我們到底需要什么樣的演員,？優(yōu)秀的演員應(yīng)該具備哪些素養(yǎng),？近期，從《表演者言》到《聲臨其境》,，數(shù)檔以“演技”為題眼的綜藝節(jié)目熱播,，觀眾頻頻為趙立新,、唐國強、朱亞文,、翟天臨,、潘粵明等實力派演員點贊。

潛心打磨演技,，實力展現(xiàn)魅力,。上述節(jié)目受到歡迎，與節(jié)目品質(zhì),、演員素養(yǎng)有關(guān),，也與對影視行業(yè)的糾偏有關(guān)。近幾年,，以“數(shù)字先生”“摳圖小姐”為代表,，演員不敬業(yè)事例頻頻見諸報道，成為困擾影視業(yè)健康發(fā)展的頑疾,。

對任何一位優(yōu)秀的演員而言,，成長道路都是漫長而坎坷的，需要通過作品的錘煉,、閱歷的豐富不斷提升藝術(shù)水準,。較之《表演者言》將“演技”帶入公眾視野，《聲臨其境》進一步縮小切口,，聚焦“聲音的詮釋”,，而這些正是演員不可或缺的基本功。

一部作品能否成功,，觀眾喜不喜歡看,，表演是重要因素，位居“聲臺形表”第一位的聲音表演是重中之重,。臺詞功底本是演員安身立命的基本素養(yǎng),，但在快餐式創(chuàng)作的裹挾下，一度被沖擊到表演藝術(shù)創(chuàng)作者的身后,。很多人動輒說“顏值就是正義”“流量就是一切”,，配音和替身泛濫讓一些演員儼然成了刷臉的機器,。長此以往，受到傷害的只能是藝術(shù)和觀眾,。

而在《聲臨其境》中,，一群匠心演員用揮灑自如的表演功力，給浮躁的市場和年輕的演員扎扎實實上了一課——能夠為作品添彩增色的,，一定不是蒼白浮華的虛有其表,，而是厚重純粹的藝術(shù)魅力。語言和角色渾然天成,，每一個吐字都是從內(nèi)心情緒里長出來的,。在給電影《大腕》中的角色配音時，演員唐國強一度聲淚俱下,、泣不成聲,。觀眾感受到的，是一位藝術(shù)家用心創(chuàng)作的投入,，讓氣息跟隨情緒的跌宕起伏,，讓情感隨著人物的命運釋放，每一句話都是真情實感的傾瀉,。

一位位優(yōu)秀的演員,，一言一行、一顰一笑都內(nèi)容滿滿,，令人回味無窮,，這也成就了《聲臨其境》。在湖南衛(wèi)視開播以來,，這檔節(jié)目不僅獲得了省級衛(wèi)視同期雙網(wǎng)收視第一,，而且口碑幾無差評，豆瓣網(wǎng)友給出了8.3的評分,。這檔節(jié)目讓多位演員火速上了熱搜,，足以說明觀眾對好內(nèi)容、好演員是有鑒賞能力的,。而其中最受關(guān)注的,，無疑是趙立新?！堵暸R其境》首期,，無論是《魂斷藍橋》中羅伊向瑪拉求婚的片段，還是《功夫熊貓》里賣萌的阿寶,，抑或是話劇《父親》中高亢激昂的超長獨白,，甚至是饒舌似的體育賽事播報，趙立新在各種表演風格之間無縫切換、游刃有余,。

回望2017年,，依賴“鮮肉+IP”的影視作品絕大多數(shù)未能收獲預(yù)期的口碑評價、市場反響,。與之相對,，那些依靠演技實力的誠意之作立起了精氣神兒,，贏得了口碑,，收獲了收視和票房佳績。這樣的反差背后,，是觀眾的理性選擇,，是主管部門的有效引導。2018年,，這種選擇和引導仍將繼續(xù),。在日前召開的全國廣播電視宣傳管理工作會議上，國家新聞出版廣電總局副局長田進表示,，今年將繼續(xù)“引導各廣播電視機構(gòu)把工作重心轉(zhuǎn)移到節(jié)目創(chuàng)意研發(fā)和高水平制作上來,，用內(nèi)涵和品質(zhì)取勝”。

對于演技類綜藝節(jié)目收獲好評,，翟天臨的話語中是一份希冀：“我們認真演戲的人的春天好像要來了,。”潘粵明的感嘆中則是一份篤定：“臺下十年功,，臺上才有一分鐘,，把每一個人物的內(nèi)心詮釋出來，才是真正的王者,?！?/p>

這樣的春天，這樣的王者,，也是我們每一個觀眾的期待,。