首頁>書畫>畫界雜志>2024年第六期
君子之光,,其暉吉也——論吳長江藝術(shù)的中式美學
10月26日至12月22日,“直面高原—吳長江‘西行’繪畫研究展”在四川美術(shù)館舉行,,展覽通過70余件作品及手稿文獻等梳理吳長江45年青藏高原寫生創(chuàng)作的恢宏歷程,。從20世紀80年代開始,吳長江先生深入青藏高原,,從情感深處將自己融入西藏人民,,以現(xiàn)實主義為創(chuàng)作方法,逐步形成兼具詩意與省思的藝術(shù)生命軌跡,。吳先生的藝術(shù)與為人是高度合一的,,這與含蓄、博大,、強調(diào)精神性的中式美學也是高度契合的,。
德尕才讓(水彩)105×75cm 2024年 /吳長江
一、 天人合一的藝術(shù)理念
吳長江是一位文人型的藝術(shù)家,,他有著深厚的文化史,、藝術(shù)史修養(yǎng),,他的博學多聞和對人類命運的悲憫之情成為其藝術(shù)面貌最為重要的人文底色。吳長江家中有非常多的藏族文獻資料,,他也曾到日本和西班牙長期交流學習,,深厚的歷史文化修養(yǎng)讓吳長江對于高原的關照更接近于一種中國古人的“澄懷悟道”。
西方藝術(shù)非常講究圖式,,即所謂的“風格”,,而中國藝術(shù)則更注重“性情”,這種“性情”來自于藝術(shù)家本人,,其本質(zhì)是藝術(shù)家精神層面的修為及其個人特質(zhì),。中國的文人藝術(shù)家尤其講究“修身”,他們通過藝術(shù)去親近自己的靈魂,,展現(xiàn)自己的思考,,但這種思考并非邏輯性的推演,而是一種直面人生的智慧和哲學觀的表達,。
從“圖式”的層面看,,吳長江的“風格”無疑是略顯“單純”的,早期的石版畫還留有關于高原人民勞作場景的描繪,,后期的炭筆和水性顏料作品則只保留了高原人物的肖像,;然而從“性情”的層面看,畫面中的藏族同胞職業(yè)不同,,性格各異,,但都是吳長江追求圣潔靈魂,超越自我生命,,與宇宙相融合的一種方式,。他曾說過“畫藏民就像畫我自己”,而所謂“單純”的圖式并未減弱作品的力量,,反而增添了一種神圣和肅穆感,,藝術(shù)家用自身的敏感去體驗生命的溫度,從中體味“道”,;觀者在其中也并不僅僅滿足于一場視覺的盛宴,,而是體味到了一種來自人類靈魂深處的認同和震顫,這也正是許多人在吳長江作品中看到“詩意”的原因之一,。
白瑪拉毛(水彩)77×57cm 2024年 /吳長江
老子講“為腹不為目”,。西方藝術(shù)注重視覺性,所以特別注意“目”,,中國藝術(shù)關鍵在“腹”,,即內(nèi)在,強調(diào)人的整個生命與世界的交融。時常有人問吳長江,,為什么數(shù)十年如一日一次次地到高原常駐創(chuàng)作,,而不是“采風”式的拍攝照片再回畫室加工,吳長江講到了照片的“平”,。正是因為照片只關注到了“目”的方面,,而中國藝術(shù)的特征是關注全部的“眼耳鼻舌身意”。中國人很喜歡講“氣”,,既是“氣流”“氣氛”也是“氣質(zhì)”“氣場”:高原稀薄的空氣、大地與陽光的震顫,、體力與意志力的挑戰(zhàn),,這些都是吳長江創(chuàng)作的一部分,及至與藏族同胞的眼神與心靈交流,,最后由他們提筆簽下自己的名字,,整個作品才顯得生動與完整。
在吳長江《高原的召喚》一文中有這樣一段話常被引用:“當我置身于這神秘的青藏高原之中,,在廣闊無垠的草地上行進,,似乎周圍的一切都在移動。白云在上升,,草地上升,,我的軀體在上升,我心中充滿了升騰的渴望和激動,。處在那樣一種博大與蒼涼之中,,我感受宇宙所蘊含的巨大引力,并在感受自然力量的同時自己也反省著人生行進中的每一步,?!边@與中國古人的宇宙觀也是高度統(tǒng)一的,體現(xiàn)了中國哲學渾然與天地同的精神,。
在吳長江的早期石版作品中那種來自高原獨有的細膩光感,,后期作品中高原人性靈的表達,站在吳長江的作品面前,,讓人仿佛真的置身于天地間,,這種強烈的現(xiàn)場感是僅通過讀圖所無法取代的。
曲巴(水彩)105×75cm 2024年 /吳長江
二,、 平淡天真的審美追求
吳長江所接受的早期學術(shù)訓練無疑是非常西化的,,伴隨著20世紀80年代西方傳入的技術(shù)與觀念,表現(xiàn)在版畫上則為“三版”技術(shù)的進步和版畫語言的轉(zhuǎn)向,。彼時作為中央美院學生的吳長江,,以他的畢業(yè)作品《西藏組畫》為代表,用扎實的素描功底,以及石版顆粒所呈現(xiàn)出細膩豐富的視覺變化描繪高原生活情景與感受,,強化版畫制作性的同時充分拓展了石版印刷早期的創(chuàng)作語言,。吳長江對于中國石版畫的技法創(chuàng)新、教學方法及人才培養(yǎng)方面的貢獻無需多言,,但我看到的是他在技術(shù)達到一定高度后,,不斷做減法的能力和魄力。
