160家參展機構、10萬人次的參觀量,，96%的展商實現現場成交,，2000件作品易手,，當代藝術,、經典藝術,、公共藝術,、設計藝術四大板塊互成掎角之勢,，這一連串的成績讓藝術北京12年的堅守顯得更加具有意義，與此同時,，向大眾路線調整的方向愈發(fā)明朗,。

12年積淀

打造“完整亞洲”

4月29日，藝術北京博覽會迎來與這座城市的第12次相約,。VIP開幕當日,，34℃高溫，滿城飛絮,，卻依然未能阻擋人們對藝術的熱情,。經過十多年的深耕細作，藝術北京儼然已經成為一年一度的藝術嘉年華,。

回顧博覽會12年的發(fā)展歷程,，藝術北京總監(jiān)董夢陽表示，“其實,，跟國際藝博會相比,，藝術北京還是有所差距，但通過我們十多年的努力,，能夠真切地看到社會的進步,、畫廊和藝術家的進步，這是值得欣慰和可喜的,。但藝術北京還有漫長的路要走,，如果對藝術市場有所幫助或者推動，說明藝術北京做的事情是很有意義的”。

“立足本土,，完整亞洲”,，是藝術北京多年來一直堅守的理念。從參展機構的甄選,，到四大板塊的構建,，都能夠明顯看到藝術北京從本土輻射亞洲的視野和策略。比如,，這屆藝術北京推出的主題展《平行的亞洲世界》邀請了7位中日藝術家,，包括2017年將參展威尼斯雙年展的菅木志雄、鄔建安,、巖崎貴宏,，以及曾經參加過威尼斯雙年展的季大純、劉小東,、小谷元彥，呈現出近幾年亞洲當代藝術的發(fā)展面貌,，這也是藝術北京所要尋求和涵蓋的方向和內容,。

其實，這與不少參展畫廊的理念不謀而合,，蜂巢當代藝術中心館長夏季風表示,，“不只是從這一主題展，包括對參展畫廊機構的篩選以及展位的設置安排,，都能看出藝術北京團隊的亞洲視野或者推廣計劃,，這與蜂巢當代藝術中心的理念也是契合的”。同時,，他對藝術北京給出了這樣的評價,，“藝術北京是國內最早的藝術博覽會之一，將很多優(yōu)秀的畫廊集中在這一個平臺之上,，呈現的正是中國當代藝術的現場,。藝術北京發(fā)展的12年，也見證了中國當代藝術的潮起潮落,，藝博會和畫廊之間的這種合力關系,，對于市場的推動力是很大的”。

創(chuàng)新求變

改走大眾化路線

12年是一個生肖輪回,，對于藝術北京博覽會來說,，也是一個總結、回顧以及新生的節(jié)點,。藝術博覽會是一個舶來品,，但在業(yè)內人士的共同努力下不斷實現本土化，呈現出新的生命力。作為老牌藝博會的藝術北京堅守理念的同時,，也開始尋求新的變化和可能,。

董夢陽表示，“藝術博覽會這一形式是舶來品,，但我們在做的過程中不斷調整,、完善，滿足人們的需求,，這是最樸素的問題,。我們希望更加務實、專業(yè)地去服務他們,，這也是我們想要做的”,。

本屆藝術北京嘗試性地將當代藝術和經典藝術合為一個場館，并且將設計藝術的面積擴大了一倍,，從客觀上說,，對增加人流量，各藝術板塊之間相互借力起到了積極作用,。據統(tǒng)計,，蜂巢當代藝術中心在VIP當天就有5幅作品售出，玉蘭堂推出的李津《龍的盛宴》以120萬元售出,，藝·凱旋藝術空間,、包括首次亮相藝術北京的森林中國·藝術之旅也有不錯的成績。然而,，也有一些不太和諧的聲音傳出,，藝術北京已經成為青年藝術家和消費型購買人群的主陣地。同時,，論壇的參與嘉賓出現了很多年輕的面孔,。

董夢陽表示，“論壇主題所討論的,，都是中國市場正在發(fā)生或即將發(fā)生的問題,，我們希望論壇更加接地氣，這與最初論壇的高大上是有所區(qū)別的,，我們有公益教育項目,，是圍繞服務社會來做的，希望收藏者和藝術愛好者一起參與到里面,。同時,，很高興看到這么多買票進來的觀眾，這就是中國藝術市場的希望,。我認為,，人們對于藝術的需求,，跟種族、社會制度是沒有關系的,，而是出于人性的一種精神追求,。通過我們的努力，一年一年地去改變,、去進步,，我想這對于社會可能更有價值”。

競爭加劇

發(fā)展路徑再思考

從今年藝術北京的參展名單來看,，能夠看到一些新的畫廊參展亮相,，但同時也能看到一些比較重要的老牌畫廊缺席。首先這取決于市場環(huán)境的惡化,。其次,，藝博會的競爭日趨激烈，如果不能實現有效成交或者拓展新的藏家,，從展位費,、運輸費、人力等參展成本考量,，可能就讓很多畫廊機構無奈離場,。

“藝術北京從更關注畫廊，逐漸調整到關注畫廊藝術,，不在乎畫廊的規(guī)模大小，是不是老牌畫廊,，而是所呈現的東西是不是有水準的,，是不是有豐富的品種、更為多元的內容和藝術形式來滿足不同喜好的人們的需求,。我認為,，讓人掃興或沒有收獲都不是一個好的商業(yè)活動?！倍瓑絷柋硎?。

今年藝術北京延續(xù)了“設計北京”的品牌，以“藝術·設計·生活”為主題,，加強對收藏人群的引導,，使其能夠回歸到藝術與生活本身，聚集中國內地和香港設計師的展覽,，詮釋20年來兩地設計界對生活方式變遷的理解,。“藝術北京”公共藝術板塊ART PARK以“藝術介入·城市升級”為主題,，致力于通過展覽探討藝術與公共空間的關系,，提升公眾對公共藝術的認識,。

從藝博會的發(fā)展歷史來看，不少當年發(fā)展迅猛的博覽會已經折戟沉沙或改弦更張,，像藝術北京能堅持十幾屆的鳳毛麟角,。但在當前的經濟形勢下，藝術博覽會的生存空間還在進一步被壓縮,，藝術北京將會如何開啟下一個12年呢,？

董夢陽提道，“當然,，我們很清楚藝術北京還有多少需要完善和改變的東西,，很多內容都沒有完全充分做起來，我們后續(xù)都會將其逐漸容納進來,，呈現更為多元,、豐富的藝術內容和形式，比如未來要恢復PhotoBeijing,，但前提就是先把品質做起來”,。