2019年7月24日,，夏菁與胡濱夫婦于亞利桑那大學(xué)音樂廳舉辦音樂會。受訪者供圖

楊寧 陳書雨

古箏和古典吉他風(fēng)格迥異,，而在旅美華僑夫婦夏菁和胡濱的手指下,，二者實現(xiàn)了跨文化的交流與融合。　

弦音動人 樂由心生

2016年,，夏菁和胡濱夫婦成立“東風(fēng)·古箏吉他二重奏”,。“東”指東方,，“風(fēng)”取自《詩經(jīng)》,，象征一種無相無形、播撒希望的力量,。他們希望通過作品講述中國故事,，彰顯中國民樂之美，用全新視角展現(xiàn)中西方音樂藝術(shù)的交融與對話,，帶給世界觀眾“東風(fēng)”的聲音,。

夏菁是古箏演奏家，湖北武漢人,，曾獲“中國音樂金鐘獎”,。胡濱是古典吉他演奏家，祖籍天津，曾獲“大衛(wèi)·羅素巴赫獎”,。今年,，這對伉儷獲評第十五屆“全美十大華人杰出青年”稱號，這是對他們多年來創(chuàng)新藝術(shù)形式,、傳播中國民族音樂的肯定,。

2005年，胡濱考入愛沙尼亞國立音樂戲劇學(xué)院,，開啟了長達(dá)10年的留學(xué)生涯,。在創(chuàng)作和求學(xué)的道路上，他從未停止對父親與故鄉(xiāng)的思念,。他說：“我從小受父親的影響學(xué)習(xí)古典吉他,，他是我的第一任老師。不幸的是,，父親在我14歲那年因病去世,。這個突如其來的打擊讓我意識到生命的無常，也讓我立志用音樂尋找生命的意義,?！?/p>

少小離家，音樂也同樣成為夏菁懷念故鄉(xiāng)的一種方式,。2014年,，夏菁從中國音樂學(xué)院碩士畢業(yè)后，赴亞利桑那大學(xué)孔子學(xué)院擔(dān)任民樂教師,。她說：“在課堂上,，我會向?qū)W生介紹每一支古箏樂曲背后感人至深的故事。無論是‘伯牙子期高山流水遇知音’的惺惺相惜,，還是司馬相如與卓文君‘將琴代語,，聊寫衷腸’的動人愛情，都是我心中難以割舍的一部分,。每當(dāng)我撥動手中琴弦,，便仿佛回到故鄉(xiāng)的亭臺樓閣、尋常巷陌,，記憶中的美好不曾遠(yuǎn)去,。”

攜手演繹 溝通中外

“東風(fēng)·古箏吉他二重奏”的很多曲目取材于中國民間傳說,。

夏菁介紹：“《鐘馗的征途》源自傳說‘鐘馗捉鬼’,。鐘馗雖相貌丑陋，卻為人正直,、滿腹經(jīng)綸,，是中國民間傳說的代表人物之一,。《木蘭》取自巾幗英雄花木蘭替父從軍的故事,，她的堅毅果敢象征著女性力量的覺醒,。我們委托法國作曲家杜普雷西對這兩首曲目進(jìn)行古箏和吉他創(chuàng)作，從不同文化視角講述中國故事,。這樣的跨文化合作既保留了中華文化的藝術(shù)精粹,，又體現(xiàn)了不同文化相互融合的獨特魅力，是我們一直追求的藝術(shù)表現(xiàn)形式,。”

胡濱認(rèn)為,，跨文化音樂交流的前提是互相理解與欣賞，這樣才能開啟創(chuàng)造性的對話,。

胡濱說：“為此,，我們?nèi)ツ曛鞒植邉澚恕畵肀鹘y(tǒng)，共建團(tuán)結(jié)’亞太傳統(tǒng)音樂會,，希望用音樂傳遞人類共通的情感，凝聚不同文化之間團(tuán)結(jié)的力量,。這場音樂會,，參演者既有日本尺八藝術(shù)家、韓國伽倻琴演奏者,，也有印度塔布拉鼓表演者,。縱使許多藝術(shù)家素昧平生,，他們都用音樂表達(dá)著對傳統(tǒng)文化的敬畏和對跨文化溝通的渴望,。如今，在新冠肺炎疫情影響下,，我們更需要求同存異,、攜手共進(jìn)，需要推動不同文化交流互鑒,，凝聚踔厲前行的力量,。因此，這場音樂會不僅是藝術(shù)的交流,，更是心靈的碰撞,。”

