畫(huà)山水皴法不必拘泥

國(guó)畫(huà)中山水的境界最為重要,，然而也要筆墨來(lái)輔助,。有了境界，但是沒(méi)有筆墨,，或者有了筆墨,，可是沒(méi)有境界,，也就不成為名畫(huà)。

凡結(jié)構(gòu)和位置,，必須特別加意,，要多看古人名跡，以及旅行名山大川,，自然會(huì)了解的,。郭河陽(yáng)論畫(huà)，要可以觀,、可以游,、可以居，這樣的山水才算夠條件了,。如畫(huà)寺觀,，這些地方就不宜像人家的廬舍，好像和講風(fēng)水一樣,。

有些人說(shuō)中國(guó)山水畫(huà),，是平面的，畫(huà)樹(shù)都好像是從中間鋸開(kāi)來(lái)的,，這話是不正確的,。中國(guó)畫(huà)自唐宋而后，有文人畫(huà)一派,，不免偏重在筆墨方面,，在畫(huà)理方面，比較失于疏忽,。如果把唐宋大家名跡來(lái)細(xì)細(xì)的觀審,，那畫(huà)理的嚴(yán)明，春夏秋冬,，陰晴雨雪,，簡(jiǎn)直是體會(huì)無(wú)遺。董源畫(huà)樹(shù),，八面出枝,，山石簡(jiǎn)直有夕陽(yáng)照著的樣子。關(guān)仝畫(huà)叢樹(shù),，有枝無(wú)干,，豈是平面的嗎？

畫(huà)山水一定要實(shí)際,，多看名山大川,，奇峰峭壁,，危巒平坡，煙嵐云靄,，飛瀑奔流,。宇宙大觀，千變?nèi)f化,，不是親眼看過(guò),，憑著意想，是上不了筆尖的,。眼中看過(guò),，胸中自然會(huì)有，一搖筆間,，自然會(huì)一齊跑在你手腕下,。

畫(huà)山最重皴法，古人有種種名稱(chēng),，只不過(guò)就其所見(jiàn)的山水而體會(huì)出來(lái)的,。應(yīng)該用哪一種皴法傳出，那所見(jiàn)的形狀如何,，遂名叫作某某皴,，并非勉強(qiáng)非用此皴法不可。如董北苑用披麻皴,，因?yàn)榻系纳?，土多過(guò)石，又因?yàn)橐?huà)的林木蓊郁,，自宜于用這皴法,。若范華原畫(huà)北方的山川，太行王屋,，石多過(guò)土,，地也高亢，草苔也稀少,，自然宜于用泥里拔釘,、雨大墻頭、鬼面這些皴法,。設(shè)使二公的皴法，互相變換,，又成何面目,？

所以我的意思，山水皴法不必拘泥,，只要看適于某一種,，就用某一種皴法,。

畫(huà)人物先要了解一些相人術(shù)

畫(huà)人物，別為釋道,、先賢,、宮闈、隱逸,、仕女,、嬰兒，這些部門(mén),，工筆寫(xiě)意都可以,。畫(huà)人物先要了解一些相人術(shù)，不論中西大概都是以習(xí)慣相法來(lái)判別人的賢愚與善惡,。譬如戲劇里,，凡飾奸侫賊盜的角色，只要一出場(chǎng),，略一舉動(dòng),，不用說(shuō)明，觀眾就可以看出他不是善類(lèi),。那么能夠了解相人術(shù),，畫(huà)起來(lái)豈不更容易嗎？譬如畫(huà)古圣,、先賢,、天神，畫(huà)成了一種寒酸和丑怪的樣子,，畫(huà)高人,、逸士、貞烈,、淑媛,，畫(huà)成一副傖野和淫蕩的面孔，或者將一個(gè)長(zhǎng)壽的人畫(huà)成短命相,，豈不是滑稽,？所以我一再說(shuō)：能懂得一些相人術(shù)，多少有一些依據(jù),，就不會(huì)太離譜了,。如果要畫(huà)屈原和文天祥，在他們相貌上,，應(yīng)該表現(xiàn)氣節(jié)與正義,，但絕不可因他是大夫和丞相，畫(huà)成富貴中人的相貌,。這是那視覺(jué)引動(dòng)人到思想,，也便是古人所講的骨法了,。

