安藤廣重浮世繪《開花的梅樹》

今年上海國際電影節(jié)頒發(fā)的第一個大獎是動畫片，獲獎作品是由英國人制作的Ioving Vincent (《至愛梵高》),。那10秒鐘的片花,，足夠驚艷，也足夠震撼,。在不足40歲的短暫生命里,，梵高的天才、勤奮,，以及大膽學習借鑒,，幾為他人不可及,。梵高學習日本浮世繪一事，足以證明其膽識與才情,。

梵高當時仿畫日本浮世繪的一幅觀梅圖(這是我以前杜撰的名目),，有的介紹說仿的是廣重，有的沒有介紹,，只說仿的是浮世繪,。若干年前購得的 《凡高》 畫集 (北京工藝美術(shù)出版社，2003年11月)里,，我看見過梵高的這幅仿畫,。但之前，從來沒有見過廣重的這幅畫(雖然見過廣重的其他畫),。直到我買了新書Hiroshige (《廣重傳》TASCHEN,，英文原版，2015年6月) 時,，我才知道這幅圖的名字叫《亀戸梅屋鋪》(龜戶梅屋鋪),。它的另一個名字(我不識日文，只有按此畫面提供的漢字即日文中的平假名)叫“江戶百景(之一)”,。

安藤廣重(Ando Hiroshige),，后又名歌川廣重( Utagawa Hiroshige)，1797—1858,，江戶人,。江戶(Edo)，今東京都千代田區(qū),，日本首都舊稱,。廣重是日本浮世繪大畫家，其畫典雅,，充滿詩意,，與葛飾北齋開創(chuàng)了“名所絵”的風景畫，對后世影響極大,。廣重一生創(chuàng)作了五千多幅畫,，梅花是他畫得較多的題材之一。幽郁與秀麗的筆致,，描繪擁有閑情逸致的人們置身于梅花之中,，表達了畫家面對人與自然美景的美好心情與祝福。

浮世繪是什么時候進入歐洲的,，無考,。但是有一點可以表明，梵高在1888年之前,，肯定已經(jīng)接觸到了浮世繪,，并且已經(jīng)在仿寫廣重(此時的廣重已改名為歌川廣重),。梵高在1884到1887年間，先后在巴黎,、安特衛(wèi)普等地生活,、流浪、學畫 (其實梵高此時的畫已經(jīng)有了自己的風格),。這一時期,，梵高除了大量的寫生、創(chuàng)作外,，還臨摹了許多名畫 (梵高每天十幾個小時繪畫,，一生都極其勤奮)?；蛟S就在此時,，梵高喜歡上了浮世繪。這與歐洲繪畫在十九世紀后期積極尋求變革相呼應,。而浮世繪正是西方繪畫尋找突破創(chuàng)新的一個機緣,，與梵高幾乎同時代的德加、莫奈,、高更等畫家,，不約而同地對日本的浮世繪發(fā)生興趣。在十九世紀末期的歐洲繪畫重要變革期中,，梵高顯然是舉足輕重的人物 (盡管當時并不為人所知),。在學習借鑒浮世繪方面，也許梵高的成就和創(chuàng)新是獨具意義的 (據(jù)說,，由此與高更發(fā)生重大分歧而割袍),。

梵高除了留下大量畫作以外，還留下了大約八百封信函,。在一封致伯納德的信(1888年3月18日)中，梵高說“這里的鄉(xiāng)村對我而言,，如同日本一樣美麗,，空氣清新，色彩明快”(見《梵高手稿》,，[美]安娜·蘇編,，57.N藝術(shù)小組譯，北京聯(lián)合出版公司2016年4月 3印),。廣重的畫正是這樣的美麗,。從梵高的畫作看，梵高喜歡浮世繪,，主要是喜歡廣重的關于鄉(xiāng)間,、關于民間以及關于風景與人物和諧相處的畫,。因此，梵高不止仿寫過《龜戶梅屋鋪》,，他還仿寫過廣重《雨中的橋》 等,。不過，由于梵高的色彩對比遠比廣重強烈,，而且因?qū)S色 (明黃,、橙黃、大黃等) 的偏愛,，使其仿寫比廣重的原作更有力量,，少了廣重的“小橋流水”而多了自己的西風烈馬，因而更具刺激性和沖擊力,。東方特別是日本繪畫里的詩意和憂郁,，在梵高的仿寫中不見了。梵高對廣重的這幅“觀梅圖”的仿寫,，不僅是梵高對原畫的一種重構(gòu),，事實上，還實現(xiàn)了對風景畫的某種變革,。越到后來,，梵高的風景畫，越能表現(xiàn)這種變革的意義,。梵高在1888年4月9日里寫道：

———我一定要畫下繁星的夜空以及柏樹或者成熟的麥田,，這里的夜色特別美。

———此刻,，我正被繁花盛開的果樹深深吸引：粉色的桃樹,，黃白的桃樹。我的筆法毫無章法可循,，就是把并不均勻平滑撞擊在帆布上,，不加修飾。

———厚重的顏料堆砌不同的色彩,?！抑肋@樣的作品挑戰(zhàn)了人們心中對繪畫技法先入為主的成見，會覺得它令人不安,，使人煩擾,。

確實如此。就在這幅仿寫廣重的觀梅圖里,，梵高以綠,、黃、紅三大塊色彩重構(gòu)了的這幅畫,，三種色彩幾乎沒有過渡,。與廣重的原畫,，除了構(gòu)圖相同外，其色彩的使用,，幾乎顛覆了東方人特別是日本人對色彩 (具體即浮世繪的色彩)的看法和習慣,。