邵飛1979年至1980年參加了象征著中國(guó)現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)開端的“星星美展”,，在她的內(nèi)心深處,，始終孕育著藝術(shù)創(chuàng)造應(yīng)自由生長(zhǎng)的生命意識(shí),。改革開放伊始,，邵飛就在探索勇于借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)的語(yǔ)言形式觀念,，創(chuàng)造融入中國(guó)文本和思想的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù),。邵飛在米羅,、畢加索和波洛克的藝術(shù)中找到共鳴—他們的繪畫單純,、直接和熱烈，是由內(nèi)而外,、由心而發(fā)的藝術(shù),，是涌動(dòng)著不息生命力的大創(chuàng)造。相較于現(xiàn)實(shí)題材繪畫,，邵飛在這些充滿想象力,、創(chuàng)造力、表現(xiàn)力的繪畫中,，感受到藝術(shù)中蘊(yùn)藏的原始之力,，這是一種能夠擺脫理性主義、實(shí)用主義和歷史主義,，重新回歸生命意志自覺的藝術(shù)思想,。邵飛開始從剪紙、年畫,、泥人等民間美術(shù)中汲取滋養(yǎng),，從出土的新石器時(shí)代的刻痕等彩陶紋飾中尋求啟發(fā)，用《山海經(jīng)》《救荒本草》《環(huán)翠堂園景圖》等中國(guó)古代文本圖本中發(fā)掘創(chuàng)作母題,，逐漸開創(chuàng)了自己獨(dú)具一格的現(xiàn)代藝術(shù)之路,。

信息時(shí)代（國(guó)畫）90×110cm-1998年-邵-飛

邵飛1980年代始創(chuàng)作“山海經(jīng)”題材繪畫，她注重將民間神話傳說(shuō),、志怪故事與西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念共冶一爐,。邵飛認(rèn)為民間美術(shù)作品中，蘊(yùn)藏著最可貴的至真至純至善至美的情感，蘊(yùn)藏著人與萬(wàn)物共生共長(zhǎng)共榮共享的無(wú)限生機(jī),。就像她1986年根據(jù)《山海經(jīng)?海內(nèi)西經(jīng)》文“開明獸身大類虎而九首,，皆人面，東向立昆侖上”創(chuàng)作的彩墨畫《九頭人面獸》,，以彩墨涂繪出背景的玄幻之氣,，九頭人面獸則是懸浮于空中，其身上立有一人形精靈,。邵飛用墨線刻畫出九頭人面獸的身體輪廓和虎紋橫線,，其形態(tài)既有陰山巖畫鑿刻法的單純亦有剪紙拼貼的樸質(zhì)，形象完全是自由生發(fā),、臆造而成,，極具想象力。同年創(chuàng)作的《多夢(mèng)的夜晚》則又有所不同,，很多莫可名狀的幽靈像是被時(shí)間的黑洞扭曲著,，就像是弗洛伊德心理學(xué)中描述的被白日理性意識(shí)壓抑的潛意識(shí)，在其進(jìn)入夢(mèng)境時(shí),，所有潛意識(shí)中的委屈、緊張,、不安種種情緒都在漩渦中被釋放出來(lái),，向夢(mèng)的主人傾訴著自己的幽怨。這些畫作既源于《山海經(jīng)》文本或民間神話傳說(shuō),、志怪故事的激發(fā),，又源于邵飛內(nèi)在意識(shí)中追求“隨心草”般的自由馳騁之意象。應(yīng)該說(shuō),，邵飛在創(chuàng)作上試圖摒除“我”的存在,，是以“無(wú)我”“空白”的狀態(tài)進(jìn)入，讓形象在畫面上自由生長(zhǎng),。

