幸而有文學,。無數詩詞文章獻給了無數建筑,。

“如鳥斯革，如翚斯飛,?！?/p>

《詩經·小雅》中的這句話，是中國古建筑最古老,、最華美的禮贊之一,，讓現(xiàn)代人忍不住想象周王的宮室，“像一只羽毛艷麗的錦雞展翅欲飛”,，

那該是怎樣的一座宮殿?。?/p>

比文學更直接,、更強烈的是繪畫,。

中國歷史上有一種以建筑為主題的繪畫，隋唐開始流行,，宋代登上巔峰,，明清逐漸被冷落，今天已幾乎無人問津，它就是界畫,。

完全可以說,，從公元6世紀到公元16世紀，整整1000年,，一代代天才畫家前赴后繼,，用畫筆建造了一座無與倫比的藝術宮殿，這座紙上的宮殿,，

閣樓嵯峨,，亭臺婀娜，街市輝煌,，都市恢弘,。

在世界歷史上獨一無二、絕無僅有,。

界畫,，以亭臺樓閣、橋梁,、舟車為主題的國畫種類,，位列“國畫十三科”之一。比起為人熟知的山水畫,、人物畫,、花鳥畫來，界畫無疑是個陌生的名字,。事實上,，它的命名就很特別——山水畫、人物畫,、花鳥畫都是以繪畫對象來命名的,，而界畫是以工具來命名的，作畫時要使用界尺引線,，才能做到橫平豎直,，故稱“界畫”。

來看看中國界畫的代表作之一,，明代仇英的《漢宮春曉圖》,，注意看畫中的建筑，梁柱,、窗欞,、欄桿、臺階等細節(jié),，當真是直來直去,，無論橫線,、豎線還是斜線，都是筆直的線條,，就像用電腦繪圖軟件畫出來的,，沒有界尺的輔助，是斷然難以做到的,。

自始至終,，界畫和建筑形影相隨。界畫之名首見于北宋書畫鑒賞家郭若虛的《圖畫見聞錄》中,，此前它被稱為“臺榭”,、“臺閣”、“屋木”,、“宮觀”等，說白了就是建筑畫,?？胺Q古代建筑行業(yè)“圣經”的《營造法式》中，也把建筑的設計繪本稱為“界畫”,，所以有人認為,，界畫壓根兒就源于古代的建筑效果圖——跟現(xiàn)代人如出一轍，古人造房子,，不但需要指導施工的圖紙,，也需要表現(xiàn)建筑的外觀造型，當然是借助繪畫來實現(xiàn)了,。

這樣一來,，在一向推崇意境的中國傳統(tǒng)繪畫大家庭中，追求準確和工整的界畫注定是一個特立獨行的異類,，“尺寸層疊皆以準繩為則,，殆猶修內司法式，分秒不得逾越”,，這要求畫家不僅要有深厚的繪畫功底,，還要熟諳建筑結構知識。史籍記載,，五代時期,，后漢畫家趙忠義受命畫《關將軍起玉泉寺圖》，畫畢,，皇帝責成工匠校驗畫中建筑結構是否準確,，反復檢驗后，工匠復命說：“一模一樣,，毫厘不差,?！碑斎唬拖裆剿嬛兴嫴灰姷镁头堑檬悄囊蛔?、哪一條河,，而常常是畫家心中的山水；界畫所畫也未必就是現(xiàn)實中的建筑,，也可能是畫家想象出來的,，但很多界畫都像《關將軍起玉泉寺圖》一樣嚴謹，工匠完全可以依葫蘆畫瓢將畫中的建筑造出來,。

南宋李嵩名作《水殿招涼圖》（上圖）,，畫中的十字脊水殿和廊橋格外惹人注目。現(xiàn)代建筑工作者根據原畫用電腦制作出了它的結構圖（下圖）,。

早在東晉顧愷之著書論畫時,，界畫就已經影影綽綽地出現(xiàn)了；隋唐時期,，界畫開始流行起來,，儼然是文藝界的時尚，由此培育了一大批界畫好手,，如展子虔,、董伯仁、檀知敏,、尹繼昭等,。這是唐人王維界畫作品《輞川圖》的摹本，真跡已失傳,。沒錯,，就是寫下“紅豆生南國，春來發(fā)幾枝,。愿君多采擷,，此物最相思”等不朽名篇的大詩人王維，蘇軾稱贊他“詩中有畫,，畫中有詩”,，已經說的很明白了，這人既寫詩,，又畫畫,；既是詩人，又是畫家,。

王維作品《輞川圖》,。王維晚年住在輞川的別墅里，與友人詩酒棋畫,、參禪悟道,，過著陶淵明式的隱居生活,，畫中的建筑群背山面水、叢林掩隱,，屋前云水流肆,，舟楫過往，應當是王維隱居的別墅,；畫中人物皆儒冠羽衣,、從容談笑，應當是王維隱居生活的真實寫照,?？戳酥幌胝f：“好爽啊,！”

