編者按：2020年6月20日，北京畫院原畫家田鏞先生因病醫(yī)治無效,，在北京逝世,，享年82歲。本刊刊載孫克先生以前敘寫田鏞先生為人為藝的一篇舊文,，以此緬懷田鏞先生,。

中國工筆畫，在歷經(jīng)700余年的逐漸衰落過程之后,，在20世紀(jì)末經(jīng)歷了一個全面復(fù)興的歷史機(jī)遇,。回顧工筆畫的歷史,，當(dāng)它在唐宋時期達(dá)到全盛并進(jìn)入峰巔狀態(tài)時,，水墨畫則處于發(fā)展前期，爾后則此消彼長,，水墨畫藉著文人畫的勢頭漸入佳境,，工筆畫卻逐漸式微了。這種情況到晚清時幾達(dá)極至,，工筆畫技藝也相對衰退,，少量的仕女畫造型單薄，筆力孱弱,，脫離生活,，毫無生氣。隨著本世紀(jì)民族精神的崛起,，工筆畫藝術(shù)也開始復(fù)興之途,，陳之佛、于非闇,、徐燕孫諸前輩篳路藍(lán)縷,，披荊斬棘創(chuàng)業(yè)于前，劉凌滄,、潘絜茲,、田世光、俞致貞諸先生繼往開來光大于后,，起到了重振,、推動中國工筆畫發(fā)展的作用,。在20世紀(jì)50至70年代他們創(chuàng)作出一大批中國工筆畫優(yōu)秀作品，并且在許多高等藝術(shù)院校中培養(yǎng)了一大批中國工筆畫優(yōu)秀的創(chuàng)作人才,。20世紀(jì)80年代以來工筆藝術(shù)日漸繁榮,，形勢極好，新人輩出,。但不應(yīng)忘記幾十年來有整整一代人為它的今日做出了巨大的努力,，也可以說這是老一輩中國工筆畫藝術(shù)家的繼承和發(fā)展。他們是50年代前后從事工筆畫學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的一批青年,，在工筆畫的創(chuàng)作道路上默默地耕耘,，如今他們已成為工筆畫界的主力，其貢獻(xiàn)與成就是大家有目共睹的,。其中,，花鳥畫家田鏞的藝術(shù)及其追求，有頗多值得我們思考和研究之處,。

田鏞是著名花鳥畫家田世光先生的哲嗣,，真正是得天獨(dú)厚，因為中國畫藝術(shù)具有獨(dú)特藝術(shù)規(guī)律,，技法具有很強(qiáng)規(guī)律性,，因之歷來很重師承，而且對從學(xué)者來說,，有無名師指點(diǎn),，其成功與否幾乎是決定性的。田鏞有家學(xué)淵源的有利條件,，自年輕時即得到許多名家的指教,，基本是經(jīng)過傳統(tǒng)的途徑學(xué)藝而成長起來的。在1961年考入北京中國畫院中國畫研究班后,，追隨王雪濤、吳鏡汀,、秦仲文,、汪慎生、關(guān)松房,、郭傳璋等名師,，從傳統(tǒng)方式進(jìn)入學(xué)習(xí)，雖然他也自學(xué)過西畫素描,，畢竟屬于參照而已,。因此，他的作品傳統(tǒng)氣息濃厚,，比照美院中國畫系的學(xué)生極力從西法的觀念中蛻脫出來的困難,，確是“焉知非?！绷恕o可否認(rèn),，學(xué)習(xí)西法素描等,，對中國畫造型能力的改進(jìn)有積極作用，突出表現(xiàn)在現(xiàn)代人物畫上,，但在花鳥畫方面則并不明顯,。相反，從田鏞的藝術(shù)來看,，他由于從傳統(tǒng)入手,，在基本技法的格律、手法諸方面,，接受與吸納就毫無隔膜與悖逆,，一切顯得十分自然。田鏞出自工筆名門,，耳濡目染且受過嚴(yán)格訓(xùn)練,，入畫院后，又隨王雪濤學(xué)習(xí)小寫意花鳥,，其間又向吳鏡汀,、秦仲文等名師學(xué)習(xí)山水，藝術(shù)上得到多家的真?zhèn)?，營養(yǎng)何其豐厚,！表現(xiàn)在他的藝術(shù)上的確是轉(zhuǎn)益多師，兼收并蓄,，基礎(chǔ)深厚,，工寫并運(yùn)，游刃有余,。

回顧古人,，工筆與寫意的界限是相當(dāng)分明的，而花鳥畫在早期基本上都是工筆藝術(shù),。五代徐,、黃雖稱“體異”，一個“野逸”,，一個“富貴”,，只是意味上的濃淡不同，徐熙的傳世之作,，今日觀之,，相當(dāng)工飭。而工,、寫分野則要更晚些年頭,。此種分野對門類的形成和風(fēng)格面目的精純和諧是有積極作用的,，并在宋元朝代產(chǎn)生過許多工筆畫藝術(shù)精品為后代難以企及。但門戶的森嚴(yán)最終趨于保守而轉(zhuǎn)為消極影響,，也是人們在美術(shù)史中共見的現(xiàn)象?，F(xiàn)代人的視野與觀念在時代潮流中開放，并不囿于前人門限,，如田鏞的藝術(shù),，即能熔工寫于一爐，別有一番瀟灑俊逸的情致,，和北方有些嚴(yán)守師承技法,、注重功力型的工筆畫家相比，田鏞追求的似乎是更重情趣,、意境和韻致,。就我個人的感受來說，多年來看田鏞的工筆作品,，總是在輕快自如中體驗到或豐美,、或清幽、或溫潤,、或靈動的美感,。說起來，看有些工筆畫家的作品不時會在佩服其功力精嚴(yán)和精細(xì)入微之外,，也難免有一些緊張吃力之感,。正如董其昌評仇英所講“實父作畫時，耳不聞鼓吹闐駢之聲,，如隔壁釵釧戒,，顧其術(shù)亦近苦矣，行年五十,，分知此一派畫,，殊不可習(xí)?！睂嵺`證明董其昌是知難而退了,。但工筆畫能使觀者覺得清雅活潑之感，確是個待解的好題目,。當(dāng)然，繪畫之為藝,，有個設(shè)立“高難度”的命題,，沒有難度，凡人皆能是不可想象的,，所謂“履險如夷”,，所謂“舉重若輕”,，方稱高手。但是繪畫藝術(shù)又不僅如雜技藝術(shù)般以高難度取勝,，即便是雜技也要在難度之上注重“創(chuàng)意”,，否則只是過去的“雜耍把式”，而非藝術(shù),。所以工筆畫的“難度”也不是唯一注重的,，創(chuàng)意實在更重要。

