在古都西安,，龐任隆的名氣日益隆盛,。這緣于此君是位潛心做學(xué)問的學(xué)者,，因熱愛篆刻而研究篆書,，因研究篆書在書法方面又以大篆聞名，并有《驪山古跡勝景旅游篆刻集》 《世界各國元首眼中的秦俑書法百米長卷》 《華清池印譜》 《中國書法簡史》等多部書法篆刻理論專著推出,，其中《長安書法篆刻研究》 （論文集下編） ,，曾獲陜西省文聯(lián)第三屆陜西文藝評論獎三等獎,，提升了他在書法界的學(xué)術(shù)地位,。

中國書法之歌（四尺四條屏） 龐任隆

認知龐君,，是在他2011年履職西安中國書法藝術(shù)博物館館長后,。他頻頻舉辦書法篆刻展覽、書法進校園活動,，不遺余力地推進中國書法文化的傳播,。筆者應(yīng)邀采訪，在采訪中星星點點了解到,，西安中國書法藝術(shù)博物館是1989年西安市人民政府批準成立的中國第一座書法藝術(shù)專題博物館,，他創(chuàng)作的《中國書法之歌》堪稱“中國書法第一歌” 。不僅如此,，他還將《中國書法之歌》的書法作品一次一次進行“再創(chuàng)作” ,，不斷提升其藝術(shù)水準，從中可見此君對書法藝術(shù)精益求精的精神追求,。

中國文字字體傳承演變由最初象形的甲骨文字至大篆,、至小篆，再至出現(xiàn)隸書,、楷書、行書,，后至出現(xiàn)草書,，最終至目前的篆、隸,、楷,、行、草五體,，大體是一個由象形到象意,，由繁筆到簡筆、由書寫緩慢到快速書寫“三條主線”并進的演變過程,。其中,，在書法藝術(shù)方面，更是一個由“像什么”到“表什么”的螺旋上升,、遞進提升過程,。在我看來，書法的最高境界是“文字內(nèi)容”與“書寫技巧”在“表情達意”上達到至高吻合,。一幅書法作品質(zhì)量的高低,、藝術(shù)成果的優(yōu)劣，取決于書家在“所書文字內(nèi)容” ,、“書寫的呈現(xiàn)技巧” ,、“成品表情達意”三個要素的呈現(xiàn)，完美度越高,，該作品的藝術(shù)成就越大,，書家的藝術(shù)水平越高,。龐任隆經(jīng)常說，書家一定要沉下來,，要耐得住寂寞,，不斷地打造藝術(shù)精品，用作品說話,。我想就是這個道理,。

“篆書要寫得讓大多數(shù)人認識。認識才能欣賞,，釋讀才能了解其中的文化內(nèi)涵,！ ”龐任隆如是說。中國書法講究的是“有出處” ,，只有“有出處” ,，字才寫得正確，而字的正確是表情達意的基礎(chǔ),。他力倡追摹傳統(tǒng),，推陳出新。堅持“字出有典”藝術(shù)觀,，寫書法或依字書,、或依字帖、或依字碑,，不得生造,，不容商量！他反對的是,，在篆書創(chuàng)作中那種“看圖說話式”的所謂“創(chuàng)新” ,。龐君的《中國書法之歌》的歌詞內(nèi)容是他的原創(chuàng)；書法作品是四條屏,，每幅其上是漢武帝時的“四愛”瓦當,，紅彤彤的氣息，為作品增添了無限魅力,；前三條用大篆書寫全部歌詞,，第四條相當于釋文，用他獨特的“二爨體”書成,。有評論家說,，龐任隆擅長大篆，其用筆融入草意,，結(jié)體渾樸開張,，形態(tài)變化巧麗，形成稚拙率意、勁澀蒼辣的藝術(shù)風(fēng)貌,，別具一格,。

細觀龐任隆的篆書作品，既有《散氏盤》 《毛公鼎》的遺韻,，又有自身的個性特點：一在筆畫方面,，他經(jīng)歷了由“中規(guī)中矩”到“多有斜筆”的創(chuàng)新，橫不再“純平” ,、豎不再“純直” ,，撇捺不再純“斜” ，追求依據(jù)“散而齊聚”向美的呈現(xiàn)變化,；二在結(jié)字方面,，經(jīng)歷了由“工匠”到“藝匠”變身，即：不再像砌墻一樣僅追求整齊劃一,，偏旁部首,、點橫撇捺，可大可小,，可長可短,，“以萬變求不變” ，即追求“看似非對稱實則也對稱之美”的藝術(shù)表達,；三在布局謀篇方面追求“設(shè)計” ,，即所謂設(shè)置、設(shè)色,、計劃,、計算,，從起筆到落款,，從字寬字窄、字長字短,，從墨法的濃淡,、枯潤，都要“不多不少,、剛好剛巧” ,；四在表情達意方面，放開地寫思想,，寫感情,，寫意趣，追求“氣場通透,，氣息豪邁,，一氣呵成，美輪美奐”的意境。

龐任隆摯愛書法,，沉浸在書法的王國里,，陶醉在文房四寶中，在不盡的含辛茹苦中收獲著藝術(shù)夢想的快樂,。前不久,，他的大篆書《中國書法之歌》 （四尺四條屏） ，在香港第三屆世界書畫名家作品展中獲得金獎,，這正是“一分耕耘,，一分收獲” 。我愿為他奉上真誠的祝福：愿他在書法藝術(shù)的道路上走得更遠,、更遠,！