如果你開車時聽香港電臺,，看每年《勁歌金曲頒獎典禮》——哪怕只是看看獲獎名單，都會知道,，即使告別了那個屬于四大天王的狂熱年代,，港樂仍有自己的路。

香港流行文化前沿地位受外部市場沖擊

有人說,，八十年代才是港樂的黃金時代,，因為那是一個擁有達明一派、邁克,、何秀萍和陳少琪的時代,，也是擁有譚詠麟和張國榮的時代；也有人說,，九十年代四大天王壟斷時代才是最好的時代,。可于我而言,，粵語歌沒有最好的時代,，在許多港樂迷的成長之路里，它一直都在,，也一直那么好,。

在1995年,，黃偉文憑借《活得比你好》第一次拿下填詞人大獎，自此與林夕交相輝映,。若說1997年后的港樂,，定義為“兩個偉文”時代也不為過（林夕原名梁偉文）。這些年里,，陳奕迅,、楊千嬅，乃至謝安琪,、容祖兒,、衛(wèi)蘭……他們所唱的，其實大多是兩個偉文的心聲,。有人將1997年后稱之為“后港樂時代”,，其實是一種輕視。

1997年香港回歸祖國后,，香港音樂的商業(yè)化體系更為完善,，兩個偉文營造的歌詞高峰，使得港樂擁有了更多直擊心靈的力量,。當(dāng)陳奕迅唱著《K歌之王》,、《明年今日》和《富士山下》時,，當(dāng)楊千嬅以大笑姑婆的形象唱著命薄如紙的《勇》,、《少女的祈禱》、《野孩子》和《小城大事》時,，港樂其實已經(jīng)更新?lián)Q代,，與現(xiàn)代都市年輕人更為契合。

即使近年來,，中生代歌手和老牌填詞人紛紛減產(chǎn),，十大勁歌金曲也因為TVB與唱片公司的問題而變成“電視劇主題曲頒獎禮”，但港樂底氣仍在,。內(nèi)地樂迷之所以有“港樂今不如昔”的錯覺,，更多是外部原因所致。內(nèi)地與香港在經(jīng)濟差距上逐漸縮小,，香港作為流行文化前沿的地位漸漸動搖,。此外，網(wǎng)絡(luò)時代又使得人們對不同國家,、地區(qū)影音文娛作品的接收渠道增多,，減少了人們對香港娛樂產(chǎn)業(yè)的依賴度。

另一方面,，港樂的粵語基礎(chǔ),，原本是一種潮流利器,，之后卻與普通的方言一樣造成語言上的隔閡，也使得以歌詞為主打的港樂受到限制,。網(wǎng)絡(luò)時代帶來的唱片業(yè)低迷,，同樣動搖了港樂的根基。