報(bào)-喜（國(guó)畫）94×98cm-2023年-邵-飛

1990年代,，邵飛創(chuàng)作了一系列融合了家園意象的彩墨畫，諸如《老宅》《待客》《自由的風(fēng)》《夏日》等,，描繪的是夜色中深居庭園中的女性,，與荷塘、鳥雀為伴,，而年畫般的絢麗的紅色調(diào)子,，令整幅畫面由安靜而變得喧鬧。邵飛作為一名女性藝術(shù)家,，這些作品似乎呈現(xiàn)著更復(fù)雜的視覺關(guān)系,，畫面的視覺中心總是一位望向觀者的女性，讓觀者不免認(rèn)為其是藝術(shù)家的自畫像,。抑或者說(shuō),，這些家園題材的彩墨畫,，或多或少融入了女性意識(shí)的主題，似乎隱喻著邵飛此一時(shí)期的心境,。盡管這些作品中沒有“山海經(jīng)”題材繪畫中的異獸,，但同樣能夠看到一些人形的“精靈”在陪伴著庭園的女主人。所謂的視覺中心也或許并不存在,，“她”也是一位居住在庭園中的女精靈,。這顯然與邵飛世界觀中“萬(wàn)物有靈”的認(rèn)識(shí)有關(guān)。1990年代末,，邵飛逐漸弱化了家園題材的創(chuàng)作,，轉(zhuǎn)而繪制了幾件關(guān)于基因技術(shù)、信息時(shí)代,、超時(shí)空等主題的彩墨畫,。如果說(shuō)家園題材繪畫更多與邵飛的個(gè)體感受相關(guān)的話，那么世紀(jì)之交的新繪畫則是她轉(zhuǎn)向更廣闊的新思想和新觀念的新嘗試,。1997年創(chuàng)作的彩墨畫《信息時(shí)代》,，似乎吸收了保羅?克利的影響，邵飛用幾何形狀構(gòu)成畫面,，一些既像是機(jī)器人又像是外星智慧生命的形象矗立在城市中,，他們的眼睛放射出電器工作指示燈長(zhǎng)亮?xí)r的藍(lán)色、黃色和白色等等,，既非驚恐亦非呆滯,，而是無(wú)盡的沉靜和諧之象。同年創(chuàng)作的《時(shí)空轉(zhuǎn)換》,，也是用幾何形體構(gòu)成母與子的主題,，多種形象相互交織，契合著畫面的主題,。

老-宅（國(guó)畫）90×110cm-1992年-邵-飛

1999年,，邵飛根據(jù)描繪明代鹽運(yùn)使汪廷訥修建于安徽休寧城郊的坐隱園的白描木刻長(zhǎng)卷《環(huán)翠堂園景圖》，著手創(chuàng)作高1.3米,、長(zhǎng)78.75米,、共45張的油畫長(zhǎng)卷《夢(mèng)歸家園》，直到2013年完成,，前后歷時(shí)15年,。這件大型畫作在語(yǔ)言與形式上全然不同于前，邵飛以自畫像的形式,，身著一襲現(xiàn)代的白色長(zhǎng)裙多次出現(xiàn)在畫面中,，她以夢(mèng)的形式表現(xiàn)自己云游于坐隱園的情景。顯然，這件畫作運(yùn)用的是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫長(zhǎng)卷的形制,，與顧愷之的《洛神賦》多有相近之處,，不過整個(gè)敘事不是在象征著自然的洛水邊展開，而是在最富有中國(guó)文化特質(zhì)的江南園林中徐徐展開,，邵飛既是能縱覽全景的觀畫者,，也是能直接與畫中人交流的旅人，她表現(xiàn)出對(duì)于象征著中華文化精神至高形態(tài)的依托于園林的士夫交游生活的向往,，這既與她海外生活的經(jīng)歷有關(guān),，也與她1990年代描繪的家園題材作品有關(guān)。當(dāng)然,，徽商汪廷訥環(huán)翠堂刊行的《環(huán)翠堂園景圖》,，本身即是營(yíng)造理想的文人生活圖景，描繪的是美好的世外桃花源境,。邵飛將自我敘事融入此圖本創(chuàng)作《夢(mèng)歸家園》油畫長(zhǎng)卷,，寄寓的是她對(duì)中國(guó)文化家園的回歸。

梨花帶雨（國(guó)畫）98×194cm-2023年-邵-飛

在付諸大量時(shí)間和精力創(chuàng)作《夢(mèng)歸家園》的同時(shí),，邵飛2000年以來(lái)創(chuàng)作了大量“山海經(jīng)”題材的彩墨畫,。應(yīng)該說(shuō)，在創(chuàng)作母題上,，邵飛一直沒有離開兩個(gè)主線,，一是構(gòu)建心靈家園，二是信奉萬(wàn)物有靈,。而后者,，就體現(xiàn)在“山海經(jīng)”題材彩墨畫創(chuàng)作上,。事實(shí)上,，邵飛還有很多作品并未以“山海經(jīng)”冠名，但在造型意識(shí)上,，皆可謂“山海經(jīng)”畫題的延續(xù),。這一時(shí)期，邵飛的“山海經(jīng)”題材彩墨畫在視覺上趨于繁復(fù),，女性的身體與各種不可名狀的異獸,、飛魚、飛鳥的形象交織纏繞,，這些形象或出自《山海經(jīng)》文本,，或來(lái)自民間藝術(shù)，抑或得自考古發(fā)掘的兩漢以前的文物,。更可能的是,，這些形象是邵飛綜合了各種文本和視覺經(jīng)驗(yàn)后的統(tǒng)合。相較于寫實(shí)性繪畫的對(duì)照寫生，邵飛在創(chuàng)作時(shí)更多是造型意識(shí)的自覺,，這些形象都是潛在于其內(nèi)心中的呼之欲出的精靈,，而她要做的，更多是讓它們不要太過于喧鬧,，安靜地找到自己的位置落位,。也許有觀者會(huì)用荒誕不經(jīng)形容邵飛的創(chuàng)作，這是完全曲解的,，邵飛深愛著這些異獸,、飛魚、飛鳥,，深愛著這些精靈,、生命，她從來(lái)不認(rèn)為它們是荒誕的,，它們是人類精神自由的產(chǎn)物,，是人超然象外之所得。顯而易見,，邵飛“山海經(jīng)”中的女性形象就是她的自畫像,，她乘著這些異獸、飛魚,、飛鳥遨游于山海之間,，她與它們已然成為親密的伙伴。

