指墨

在時(shí)下喧囂的創(chuàng)作環(huán)境里,，有時(shí)也不免讓人感到困惑，這就不能不思考一個(gè)歷久彌新的問題：藝術(shù)的本質(zhì)和人生的真諦是什么,？沉思默想之余展紙揮毫,，將零星片段錄于片紙，愿與同行切磋之,。

畫家是個(gè)很有意思的職業(yè),，需具有思想家的深刻和藝術(shù)家的才華，將此二者完美地統(tǒng)于—身,，才有可能取得些成就,，才有可能立足于世、取信于人,。如果畫家沒有思想，其筆下出現(xiàn)的只能是無(wú)意義的符號(hào),，有些符號(hào)表現(xiàn)出一些動(dòng)機(jī),，但很難說是文明的升華。要成“家”立“業(yè)”必須走在時(shí)代的前沿,，在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上敢“破”敢“創(chuàng)” ,。隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的確立，人們的觀念在轉(zhuǎn)化,。藝術(shù)有與政治,、經(jīng)濟(jì)緊密相關(guān)的一面，但它又以其對(duì)人生的嚴(yán)肅思考和超前瞻視而意味無(wú)窮,。藝術(shù)是個(gè)復(fù)雜的載體,，是人的生命意識(shí)的展露與張揚(yáng)。畫家筆下的深山大川,、小橋流水,，無(wú)不因寄托著個(gè)體的感受而引起群體的共鳴,，因此其思想通過形式表現(xiàn)著時(shí)代的需要，這需要的不是簡(jiǎn)單的附庸而是積極的引導(dǎo),。如果畫家失去了自我,，就會(huì)成為刻板的“傳聲筒”或淺薄的“應(yīng)聲蟲” 。藝術(shù)有時(shí)很嚴(yán)肅,，傳達(dá)著整個(gè)人類的痛苦和憂患,，藝術(shù)有時(shí)也很輕松，抒發(fā)著創(chuàng)作主體對(duì)美好事物的偶發(fā)感應(yīng),。在價(jià)值觀念日趨多元的今天,，各種創(chuàng)作應(yīng)運(yùn)而生，而每一件藝術(shù)品從各個(gè)角度審視都會(huì)給人幸福的遐想,。但不容回避的是,，其必含有令人不快的東西，哪一件藝術(shù)品不是因悲傷或歡樂存在而取得永世的效應(yīng),？

繪畫理論中,，西方講“典型” ，東方講“意境” ,。從“文藝復(fù)興”到“后現(xiàn)代” ,，從“文以載道”到“新時(shí)期” ，盡管東西方有物質(zhì)材料,、表現(xiàn)形式的不同,，但唯一不變的是隨時(shí)代變換而更追求繪畫的本質(zhì)，即繪畫語(yǔ)言所傳達(dá)的時(shí)代氣息,。20世紀(jì)以來東西方的交流,，使中國(guó)接受了西方的技法，也使西方吸取了中國(guó)的觀念,，此中根本的還是尋求最佳的表達(dá)主題思想的方式,。在當(dāng)今，畫家就更要冷靜思考,，充滿感情,，體悟人生，撥亂反正,。藝術(shù)創(chuàng)作是件愉快的事情,，如修行者有感而發(fā)之形跡，其貴在自然,，不加雕飾,，所有的一切就都在其中了。一切卑俗的感情和刻意的做作只能是藝術(shù)的障礙,，而崇高的思想和精湛的技藝完全有可能在自得其樂中輕松地完成,。

畫家不能沒有生活,，坐在書齋里苦思冥索固然顯得高深莫測(cè)，但很可能形如枯槁,，筆下線條,、色彩、構(gòu)圖,、形象也難免因閉門造車而了無(wú)生機(jī),。生活是藝術(shù)的源泉，這是一個(gè)古老的話題,，但總給人以嶄新的感受,。當(dāng)我們走到室外，感到自然界真美,，每一塊石頭,，每一株樹木，甚至幾棵小草,、幾滴露珠,，都別有情致，三月的花叢,、五月的麥田,、八月的行云、臘月的飛雪,，無(wú)處不具詩(shī)情畫意,。藝術(shù)形象必須來自生活又高于生活，天馬行空,、獨(dú)斷專行的亂造勢(shì)必令人感到莫名其妙,，而象牙塔內(nèi)的暢想虛構(gòu)有時(shí)也不免令人驚愕生疑。沒有生活就沒有養(yǎng)料,，創(chuàng)作怎能鮮活生動(dòng),？現(xiàn)代生活節(jié)奏的加快和商業(yè)利益的驅(qū)動(dòng)，使許多藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)變成了真正的“演戲”或“游戲” ,，關(guān)鍵是心態(tài)在起作用,，浮躁虛偽,，急功近利,，沒有真實(shí)的生活感受，沒有扎實(shí)的藝術(shù)功底,。于是畫家也就出現(xiàn)了一大批,，請(qǐng)柬像名片一樣到處散發(fā)，將自己的“生活”制作給人看,。遺憾的是,，畫中既無(wú)生活氣息,，也無(wú)筆墨的趣味，有的只是空泛的感慨或故作高深的矯飾,。