中國禪宗主空寂,,由禪宗發(fā)展出的中國傳統(tǒng)美學講求“平淡天真”,。至道是精煉的、平易的,、簡樸的,,平淡才能“趣高”,自然才能“天真”,。在吳長江早期的作品中,,我們還能看見青藏高原的典型符號:氈房、牛羊,、雪山,。近年來,吳長江從炭筆速寫轉(zhuǎn)為水性顏料的“現(xiàn)場創(chuàng)作”,,背景則逐漸轉(zhuǎn)為純白,,使得人物形象更加突出,情感表達更加直接,,其所營造的呼吸感,,猶如中國山水畫,是一種“可望可游可居”的狀態(tài),,讓浮躁的內(nèi)心獲得一種久違的安寧和深刻的震撼,。同時,他的藝術(shù)語言也在不斷地精簡,、提純,,最終凝結(jié)成為對“道”和宏大氣象的追尋。
古人云“技近乎道”,,當某項技藝到達巔峰后,,再進一步就接觸到了“道”,也就是天地萬物的規(guī)律,?!凹肌敝徊贿^是一種抵達“道”的手段,“庖丁解?!币埠?,“詹何釣魚”也好,,各種“主義”也好,“道”是藝術(shù)家的終極追尋,,從作品中體悟“道”也是作品最終能打動觀者的重要原因,。因此,放棄對“技”的執(zhí)著在吳長江這里仿佛是一種再自然不過的選擇,。
昂青多加(水彩)77×57cm 2024年 /吳長江
三,、 和而不同的創(chuàng)作方法
很多人都曾分析過吳長江的“現(xiàn)場創(chuàng)作”,認為這是當代現(xiàn)實主義創(chuàng)作中的一個創(chuàng)新,。在我看來,,吳長江的“現(xiàn)場創(chuàng)作”不同于傳統(tǒng)意義上的“寫生”?!皩懮弊鳛橐环N藝術(shù)家常用來觀察世界的方法,,在中西方有很大的差異,潘公凱先生在《中,、西傳統(tǒng)繪畫的心理差異》一文中曾將其概括為“巨細表象”和“概略表象”。素描作為一種舶來的畫種,,屬于“巨細表象”,,而中國人不太對景寫生,只看看走走,,憑回憶來默寫,,并在其中投入大量的主觀成分,也就是“概略表象”,,即所謂的“搜盡奇峰打草稿”,。在吳長江的“現(xiàn)場創(chuàng)作”中,我體會到了由“道”的追尋出發(fā),,將西方素描寫生技法與中國寫生精神深度融合的方法和追求,,這種融合不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)手法的創(chuàng)新,更是一種文化自信和哲學思考的體現(xiàn),。
2005年后,,吳長江常用真人等高的尺幅刻畫人物的正面肖像,這種刻畫更為精細,,表達更為厚重,,作品中可以看到對人物的面部表情、服飾紋理的精確捕捉,,使得每一幅作品都具有強烈的現(xiàn)場感和真實感,,記錄了可親可感的當代藏族人民真實的生存狀態(tài)。從這個層面上來講,,他的作品無疑具有“巨細表象”的外觀,;而進入21世紀,,伴隨著西部民族地區(qū)現(xiàn)代化進程的快速推進,民族地區(qū)的生產(chǎn)生活方式及民族文化也發(fā)生了深刻的變化,。在這種情形中,,吳長江不斷回到青藏高原,在牧民身上反思當代,,營造當代人的精神家園,。面對當代人文化歸屬感的追問,他一次又一次地向西而行,,在青藏高原體認人類文明發(fā)展最原始的本質(zhì)問題和藝術(shù)最樸素的情感表達,,從一個側(cè)面記錄現(xiàn)代社會的發(fā)展、藏族人民生活方式的變化和當代中國人精神風貌的變遷,,這同時又具有“概略表象”的內(nèi)涵,。
吳長江的“現(xiàn)場創(chuàng)作”吸收了西方藝術(shù)的寫實技巧,將其與中國傳統(tǒng)的寫意精神相結(jié)合,,創(chuàng)造出一種獨特的藝術(shù)語言,,這種語言既傳達出高原人民的生活狀態(tài),也反映出藝術(shù)家對于生命,、自然和宇宙的深刻思考,;既保留了西方藝術(shù)對細節(jié)的精確捕捉和對光影的敏感處理,又融入了中國藝術(shù)對意境的追求和對自然精神的表達,,體現(xiàn)了古人“和而不同”的哲學觀,。 正如吳長江在《時代呼喚“中國氣派”的美術(shù)創(chuàng)作》中所言,“它是中國藝術(shù)家在作品中體現(xiàn)的精神層面上的綜合特征,,是一種源于中國人內(nèi)心的大氣磅礴的文化氣象”,。正所謂在細節(jié)處精深,在氣象上宏大,,這正是吳長江所追求的“中國氣派”,。
“君子之光,其暉吉也”,。吳長江是一位有著生命光輝的藝術(shù)家,,他帶著文人特有的文化歷史觀與社會責任感,用赤子之心將自己的全部生命投入到高原,。他的創(chuàng)作不僅僅是對青藏高原和藏族人民生活的記錄,,更是對人類精神、文化和宇宙觀的深刻反思,。通過他的畫筆,,我們得以窺見一個藝術(shù)家如何將個人情感、哲學思考與對自然和人文的深刻理解融為一體,,創(chuàng)造出既具有中國特色又具有普遍價值的藝術(shù)作品,。吳長江以其藝術(shù)生涯對中國傳統(tǒng)美學和當代藝術(shù)實踐的深刻探索,,展現(xiàn)著“中國氣派”的當代魅力。
(作者系四川美術(shù)館策展人)
責任編輯:張月霞
編輯:畫界 邢志敏