繪畫的意境雖然來自畫家主觀的創(chuàng)造,，但根源還是千變?nèi)f化的自然與生活,。在田鏞的作品中，處處感到他在近40年的藝術(shù)實踐中,，有相當(dāng)?shù)木κ欠诺脚懮H近自然中去,，這對于既有家學(xué)淵源、傳統(tǒng)功底又較厚的他來講是獲益匪淺的,。如《春雨初晴》大約作于80年代初,，是武夷山歸來之作，畫上新篁凝翠,，筍芽怒長,，小鳥迎風(fēng)展翅，畫上一派清和歡愉氣息,，正反映了改革開放初期歡快的心境,。另一件作于壬戊（1982）年的《西雙版納小景》在山花翠竹中，白孔雀悠然憩息,，也是十分祥和愉悅氣氛,。

有些作品可以評為“清麗”。這是工筆畫中很高境界,，“從來麗句不清,，清句不麗”，能夠“清麗”兼得,，難矣哉,。這是金圣嘆評《西湘記》的話，我不敢掠美,，借來用在田鏞的繪畫作品上,，似無不妥,?！独婊ò啉F》、《孔雀茶花》,、《暗香》、《春夏秋冬四條屏》等件（當(dāng)然不止此,，我只略舉）都會令觀畫的朋友們同意我的看法,。

田鏞善學(xué)而勤奮，雖然出身名門,，卻沒有完全罩在尊翁田世光先生的大樹蔭下,。我們看到他一方面學(xué)習(xí)繼承了老先生翎毛花卉的高雅技藝優(yōu)美風(fēng)格，另一方面,，他又掌握了王雪濤先生意筆花鳥的靈動,、瀟灑、準(zhǔn)確,、傳神的本領(lǐng),，所以他的一些小寫意作品也頗見功力，更重要的是,，他在向王雪濤,、秦仲文、吳鏡汀,、汪慎生等先生學(xué)到的東西最終會一一在自己的藝術(shù)中呈現(xiàn)出來,。同時可見他作畫不拘一格、瀟灑爽朗的畫風(fēng),，大致也源于此,。作為成熟的畫家，田鏞的畫上諸多優(yōu)點(diǎn)我難以縷述,，只就風(fēng)格主要方面,，粗淺贅語于上。

金秋送爽-50×100.3cm / 田 鏞

金雞圖 / 田 鏞

瑞雪兆豐年 / 田 鏞

云南寫生見此景 / 田 鏞

金秋圖  / 田 鏞

枝活葉葉動  靜聽疑有聲 /  田 鏞

田 鏞：1938年生于北京,。50年代初開始隨父親田世光先生學(xué)習(xí)花鳥畫,。1957年進(jìn)入北京中國畫學(xué)研究會主辦的國畫技法進(jìn)修班學(xué)習(xí)。

1961年考入北京中國畫院國畫研究生班,。隨著名花鳥畫大家王雪濤先生專修寫意花鳥畫學(xué)習(xí)研究和創(chuàng)作,，同時兼學(xué)山水人物畫。受教于吳鏡汀,、秦仲文,、惠孝同、關(guān)松房,、郭傳璋,、馬晉、吳光宇,、汪慎生,、溥松窗、徐聰佑、洪怡,、胡潔青、董壽平等諸位先生,。1965年畢業(yè)后留北京中國畫院（后改為北京畫院）任專業(yè)畫家,。多年來從事花鳥畫創(chuàng)作，并多次入選國家大型畫展屢有獲獎,。出版?zhèn)€人畫冊,，綜合畫冊多部，為許多賓館,、藝術(shù)館,、博物館、美術(shù)家協(xié)會,、國家機(jī)關(guān)會議接待大廳創(chuàng)作大型花鳥畫作品,，如：天安門城樓、人民大會堂,、中南海,、釣魚臺國賓館、中聯(lián)部等機(jī)構(gòu),。作品多次被國家領(lǐng)導(dǎo)人作為國禮贈送外國政要,。積極參與社會公益活動，并堅持老年大學(xué)教學(xué)工作,，為促進(jìn)老年文化事業(yè)發(fā)展貢獻(xiàn)力量,。

北京畫院高級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員,、中國人民對外友好協(xié)會理事,、北京文史研究館館員、中國畫學(xué)會創(chuàng)會理事,、故宮博物院研究院中國畫法研究所研究員,。

責(zé)任編輯：楊文軍 

文章來源：《畫界》2020年7月第4期