元代青花如意印花纏枝牡丹紋菱口盤

隨著歲月的流逝和收藏之路的不斷延伸,，此話越來越顯出它的中肯和正確,。自古陶瓷誕生的那一天起，原始的繪畫和書寫線條就銘刻在陶胚中,。從距今約 5000-6000年前的仰韶文化陶器上的各種精美紋飾上來看,，如缽、盆,、碗,、細(xì)頸壺、小口尖底瓶,、罐及甕等上面,，均用紅彩或黑彩勾畫出絢麗多姿的幾何圖 案和動(dòng)物形花紋，其中不乏有人面形紋,、魚紋,、鹿紋、蛙紋與鳥紋,，無不線條流暢,，形象逼真，反映出原始先民潛在的繪畫表現(xiàn)天賦,。水鳥啄魚紋船型壺,、人面紋彩 陶盆、鶴銜魚紋彩陶缸等都是震驚世界的藝術(shù)精品,。這些代表一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)造詣高度的作品是任何仿品都無法企及的,。讀懂了那個(gè)時(shí)代的線條和繪畫特點(diǎn)，也讀懂 了那個(gè)時(shí)代的印記,。

再從華夏藝術(shù)水平達(dá)到頂峰的宋代來說,，以被列為五大名窯的“汝、哥,、官,、定、鈞”為例,，汝窯以素為主,，也有少量刻劃花工藝，臺(tái)北故宮收藏的一只 長頸瓶上就留有劃花圖案,；其次在定窯上,，反映出刻,、劃、印,、塑等手法最為豐富,，題材也十分廣泛，花,、鳥,、蓮、魚,、鷺,、龍、鶴均有,。幾乎任何一件留有刻,、 劃、印花等工藝的作品上都能發(fā)現(xiàn),，每一筆線條都是那么有力,，每一個(gè)轉(zhuǎn)折都是如此的流暢，每一個(gè)造型都是這般的生動(dòng),！甚至毫不夸張地說,，當(dāng)今，沒有一件仿品 能達(dá)到那個(gè)時(shí)代的刻劃水平,。

到了元朝,，元青花的崛起成為瓷壇獨(dú)秀，而元青花除了蘇麻離青料產(chǎn)生的濃艷深沉的特色外,，它的畫工給人們視覺造成的沖擊力,，是后代無人能企及的。那種豪放粗獷的用筆方式,，和流暢爽快的大寫意線條,，在懂得繪畫元素的內(nèi)行人眼里，會(huì)帶來無比養(yǎng)眼的舒適感,。

元青花為什么會(huì)受到全球藏家的追捧,，和其繪畫藝術(shù)造詣之深、之獨(dú)特是有關(guān)系的,。我一直認(rèn)為,，衡量一位藝術(shù)家作品的藝術(shù)價(jià)值，有一個(gè)頗為簡單的標(biāo) 準(zhǔn)——即看他的作品被摹仿的易難程度,。越難摹仿的藝術(shù)含量就越高,，如果很容易被募仿，那便是低俗的作品,。記得三十年代流傳在上海書畫界的一段佳話：著名海 派大師吳昌碩門外掛著幾張白宣紙,，同時(shí)擱著筆墨,，來訪的人不用留名，只需提筆在紙上書下一橫,，過后,，吳都能識(shí)出是誰來訪過了。初初聽來,，仿佛有些玄乎,，其 實(shí)，懂得中國書畫線條的人知道這不是誑人的,。每個(gè)人提筆留下的線條中所反映出的筆墨韻味是不一樣的。在精通筆墨精髓的吳昌碩那里,，自然逃不過他的火眼金 睛,。由此，想到了古陶瓷官窯器的落款,。

遠(yuǎn)的不說,，就說清三代“康、雍,、干”的官窯器底款,，都出自御窯專門寫款的高手。有的一個(gè)時(shí)段,，比如青花款,，幾乎是一人書寫，寫了一輩子,，那嫻熟 的功力,，是后人無法仰背的。以落在康熙晚期那些小件器上的青花款為例,，流暢和毫不遲疑的筆法,，看起來是那么爽，特別是“大,、康,、制”的最后一捺，爽快而利 索,，極顯顏體神韻,。就單單這一筆，我從未見過一件仿品能達(dá)到此水平的,。再拿“大清干隆年制”的六字篆書款來說,，起筆到落筆不會(huì)停頓，除了轉(zhuǎn)折處流下一點(diǎn)較 深積釉和到止筆處流下的一點(diǎn)積釉外,，其他的線條中均可看到書寫者毫不遲滯的運(yùn)筆過程,。這是幾十年書寫功力造成的效果,，現(xiàn)代仿者是根本達(dá)不到的。故只要見到 那些款識(shí)線條斷續(xù)相連,，行筆線條積釉不斷的東西,，必是仿品無疑。

我朋友曾說,，清末民國時(shí)的書畫小家,，都勝過現(xiàn)在的所謂書畫大師，這話一點(diǎn)不過分,，中國書畫藝術(shù)的造詣培養(yǎng)首先需要心靈的沉靜,，而浮躁和一切向錢 看的現(xiàn)實(shí)社會(huì)，已經(jīng)缺失了造就中國書畫大師的土壤,。中國官窯器上的圖案,，特別是康雍干以來，都由宮廷造辦處頂級(jí)書畫大師繪書而成,，其精美程度可想而知,。故 看懂了中國書畫，也容易識(shí)別古陶瓷真?zhèn)蔚拿婷玻?/p>