松美術(shù)館里有很多跟中國美術(shù)史上很多重合的地方,，這也是一大幸運，也是我作為策展人,，從工作角度的一大幸運,。

我一直希望能夠在中國本土見到西方油畫的原作,，年輕時，我曾去法國留學(xué),，也看過一些元素,，但是，我在中國很少看到世界名畫的原作,。

松美術(shù)館開幕展海報

對于美術(shù)生來講,，跟音樂最大的區(qū)別就是一定要看到原作，才能零距離的去體會作者和觀展者之間的那種溝通,。

在如今這一個圖像復(fù)制時代,，我門大量接觸圖像，比如我們看到的畫冊,、衍生品,，但這些，跟原作是有距離的,。不僅是尺寸,，還有作品本身散發(fā)出來的、原作“氣息”，這些對于中國觀眾都非常重要,。

松美術(shù)館提供了一個特別好的機會,。因此，松美術(shù)館首展的布展就有兩大基點：一是東西方的對于自我的認識,。

松美術(shù)館展廳

松美術(shù)館展廳

例如,，在美術(shù)史上，梵高是時代重要的節(jié)點,、達芬奇也是,。文藝復(fù)興時期從人到神，畫了普通的“蒙娜麗莎”,，其就是一個節(jié)點性的人物,。而梵高澤是從人到我，之前他都畫別人,，從他開始畫我,。梵高也受倫勃朗晚期作品的影響，他看到自我的價值,。

藝術(shù)家最重要的是自我價值,，他本能、原發(fā)生長的狀態(tài),，他也沒有受過正規(guī)的訓(xùn)練,，就是崇拜米勒，他不是學(xué)院派,，原發(fā)的狀態(tài)發(fā)現(xiàn)浮世繪的符號,，他發(fā)現(xiàn)了他自己，在瘋狂的一年零四個月里畫了144幅畫,，這是一種瘋長的狀態(tài),，是他心中茁壯成長的“符號”，他個人刻意穿透所有圖像,，這是很重要的個人標(biāo)志,。

松美術(shù)館尊重每一個藝術(shù)家。整個展覽現(xiàn)場一共有79件作品,，一共12個展廳,。西方集中在一個展廳里，中國的當(dāng)代藝術(shù)品則分為很多板塊,。松美術(shù)館尊重每一個藝術(shù)家自己的原創(chuàng),，每個藝術(shù)家的作品，對于我們來說,，都是個案,。

從梵高到中國當(dāng)代藝術(shù)的展覽,，并不僅是一個展示，也給觀眾看待美術(shù)史的另一個思路,。