重繪山海經(jīng)4（國(guó)畫）200×86cm-2022年-邵-飛

此時(shí),，融匯于“山海經(jīng)”題材作品中的,，還有一些表現(xiàn)母與子主題的彩墨畫。作為一位女性同時(shí)也是一位母親,，邵飛用母與子的形象重塑著“山海經(jīng)”題材,，將之與家園題材合而為一，形成了帶有強(qiáng)烈自我敘事特征的新創(chuàng)作,。母與子是人類文明共享的重要?jiǎng)?chuàng)作主題,，尤其是在原始藝術(shù)和民間藝術(shù)創(chuàng)作中，其所象征的生育繁衍意義,，非比尋常,。邵飛的創(chuàng)作中，還融入了另外一種思想,，那就是人與山海萬(wàn)物的融合共生,，母與子是全人類的象征。也就不難理解,，這些畫作中多繪制了花卉和飛鳥的形象,，與之隱喻著幸福吉祥的傳統(tǒng)觀念有關(guān),。2008年至2011年，邵飛依據(jù)明代永樂年間朱橚在河南開封刊刻的《救荒本草》,，創(chuàng)作了彩墨畫“救荒本草”系列8張,。李濂在《（救荒本草）序》中談到：“或遇荒歲，按圖而求之,，隨地皆有,，無(wú)艱得者，茍如法采食,，可以活命,，是書也有助于民生大矣?！鄙埏w在創(chuàng)作上自1980年代以來(lái)就注重對(duì)民間文本和圖本的蒐集,，《救荒本草》作為救護(hù)災(zāi)民、饑民,、難民,、流民的護(hù)生之物，在她心目中有著更重要的價(jià)值和意義,。邵飛在植物的后面描繪了象征著蕓蕓眾生,，象征著民的人群，由此表達(dá)了人對(duì)自然的依賴,。

玉蘭春（國(guó)畫）98×194cm-2023年-邵-飛

近三年來(lái),，邵飛主要?jiǎng)?chuàng)作了新的“山海經(jīng)”系列與“飛鳥”系列。最新的“山海經(jīng)”系列,，在色調(diào)了減弱了此前的喧鬧,，轉(zhuǎn)而以墨線勾寫為主，追求渾厚的視覺質(zhì)感,，神鳥,、飛魚、異獸的形象刻畫上更復(fù)雜也更細(xì)致,，似乎更貼近于《山海經(jīng)》文本,。從展覽形式上看,，將2022年邵飛創(chuàng)作的8幅“山海經(jīng)”系列畫作并置,，觀眾更能感受到邵飛內(nèi)心深處的神異世界是以噴涌而出、撲面而來(lái)的方式呈現(xiàn)的,。新作呈現(xiàn)的是飽滿的造型和形式張力,，是愈加清晰的縈繞于心際間的幻夢(mèng)。顯然,，這不是令人感到恐懼的夢(mèng)魘,，亦非荒誕不經(jīng)的空夢(mèng),，而是邵飛在不斷向內(nèi)心深處探究世界原生之象的總結(jié)，她在喚醒這些沉睡的遠(yuǎn)古生靈,。這里存在一種劇烈的沖突,，就是這些《山海經(jīng)》里的生靈，與今天現(xiàn)實(shí)世界視覺景觀的巨大差異,，他們的身體非工業(yè)化的硅基的身體,，而是一種擬人的遠(yuǎn)古的碳基的肉身。在我們不斷用新技術(shù)和新材料改造人類現(xiàn)代文明的景觀中,，這些融合了人與動(dòng)物形象的造型,，又喻示著對(duì)現(xiàn)代文明的反思之意。邵飛的焦墨語(yǔ)言愈加強(qiáng)烈,，其與現(xiàn)代文明的沖突就愈加劇烈,。在形象和空間上，邵飛保留了圖譜的視覺特征,，她沒有用這些遠(yuǎn)古的生靈敘事,，而是讓觀者瞻望。這些遠(yuǎn)古生靈讓觀者想到生命的起源,、進(jìn)化論,，也想到人類的遺忘和無(wú)知。