形式是很重要的,，有人說過“形式大于思想” ，這話不無(wú)道理,。以前常講形式與內(nèi)容對(duì)立,，似乎形式只是內(nèi)容的包裝，形式無(wú)足輕重而已,，所以藝術(shù)創(chuàng)作也往往走入誤區(qū),，只追求“高、大,、全”的宏深,，而忽視“真、善,、美”的造詣,。其實(shí)畫家有時(shí)不在于畫什么，而在于怎么畫,。中國(guó)傳統(tǒng)的筆墨沒有豐富的內(nèi)涵嗎,？其內(nèi)涵往往標(biāo)志著一個(gè)人的學(xué)養(yǎng)品位和藝術(shù)格調(diào)。寥寥幾筆,，不管是春蘭秋菊,，還是夏云冬日，都能體現(xiàn)出畫家的審美意趣和風(fēng)格愛好,。筆墨的修煉可不簡(jiǎn)單,，它是大自然造化的形而上的抽象，是源自生活集中而概括的反映,，是表達(dá)畫家主體喜,、怒、哀,、樂的符號(hào),。筆墨是形式，也是內(nèi)容,，字里畫間無(wú)不傳續(xù)著中國(guó)傳統(tǒng)的精華,，以特有的方式昭示著畫家的思考。其沒有深厚的文化功底就很難出類拔萃,，其沒有特別的眼光也就很容易從眾流俗,，其沒有經(jīng)過嚴(yán)格的訓(xùn)練也就難免為世所輕。宋元以來,，文人畫異軍突起,，筆墨為一大要素,。正是在筆墨勾勒渲染中，創(chuàng)造出千姿百態(tài)的審美意境,。文人畫之所以為人喜愛,，就是表現(xiàn)出人類共有的一種文化需求。文人畫往往超脫于世俗,，是個(gè)人涵養(yǎng)的集中體現(xiàn),。除了從象征意味的物象入畫，其筆墨中的蒼秀俊朗未始不帶有畫家的整體感覺,。中國(guó)畫以筆墨造型,、以筆墨抒情，使人想起那個(gè)著名的觀點(diǎn)——有意味的形式,，所以畫家還是應(yīng)該講究形式,，講究美術(shù)本體的東西。也許形式有時(shí)沒有特別的意味,，就是令人愉悅,，或令人震撼，也正因此才令人回味,，意想無(wú)窮,。老子言： “大象無(wú)形，大音希聲,。 ”以筆墨為形式的繪畫豈不反映了這一玄妙的中國(guó)哲理,，而西方現(xiàn)代藝術(shù)不也是借鑒了這妙趣橫生的東方法則嗎？

藝術(shù)創(chuàng)作中,，發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)新最為本質(zhì),。發(fā)現(xiàn)生活美的閃光，并以新的形式加以表現(xiàn),。 “筆墨當(dāng)隨時(shí)代” ,，確是顛撲不破的畫理。假若到高山深谷游覽,，定會(huì)深刻感悟“物是人非”的亙古哲理,。

中國(guó)傳統(tǒng)的“天人合一”“順應(yīng)自然”固然有其消極的一面，但“窮物賦形” “傳神寫照”更是具有直追大道的深刻意蘊(yùn),。西方觀念中“天人相分” “征服自然”當(dāng)然更有積極的意義,，但隨著科技的進(jìn)步和家園的破壞，使之重尋往日的溫馨,。東西方的價(jià)值觀念不同,，孰優(yōu)孰劣,，當(dāng)在相互碰撞中交合通融,。當(dāng)今美術(shù)發(fā)展態(tài)勢(shì)正呈現(xiàn)互補(bǔ)狀態(tài),，也給發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)新帶來挑戰(zhàn)與契機(jī)。因此,，發(fā)現(xiàn)也不一定非要到深山老林,，眷思那茹毛飲血的洪荒生態(tài)?？纯茨腔顫娞S的樹葉,、看看那潺潺流淌的小溪、看看太陽(yáng)的笑臉,、看看云彩的聚合,、看看豐富的鬧市、看看繁忙的人群,，無(wú)處不在,，在發(fā)現(xiàn)中創(chuàng)新。畢加索將自己一生不斷變化的藝術(shù)風(fēng)格,，都?xì)w功于“發(fā)現(xiàn)” ,；梵高發(fā)現(xiàn)了光在自然界的變幻，為之奮斗了一生,；黃賓虹發(fā)現(xiàn)了月光下如鐵鑄成的群山,，從而產(chǎn)生了他厚重雄渾的筆墨；傅抱石發(fā)現(xiàn)了山水草木渾然一體的精神內(nèi)涵,，從而產(chǎn)生了他“龍飛蛇走” ,、一氣呵成的“抱石皴法” ；陸儼少發(fā)現(xiàn)了自然界的裝飾性,、符號(hào)性,，從而產(chǎn)生他“筆筆生法”的行云、流水,；趙無(wú)極,、劉國(guó)松發(fā)現(xiàn)了自然界的抽象因素，而產(chǎn)生了他們的偶發(fā)性創(chuàng)作和水拓,、紙印等藝術(shù)形式,。

作為一個(gè)藝術(shù)家，需要長(zhǎng)期的苦修和靈感的頓悟,，古今中外的大師莫不如此,。投機(jī)取巧和墨守成規(guī)都是不可取的，以此欺世盜名只能留給世人和歷史以笑柄,。藝術(shù)需要真誠(chéng),、需要善良、需要美好，故作深沉或故作多情都應(yīng)被唾棄,。只有緊隨時(shí)代的脈動(dòng),，方能創(chuàng)造出無(wú)愧于生活的畫卷。（來源：中國(guó)藝術(shù)報(bào)）