一

意大利哲學(xué)家,、歷史學(xué)家克羅齊說，一切歷史都是當(dāng)代史,。

從相反的角度來解讀克羅齊的這句話,，我們可以追問，是不是一切當(dāng)代的事物都是歷史的,？當(dāng)然不會(huì),。事實(shí)上，能夠成為“歷史”的,，僅僅會(huì)是其中很少的一部分,，由此我們可以進(jìn)一步來追問，這很少的,、最終能進(jìn)入歷史的那一部分究竟有什么特性?

在藝術(shù)的角度上,，劉萬鳴先生就此問題給出了他的理解和解釋。

他認(rèn)為,，每一個(gè)時(shí)代都會(huì)有數(shù)量龐大的藝術(shù)創(chuàng)作者群體,，也會(huì)有數(shù)量更為龐大的藝術(shù)作品，但是,，最終能夠經(jīng)受住時(shí)間考驗(yàn)和篩選,、能夠進(jìn)入歷史的藝術(shù)家和作品，毫無疑問都深刻地體現(xiàn)著“當(dāng)代性”,。而所謂“當(dāng)代性”,，在他看來并不僅僅是一種表面性時(shí)代風(fēng)尚、情緒,，而是一種能夠體現(xiàn)時(shí)代主流價(jià)值的內(nèi)在的精神品格,。出于表述的方便,，可以把劉萬鳴所闡釋的“當(dāng)代性”稱之為“有靈魂的當(dāng)代性”，與之相對(duì)的,，則是“虛無的當(dāng)代性”,。

可以說，“有靈魂的當(dāng)代性”乃是劉萬鳴為自己的創(chuàng)作和教學(xué)設(shè)定的標(biāo)桿,，他的花鳥畫創(chuàng)作,、教學(xué)就是圍繞著這一標(biāo)桿展開的。

平湖清寂（國畫）355×193cm-2022年-劉萬鳴

二

美術(shù)史學(xué)者,、美術(shù)批評(píng)家提到我們這個(gè)時(shí)代創(chuàng)作的時(shí)候,，總是流露出不無尷尬、不無惋惜的表情,，因?yàn)橄鄬?duì)于之前的時(shí)代,，我們這個(gè)時(shí)代缺少大師。為此,，美術(shù)史的學(xué)者們,、美術(shù)批評(píng)家們幾番思索、幾番探討,，但終究沒有得出解決之道,。

不確切地說，無論哪個(gè)時(shí)代,、哪個(gè)領(lǐng)域的藝術(shù)大師,，其人、其作毫無例外地都體現(xiàn)著“有靈魂的當(dāng)代性”,。一方面,，沒有哪一位歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)過的藝術(shù)大師不是深潛于自己的文化傳統(tǒng)中，并對(duì)自己的文化傳統(tǒng)表現(xiàn)出意味深長的眷戀和依賴,。有句話說,，不是歌德寫作了《浮士德》、相反卻是《浮士德》成就了歌德,，意思就是說如果沒有德國獨(dú)特的文化傳統(tǒng)就不會(huì)有歌德。其他如中國文化之于蘇軾,、印度文化之于泰戈?duì)?、日本文化之于東山魁夷等等，無不如是,。文化傳統(tǒng),，無論對(duì)于哪一個(gè)時(shí)代、哪一個(gè)國家民族的藝術(shù)大師而言,，都體現(xiàn)為其作品“有靈魂的當(dāng)代性”中的“靈魂”,；另一方面,，也沒有哪一位藝術(shù)大師不是因?yàn)榻鉀Q了藝術(shù)史乃至文化史上的難題而成其為大師的，這就是說,，藝術(shù)大師不僅對(duì)于時(shí)代的文化藝術(shù)要有擔(dān)當(dāng)精神,、更要有擔(dān)當(dāng)?shù)哪芰Γ涑霈F(xiàn)和存在要正能夠?qū)崿F(xiàn)扭轉(zhuǎn)藝術(shù)史和文化史的困頓局面并成為真正意義上的引路人,。那么,，藝術(shù)大師之于時(shí)代文化藝術(shù)的擔(dān)當(dāng)，就體現(xiàn)為其作品“有靈魂的當(dāng)代性”中的“當(dāng)代性”,。合而論之,，藝術(shù)大師注定是伴隨著“有靈魂的當(dāng)代性”同步出現(xiàn)的，而藝術(shù)大師的作品也注定是“有靈魂的當(dāng)代性的”的最佳詮釋,。