哺-育（國(guó)畫）98×94cm-2023年-邵-飛2

在“山海經(jīng)”外,，邵飛創(chuàng)作了更多的與羽人信仰關(guān)系緊密的“飛鳥”系列,。飛鳥在東西方文化史上都象征著吉祥、幸福,、自由,、飛升和永生，邵飛的“飛鳥”系列主要描繪的是鳥與花枝,，是由傳統(tǒng)花鳥畫母題演變而來(lái),。梳理邵飛的創(chuàng)作就能看到，“飛鳥”與“山海經(jīng)”主題自其創(chuàng)作之初就是并行的,，只是沒有像“山海經(jīng)”系列這樣清晰,，甚至觀者會(huì)把“飛鳥”主題的繪畫歸入“山海經(jīng)”系列中。在邵飛這里,，“飛鳥”和“山海經(jīng)”系列并無(wú)區(qū)別,，因?yàn)樗鼈兌脊蚕碇采乃枷雰r(jià)值。

“飛鳥”系列中非常特別的是《夏夜歸林》《月夜》《玉蘭春》《梨花帶雨》4件帶有“夜景畫”樣式的畫作,。月光抑或晨曦中依偎的鳥群,，展現(xiàn)的是大家庭的溫暖。尤其是在《夏夜歸林》《月夜》中,，邵飛用焦墨,、渴筆進(jìn)行勾勒,、皴擦、點(diǎn)染,，語(yǔ)言上最為接近新“山海經(jīng)”系列繪畫,。邵飛先以近乎隨意的墨線勾勒，而后在這些線與線之間的空間中“覓得”鳥的形體,，彷佛是其自主“浮現(xiàn)”出來(lái)那般,，是逸筆草草與苦心經(jīng)營(yíng)的融合。這是邵飛藝術(shù)創(chuàng)作的重要方法,，那就是感性與理性,、虛與實(shí)的結(jié)合。這些遠(yuǎn)觀樸茂而細(xì)察華美的畫面,，宛若由古老的碑石拓印而來(lái),，其意筆造型，正是相由心生的闡發(fā),?！帮w鳥”系列，是邵飛“山海經(jīng)”系列的延展,，如果“山海經(jīng)”系列隱喻著對(duì)古老的生靈的召喚,，那么“飛鳥”系列則是對(duì)現(xiàn)實(shí)或者未來(lái)和合共生世界的期許。

回顧邵飛1979年至今40余年的藝術(shù)生涯,，就能發(fā)現(xiàn)邵飛始終秉持個(gè)體自由的創(chuàng)作意識(shí),，她在古典文本、民間藝術(shù)和西方現(xiàn)代藝術(shù)的滋養(yǎng)中生長(zhǎng)著,。她珍愛一切生命,，認(rèn)為萬(wàn)物有靈，尤為珍視民間藝術(shù)家的創(chuàng)造力和生命力,。她信奉生命的自由意志,，“泥貨就是隨心草”，藝術(shù)應(yīng)該讓人走向自由,，而非限制,。邵飛初心不改，她始終用中國(guó)文化的面目示人,，這是1980年代中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)思潮提出的終極命題,，那就是建構(gòu)中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的主體性。邵飛的藝術(shù)思想中融入了強(qiáng)烈的女性意識(shí),，寄寓了無(wú)限情思,，她的創(chuàng)作是有性別色彩的,。同時(shí),，邵飛的藝術(shù)又有著“天地與我并生,，萬(wàn)物與我為一”的精神境界，那是其與生俱來(lái)的憫恤之心之心,、顧惜之心,。

（作者系中國(guó)美術(shù)館研究館員）

邵 飛

1954年生于北京，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,，北京畫院一級(jí)畫師,，現(xiàn)居北京。邵飛是早期參與“星星畫會(huì)”的藝術(shù)家之一,，其藝術(shù)經(jīng)歷橫跨過中國(guó)藝術(shù)發(fā)展及思想變遷最激蕩的歲月,。其作品充滿想象，借由神話與生活,，探討著關(guān)于愛,、自由與超然的心靈渴求。曾舉辦拓（玉蘭堂 北京2023）,、“抱樸含真”邵飛繪畫展（濟(jì)南美術(shù)館2014）,、夢(mèng)歸家園”邵飛捐贈(zèng)作品展（中國(guó)美術(shù)館2013）、邵飛繪畫展（煙臺(tái)美術(shù)館2007）,、邵飛個(gè)展（臺(tái)灣天使美術(shù)館2003）,、邵飛個(gè)展（加拿大溫哥華亞洲藝術(shù)中心1989）、邵飛個(gè)展（美國(guó)愛荷華城藝術(shù)博物館1988）等個(gè)展,。

責(zé)任編輯：張?jiān)孪?/p>

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