一個人臉部扭曲,，捂住雙耳,，張開嘴用力嘶吼，在血紅色的天空、暗潮洶涌的河流旁,，顯得更加狂亂與苦悶,，這是挪威藝術(shù)家蒙克（Edvard Munch）的代表作《吶喊》（The Scream）,。今年,，紐約新藝廊（Neue Galerie）也展出這幅名畫，讓人們感受蒙克的憂郁與孤獨,。

《吶喊》共有四個版本,，在紐約新藝廊展出的是粉彩版，可以看到流動急促的線條與人物輪廓,。策展人吉爾·勞埃德（Jill Lloyd）表示,，雖然《吶喊》最珍貴的是挪威國家畫廊（National Gallery）的油畫版本，但粉彩版本色彩活潑生動,，就像昨天剛完成的作品,，她認為這是最有表現(xiàn)力的一幅。

蒙克有段不愉快,、抑郁的童年，母親與姊姊相繼去世,，父親則患有精神疾病,，他曾說，病魔,、瘋狂,、死亡是圍繞他搖籃的天使，且持續(xù)的伴隨他一生,。這可能也是他常描繪人性脆弱,、罪惡、關(guān)係疏離等主題的原因,。

同時,，他也運用鮮艷的色彩、抖動的筆觸來表現(xiàn)內(nèi)心強烈的情感,，給人矛盾不安的感受,，開創(chuàng)了20世紀(jì)繪畫的新境界。其中,，又以《吶喊》最為經(jīng)典,，整幅畫扭曲的構(gòu)圖,、流動的線條，暗示了人類面對生存的焦慮,、苦痛與內(nèi)心脆弱,，被視為存在主義的象徵。

在《吶喊》之外,，紐約新藝廊也以“蒙克與表現(xiàn)主義”（Munch and Expressionism）為題,，展示蒙克與8位同時代表現(xiàn)主義畫家，探索蒙克對藝術(shù)史的影響,。展覽展至6月13日,。

對比蒙克與席勒 戀愛的孤獨與情欲

策展人吉爾·勞埃德以青春期、城市焦慮,、自畫像等主題,，從9位藝術(shù)家的作品中，共挑選了85幅畫作展示,，藉此對照表現(xiàn)主義畫家的風(fēng)格,。同時，她也將蒙克與奧地利藝術(shù)家埃貢·席勒（Egon Schiele）描繪戀愛的作品擺在一起,，希望比較這2位畫家的浪漫情懷,。

雖然蒙克談過多段戀情，但他不愿步入婚姻,，終身孤獨,。1899年，他與富商之女拉森（Tulla Larsen）相戀,，共同游歷意大利,，感情甜蜜，但拉森提出與他結(jié)婚的要求后,，蒙克卻推辭,，兩人最后因此分開。

蒙克曾寫道,，他從小討厭婚姻,，他病弱、令人緊張的家庭常給自己一種感覺,，就是他沒有權(quán)利結(jié)婚,。在《兩個寂寞的人》（Two Human Beings， The Lonely ones）中,，就能看見蒙克對男女關(guān)係的看法,。

《兩個寂寞的人》描繪一男一女站在岸邊，凝視著河水,，互動疏離,，彷彿正要分手,，而明亮的顏色讓整幅畫看起來更加凄美。這對戀人之間的距離,，無論是暗示相愛容易相處難,，或表達即使相愛，終究是兩個獨立的個體,，都飽含深沉的孤獨感,。

相較于蒙克，埃貢·席勒的戀情美滿快樂,，常描繪與情欲有關(guān)的作品,。埃貢·席勒是克林姆的學(xué)生，題材多為女性與人物裸體,，常以大膽的線條與稜角刻劃身體,，色彩則憂郁濃厚。

在《Man and Woman I,， Lovers I》中，以褐色調(diào)描繪一對戀人躺在床上,，男人眼神銳利,，張開雙手，彷彿正要擁抱女人,。而女人俯臥在男人身旁,，顯得既曖昧又挑逗，表達了戀愛的激情與欲望,。