再來看看五代衛(wèi)賢的界畫作品《高士圖》,。衛(wèi)賢是南唐的宮廷畫家，界畫功夫十分了得,。

衛(wèi)賢《高士圖》（局部）,。此畫描繪的是《后漢書梁鴻傳》中“舉案齊眉”的歷史典故。簡陋的瓦舍中,，隱士梁鴻端坐榻上，妻子孟光雙膝跪地,，飲食盤盞高舉齊眉,。作者以深山、叢樹,、溪流,、竹籬為背景，襯托出隱士高潔的品格,。宋代書畫鑒賞家郭若虛在《五代名畫補遺》中對此畫贊不絕口,，畫中屋舍描繪準確生動，作者界畫技巧之高超可窺一斑,。

到了宋代,，界畫進入了黃金時代，事實上,，宋代也是中國傳統(tǒng)繪畫（國畫）的黃金時代,，群雄逐鹿、百家爭鳴,，驚為天人的畫作如雨后春筍層出不窮,。這是宋初界畫大師郭忠恕的代表作《明皇避暑宮圖》，《圣朝名畫評》提到,，郭忠恕是以木匠使用的建筑結構計算方式來畫畫的,，并評論說,，他的界畫是位列“神品”的“一時之絕”。

北宋郭忠恕《明皇避暑宮圖》,。畫中宮室建筑宏偉壯麗,，結構復雜，細密精工,，造型準確逼真,。也有人認為，這幅畫其實是元代李容瑾的作品,。

在很大程度上,，中國繪畫史上的“第一名畫”、婦孺皆知的《清明上河圖》也可算是一幅界畫,。史載：“翰林張擇端,，字正道，東武人也,。幼讀書,，游學于京師，后習繪事,。本工其界畫,，尤嗜于舟車、市橋郭徑,，別成家數也,。”或許是這種史詩般的長篇巨制太耗時間和心力了,，張擇端的作品少之又少,，他的另一幅神作《西湖爭標圖》也是一幅氣勢宏大的界畫，可惜早已失傳,。

南宋“四大家”中馬遠的代表作《踏歌行》被公認為中國山水畫的千古名作,。請留意畫面中部那片若隱若現(xiàn)的宮闕樓宇，從造型,、比例,、細節(jié)等來看，沒有深厚的界畫功底,，不可能畫得如此生動,、傳神，在整幅畫作中都是畫龍點睛之筆,。聯(lián)系起宋徽宗的《瑞鶴圖》,，幾乎可以斷言，在宋代,，界畫是畫家們必修的基本功之一,。

說到界畫,，不能不提南宋的“三朝老畫師”李嵩,。李嵩年輕時做過木匠，“好繪畫,，頗遠繩墨”,，被宮廷畫家李從訓收為養(yǎng)子，承授畫技,，終成一代名家,。在中國古代，木匠往往既做家具,、又造房子,，既是家具設計師、又是建筑設計師,。木匠的從業(yè)經歷,，使李嵩對界畫的把握更精準，畫起來得心應手,，甚至不用界尺而“宮苑樓閣規(guī)矩繩墨皆備”,；即便不是畫界畫，對畫中景物的刻畫也細致入微,。李嵩以界畫著稱,，卻不拘泥于界畫，在風情（俗）畫上也很有造詣,，作品《貨郎圖》高度寫實的技法令人嘆為觀止,，《骷髏幻戲圖》則以詭譎難測的立意聞名中國古代繪畫史,。明清的畫家們瞧不上界畫,，認為它太匠氣，以李嵩為例,，足見決定作品高下的是人,，而不是技法。

再來看幾幅元代的界畫

《明畫錄》寫道：“有明以來,，以此擅長者益少,。近人喜尚元筆，目界畫都鄙為匠氣,，此派日就澌滅者,。”自明代起,，界畫日漸被冷落,，長期被視為工匠之作,，文人畫家中幾乎無人問津。明代著名畫家,、吳門四大家中的仇英是為數不多的例外,。工匠出身的仇英堪稱繪畫全能戰(zhàn)士，花鳥,、人物,、山水等無不擅長，他不但工于界畫,，而且作品數量多,，質量也比較高。此前例舉的《漢宮春曉圖》便出自仇英之手,，它是界畫史上的代表作,，并被評為“中國十大傳世名畫”之一。

仇英以后,，界畫再度陷入長久的沉寂,，直至清初袁江、袁耀叔侄異軍突起,，其作品雄偉詭異,、設色濃重，奇石危岸中配以精美的臺閣,，呈現(xiàn)出一種寬銀幕的效果,。然而界畫的衰落已成定局，回頭望去,，袁氏叔侄幾乎就是中國界畫的絕唱了,。

至于今天，研習中國傳統(tǒng)繪畫者大有人在,，山水畫,、花鳥畫、人物畫都門庭若市,，但界畫依舊冷清,，那座屹立千年的藝術宮殿。