圓融—調(diào)合郎世寧（國畫）230×200cm-2021年-劉萬鳴

不難看出,，作為中國畫的創(chuàng)作者，劉萬鳴其實(shí)對(duì)當(dāng)下缺少大師這一現(xiàn)實(shí)境況是多有關(guān)注,、多有思考的,。而提倡“有靈魂的當(dāng)代性”，則是他為扭轉(zhuǎn)這一局面,、解決這一問題所作的思考和解答,。據(jù)此是否真的可以把問題解決掉，尚且不得而知,，因?yàn)檫@需要時(shí)間的淬煉,、歷史的檢驗(yàn)，但是可以確定的是,，提倡“有靈魂的當(dāng)代性”必將有益于當(dāng)下中國畫創(chuàng)作生態(tài)的改觀,、推動(dòng)當(dāng)下中國畫發(fā)展的良性發(fā)展。憑此,，這項(xiàng)工作的價(jià)值就是不容忽視的也不容低估的,。

實(shí)際上，面對(duì)當(dāng)代中國畫,，作為畫家,、美術(shù)教育家的劉萬鳴還有諸多的思考。其目的也都是為了能夠?qū)崿F(xiàn)中國畫在當(dāng)下社會(huì)語境中的新生,，讓當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作者都能走向“有靈魂的當(dāng)代性”,。

野-瓜（國畫）197×49.5cm-2023年-劉萬鳴

為免枝蔓，擇要分述如下,。

—深契中國傳統(tǒng)文化精神的劉萬鳴認(rèn)為,，畫之道要呈現(xiàn)畫者的本真自我。他認(rèn)為，每一位畫者都有與生俱來的智慧和靈性,，遺憾的是,，并不是所有的畫者都有可能和機(jī)緣與自己的智慧和靈性照面。因此,，如何破除重重的禁錮覓得真實(shí)自我,，應(yīng)該是畫者最不應(yīng)該忽視的一件事情。在這里,，不難發(fā)現(xiàn)劉萬鳴的藝術(shù)思想深受莊禪影響,。如何開啟自我天賦的靈明、如何實(shí)現(xiàn)本真自我的在場,，是莊禪思想始終在探究的難題,，最終莊禪思想也如實(shí)地告訴每一個(gè)人，做到這一點(diǎn)并無任何必然的路徑,，唯有“各有靈苗各自探”才有可能,。既然如此，我們當(dāng)然也不會(huì)強(qiáng)求劉萬鳴會(huì)指示給我們某種一勞永逸的路徑,，那是不可能的事情,。但要知道的是，當(dāng)我們的中國畫創(chuàng)作者大多都遺忘了各自的“靈苗”更不可能去“各自探”的時(shí)候,，劉萬鳴善意的提醒是極有必要的,。更加重要的是，有太多的畫者其實(shí)已經(jīng)根本忽視或者說遺忘了繪畫與靈性,、繪畫與靈魂,、繪畫與信仰的必然聯(lián)系，繪畫在他們而言不過是日常平庸的事務(wù),，這樣的創(chuàng)作實(shí)在距離中國畫的本旨遠(yuǎn)甚,，實(shí)在有必要再三申述。

—?jiǎng)⑷f鳴認(rèn)為,，作為畫家,，除了手上的功夫，更重要的是要有常人所不具備的“眼力”,，只有看到常人所看不到的,、才有可能創(chuàng)作出有價(jià)值的作品，也才能通過這樣的作品不斷提點(diǎn)觀者的心性境界,。如此,，對(duì)于畫家而言，操練“眼力”的重要性其實(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)在技法的練習(xí)之上,。問題是，如何能夠擁有超凡的“眼力”,、如何才是鍛煉這樣“眼力”的途徑,？劉萬鳴的答案是,，“讀萬卷書、行萬里路”,，畫者只有在不斷的閱讀和游歷中,，才有可能“陶冶性靈、變化氣質(zhì)”,，也才能有“看到”的“眼力”,、才會(huì)在作品中體現(xiàn)出“有靈魂的當(dāng)代性”?；蛟S可以說,，這不過是老生常談。但是要知道,，最容易遺忘的恰是這些老生常談,、最難以做到的也往往是這些老生常談。因此,，對(duì)于每一位面對(duì)“老生常談”而老生常談的人,，都有必要心懷敬意。