夏菁同樣認(rèn)為,，藝術(shù)具有超越語言,、跨越國界的魅力。她說：“我曾在亞利桑那大學(xué)紫竹中國音樂團(tuán)擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo),。樂團(tuán)將來自不同文化背景的師生聯(lián)系在一起,，定期舉辦‘雅集’等活動,，為成員們提供一個欣賞、交流,、表演中國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)平臺,，以包容開放的態(tài)度鼓勵學(xué)員分享自己的音樂見解，營造出一種和而不同的藝術(shù)氛圍,。我非常享受和學(xué)生們一起排練演出,、感受音樂的過程，也努力為學(xué)生創(chuàng)造上臺演奏的機(jī)會,。因為表演和練習(xí)的感覺完全不同,，只有完整經(jīng)歷鞠躬、落座,、彈琴和謝幕的全過程,，學(xué)生才能真正產(chǎn)生對舞臺的熱愛與尊重，帶給觀眾震撼心靈的藝術(shù)體驗,?！?/p>

融合東西 激發(fā)共鳴

東西方音樂的風(fēng)格流派和表現(xiàn)手段存在很大差異，將二者融合絕非易事,。

胡濱認(rèn)為：“西方音樂有著很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)暮吐暫蛷?fù)調(diào)結(jié)構(gòu),，而中國音樂則更注重旋律的氣韻表達(dá)，二者風(fēng)格迥然不同,。我們的跨文化創(chuàng)作曾經(jīng)一度面臨質(zhì)疑,，但我們始終相信，世界上沒有一個文化是孤立存在的,，東西方音樂文化也有共性,。因此，跨文化創(chuàng)作需要我們深入理解兩種文化的思想內(nèi)核與藝術(shù)風(fēng)格,，找到交叉點,，并選擇合適的曲目將二者融合。合奏中,，為了將古箏的音色發(fā)揮到極致,，我們會選擇包含五聲音階的曲目，用古典吉他的和聲為古箏旋律鋪墊,，并適時加入中式風(fēng)格的修飾音,，使樂曲更加富于變化、生動自然,?！?/p>

“功夫不負(fù)有心人，我們的作品得到世界各地許多音樂家,、作曲家和評論家的贊譽(yù),。他們雖然不了解古箏,，卻被其古典韻味和藝術(shù)張力所吸引，對這種古老的中國樂器充滿好奇,。我希望我的演奏不僅帶給國外觀眾新奇的音樂體驗,，更給予他們心靈震撼和精神撫慰。2016年,，我在亞利桑那大學(xué)百年紀(jì)念堂與管弦樂隊合奏了一曲《云裳訴》,。樂曲凄清婉轉(zhuǎn)、如泣如訴,，于激揚(yáng)之處戛然而止,，又于無聲之處裂云穿石。許多觀眾聽得如癡如醉,，甚至淚如雨下,，在音樂中找到跨越語言和文化的情感共鳴。這使我感到十分欣慰,?！毕妮既缡钦f。

胡濱認(rèn)為：“目前,，海外音樂市場仍以弦樂,、室內(nèi)樂、交響樂和歌劇等西方藝術(shù)形式為主,。這就需要我們組織更多中國民樂講座、音樂會和工作坊,，創(chuàng)造性地借鑒其他音樂形式,，不斷增強(qiáng)中國傳統(tǒng)音樂的國際影響力?！＜{百川,，有容乃大’，優(yōu)秀的音樂創(chuàng)作者既是傳統(tǒng)音樂的繼承者,，又是民族音樂的開拓者,。我們要以開放包容的胸襟，不斷拓寬中國傳統(tǒng)音樂的邊界,，激發(fā)創(chuàng)作的無限可能,，用音樂講述中國故事，讓世界聆聽中國之聲,！”

《 人民日報海外版 》（ 2022年06月27日   第 06 版）