畫(huà)人物最重要的是精神。形態(tài)是指整個(gè)身體,，精神是內(nèi)心的表露,。在中國(guó)傳統(tǒng)人物的畫(huà)法上，要將感情在臉上含蓄地現(xiàn)出,，才令人看了生內(nèi)心的共鳴,，這個(gè)當(dāng)然是很不容易的。然而下過(guò)死功夫,，自然是會(huì)成功的,。杜工部說(shuō)：語(yǔ)不驚人死不休。學(xué)畫(huà)也要這樣苦練才對(duì),。畫(huà)時(shí)無(wú)論任何部分,，須先用淡墨勾成輪廓，若工筆則先須用柳炭朽之,，由面部起,，先畫(huà)鼻頭，次畫(huà)人中,，再次畫(huà)口唇,，再次畫(huà)兩眼，再次畫(huà)面形的輪廓,，再次畫(huà)兩耳,，畫(huà)鬢發(fā)等。待全體完成以后,，始畫(huà)須眉,，須眉宜疏淡不宜濃密，所有淡墨線條上最后加一道焦墨,。運(yùn)筆要有轉(zhuǎn)折虛實(shí)才可表現(xiàn)陰陽(yáng)凹凸,。有時(shí)淡墨線條不十分準(zhǔn)確，待焦墨線條改正,。若是工筆著色,，一樣的用淡墨打底，然后用淡赭石烘托面部,，再用深赭石在淡墨上勾線,，衣褶如果用重色，石青石綠那就用花青勾頭一道,，深花青勾第二道,，朱砂用岱赭或胭脂勾它。不論臉及衣褶的線條都要明顯，不可含糊沒(méi)有交代,。巾幘用墨或石青，鞋頭用朱砂或石青或水墨都可以,，看他的身份斟酌來(lái)用,。畫(huà)人身的比例，有一個(gè)傳統(tǒng)的方法,，所謂行七坐五盤(pán)三半,，就是說(shuō)站起的人除了頭部之外，身體之長(zhǎng)恰恰等于本人七個(gè)頭,，新時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)美人,，有八頭身高比例之說(shuō)，哪知我們中國(guó)早已發(fā)明若干年了,。

畫(huà)仕女背面?zhèn)让娼詷O不容易施工,。側(cè)面的輪廓由額至下額，凸不得,、凹不得,；塌不得、縮不得,，這些皆需十分著意,。背面那就要在腰背間著意傳出她婀娜的意態(tài)。

畫(huà)花卉用筆要活潑

研習(xí)花卉,，首先要參考一部舊時(shí)的書(shū)——《廣群芳譜》,。全書(shū)只是文字，沒(méi)有一張圖畫(huà),，但把各種花卉的形態(tài)和特性,，說(shuō)得非常清楚。知道花形容易,，知道花的性情就困難,，所以這本書(shū)是畫(huà)花卉應(yīng)備為參考的要籍?；ɑ懿皇敲恳环N都能夠入畫(huà),，必須選擇。也不是每一個(gè)畫(huà)家都擅長(zhǎng)各種花的,，能深深明了幾種花木的特性,，已經(jīng)是不容易的事了。

體會(huì)物理,，看某一種花,，要由萌茁抽芽、發(fā)葉吐花這些過(guò)程中，給我們的印象,，能一一傳出,。更嚴(yán)格地說(shuō)，要能從發(fā)葉子的時(shí)候,，一看就可以辨出花開(kāi)出來(lái)的顏色的,，要這樣才能算得深入里層，算是花的知己,。倘能栽種的或能插于瓶盆的,，應(yīng)該搜羅一些，放在身邊,，使我們與之朝夕相處而觀察它們,，從而為它們寫(xiě)生。

畫(huà)花卉,，用筆要活潑,。活潑并不是草率,，是要活力和自然,。墨色務(wù)要明朗，不可模糊不清,。選古人的名跡,，吸收他們的精粹，這樣不會(huì)不成功的,?；ǜ梢灿幸稽c(diǎn)必須注意的，它是整個(gè)花的主體,，木本要畫(huà)得挺拔而且秀發(fā),。