—熟悉劉萬鳴的人都知道,，他不僅僅是個(gè)性風(fēng)格鮮明的花鳥畫家,，他還是對(duì)傳統(tǒng)畫論頗有研究和心得的畫論學(xué)者、他是指導(dǎo)了數(shù)十名碩博士的導(dǎo)師,、他是國家博物館的副館長且親自擔(dān)綱設(shè)計(jì)了諸多影響深遠(yuǎn)的展覽,、他是政協(xié)委員且面對(duì)當(dāng)下的社會(huì)文化現(xiàn)實(shí)提出了富有灼見的提案……羅列這些目的在于說明，劉萬鳴一直主張中國畫的創(chuàng)作者不應(yīng)該自我設(shè)限,、不應(yīng)該陷于筆墨情趣之一端而對(duì)世間的萬事萬物無視無聞,。相反，中國畫的創(chuàng)作者,，有必要廣泛涉足不同的藝術(shù)門類,、廣泛的進(jìn)入不同的社會(huì)文化領(lǐng)域，不斷打開,、不斷敞開,，唯有如此，才有可能做到認(rèn)識(shí)時(shí)代,、了解時(shí)代,，進(jìn)而才能創(chuàng)作出“有靈魂的當(dāng)代性”的作品。一言以蔽之,，深居畫室的畫家,，終其一生都有可能不知“當(dāng)代”為何物，更何談“當(dāng)代性”？

……

這里不可能全部敘述劉萬鳴之于藝術(shù)的思索,，但是通過以上內(nèi)容,，我們已經(jīng)可以想象他對(duì)中國畫的深入思考和殷殷期待。他期待的是“有靈魂的當(dāng)代性”作品的不斷呈現(xiàn),，他期待的更是中國畫在當(dāng)下和未來的鮮活生命力和創(chuàng)造力,。

東南野塘-藤下乘涼（國畫）197×49.5cm2023年-劉萬鳴

三

最后需要說明的是，“有靈魂的當(dāng)代性”,，乃是我基于對(duì)劉萬鳴藝術(shù)創(chuàng)作的品賞,、藝術(shù)教學(xué)的觀摩、藝術(shù)思考的理解而杜撰的一個(gè)概念,。如果從純粹的學(xué)術(shù)角度予以辨析,，或許其中會(huì)有諸多不嚴(yán)謹(jǐn)處，甚至?xí)韵嗝?，真的是那樣的話,，其過在我。

不過我也有一點(diǎn)自信,，即便“有靈魂的當(dāng)代性”并不是那么的“學(xué)術(shù)”,，終究還是能借以了解劉萬鳴的藝術(shù)創(chuàng)作和思考。進(jìn)而,，也能夠給當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作帶來一些啟發(fā),。比如—

“有靈魂的當(dāng)代性”啟示我們，當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作要不斷走向我們的藝術(shù)傳統(tǒng),、文化傳統(tǒng),，以及我們每一個(gè)人的本真自我。

“有靈魂的當(dāng)代性”啟示我們,，當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作要不斷以各種形式介入到當(dāng)下的社會(huì)文化中去,。

“有靈魂的當(dāng)代性”啟示我們，當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作要有一點(diǎn)形而上的,、終極層面的關(guān)懷,，要關(guān)注畫面，更要關(guān)注靈魂,。

果如此,，這個(gè)杜撰的概念也并非毫無用處。

（文章有刪節(jié),，作者為中國國家博物館博士后）

劉萬鳴

1989年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院,，1995年就讀于中國藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)研究生課程班。曾就職于天津社會(huì)科學(xué)院美學(xué)研究所從事美學(xué)研究,，任助理研究員,。任教于天津美術(shù)學(xué)院,，教授中國畫論、中國花鳥畫,。2007年任職于中國藝術(shù)研究院,。2019年任職于中國國家博物館。

全國政協(xié)委員,、民盟中央委員、民盟中央宣傳委員會(huì)副主任,、中國國家博物館副館長,、中國國家博物館學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席,、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)中國畫藝委會(huì)副主任,。 

2012年獲中國青年藝術(shù)家提名獎(jiǎng)。

2014年入選國家百千萬人才工程授予“有突出貢獻(xiàn)中青年專家”稱號(hào),。

中宣部2017年文化名家暨“四個(gè)一批”人才,。

中組部國家高層次人才特殊支持計(jì)劃領(lǐng)軍人才“萬人計(jì)劃”。

責(zé)任編輯：邢志敏

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