12月3日,，著名畫家楊正新將在上海中國(guó)畫院舉行新作展覽,。作為海派畫家的代表人物,，楊正新近年來在市場(chǎng)上探索可謂有目共睹，而其他的中青年畫家們也在尋找市場(chǎng)的興奮點(diǎn),，并已經(jīng)成為了藝術(shù)品市場(chǎng)上不可或缺的一員。

筆墨當(dāng)隨時(shí)代

楊正新學(xué)畫之初從江寒汀,，考入美專后接受了嚴(yán)格的國(guó)畫與西畫的訓(xùn)練,。在非常強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)的氛圍中，他臨摹了大量歷代古畫精品,，而從上個(gè)世紀(jì)80年代 起多次走出國(guó)門,，體驗(yàn)不同文化藝術(shù)的經(jīng)歷也對(duì)其作畫風(fēng)格產(chǎn)生了巨大的影響。此次展覽的園林題材的繪畫作品中,，畫中的線條更是展示了他深厚的功底,，對(duì)于景物 的取舍以及細(xì)節(jié)處理非常到位，布局上也呈現(xiàn)出江南私家園林的雅致,。

楊正新特別推崇畢加索,，認(rèn)為他在表現(xiàn)對(duì)象的時(shí)候非常主觀，造型也很自由,，因而在楊的很多作品里,，我們都能看出那種高度概括、凝練的線條,。但他并 沒有滿足于對(duì)技法的掌握,，而是謹(jǐn)記老師謝之光先生的教誨：第一，中國(guó)畫要講筆墨,，線條的好壞決定了畫的高度,；第二要畫得吸引人的眼神,。沒有了筆墨這個(gè)核 心，再漂亮的畫也只是曇花一現(xiàn),。楊正新在強(qiáng)調(diào)筆墨的基礎(chǔ)上,，悟出國(guó)畫要“越畫越寫意”的道理，富有現(xiàn)代性的符號(hào)創(chuàng)造更是讓其作品顯得新穎有趣的同時(shí),，充滿 了傳統(tǒng)的意境,。

“憶江南”是楊正新先生在從2002年開始的園林系列的一個(gè)延伸和深化，相比于園林系列,，以“憶江南”為代表的水鄉(xiāng)系列,，作品風(fēng)格更明快，生活 情趣更鮮活,。從楊正新這些年作品的風(fēng)格衍變,，藝術(shù)作品的發(fā)展脈絡(luò)來看，慢慢有了一種萬川歸海的感覺,。強(qiáng)調(diào)生活,，也許是我們品讀他的作品的一個(gè)重要方向。此 次展覽的作品還將制成臺(tái)歷,，顯示出與生活的緊密聯(lián)系,。而從拍賣市場(chǎng)上看，在2014年的拍賣會(huì)上,，楊正新的《江南好》,，成交價(jià)達(dá)到了120.75萬元。

同樣在傳統(tǒng)題材中創(chuàng)新的,，還有邵仄炯的山水畫,。近年來，作為優(yōu)秀青年藝術(shù)家,，邵仄炯的作品在各大展覽頻頻亮相,，他的山水畫清逸脫俗，對(duì)傳統(tǒng)文人 畫中的多種經(jīng)典脈絡(luò)都有精到的把握,。他特別擅長(zhǎng)素雅的設(shè)色山水,，以連綿不絕的山石組合取勝，以細(xì)密的用筆皴擦表現(xiàn)出技巧的純度,。他的山水畫看似傳統(tǒng),，但又 不是程式化的，在景致搭配,、圖式結(jié)構(gòu)上有自己的新意,。茫茫山川，蔭蔭樹林，或云煙渺渺,，或松濤陣陣,，或水聲潺潺，空寂無人,，是一種十分明亮,、但絕不蕭散的情境。

草蟲別有風(fēng)味

國(guó)內(nèi)首個(gè)以草蟲為主題的畫展“水墨生靈——草蟲題材名家邀請(qǐng)展”于11月20日至12月6日在徐匯藝術(shù)館舉辦,。參展畫家為鮑鶯、丁蓓莉,、甘永川,、何曦、洪健,、龐飛,、孫怡健、薛俊華,、葉芃,、周全，都是當(dāng)代海派新水墨領(lǐng)域的佼佼者和后起之秀,。

進(jìn)入20世紀(jì),，國(guó)畫大師齊白石以“致廣大而盡精微”的精神創(chuàng)作了大量的草蟲畫，他將工筆與寫意天衣無縫地結(jié)合在一起,，以詩(shī)情畫意的形式,，創(chuàng)造出“工蟲花卉”的獨(dú)特藝術(shù)語言，借這些偷活于草間的小生靈傳達(dá)對(duì)于人生的慨嘆,，把中國(guó)草蟲畫推向了新的高度,。

參加此次海上星象系列“水墨生靈——草蟲畫展”的10位青年畫家，對(duì)于兩宋傳統(tǒng)和齊白石的草蟲畫都進(jìn)行過深入學(xué)習(xí),。葉芃,、甘永川、薛俊華,、洪健 等都是深入研習(xí)兩宋傳統(tǒng)而師古自創(chuàng)的畫家,，他們的花卉雅致蘊(yùn)藉，又具有現(xiàn)代意味,。他們筆下的草蟲不僅吸取歷代草蟲畫,，尤其是齊白石草蟲畫的造型與技法，而 且借助現(xiàn)代高清技術(shù),，參閱昆蟲圖譜,，更直觀地了解到各種草蟲微妙的姿態(tài)變化，加上他們的寫實(shí)繪畫訓(xùn)練,，使草蟲畫具有一種現(xiàn)場(chǎng)感與真實(shí)性,。

畫家洪健的草蟲畫充溢著古典的韻致,，但又不全是古人手法，某些地方予人一種看3D電影的真實(shí)感,。葉芃是典型的“學(xué)院派”,，他的《吟秋》 系列采用宋代院體團(tuán)扇的構(gòu)圖形式，但花卉則運(yùn)用平涂這種具有現(xiàn)代裝飾意味的表現(xiàn)形式,，畫中的草蟲則借鑒了齊白石的技法,，三者結(jié)合得協(xié)調(diào)而自然。甘永川帶有現(xiàn)代感的工筆花卉配以精細(xì)的草蟲,，傳達(dá)出一種現(xiàn)代情趣,。

龐飛是醉心于齊白石草蟲的畫家，他筆下的花卉藤蘿多放筆直取,，更為放縱灑脫,，有幾分徐青藤潑墨大寫意的韻味。他從大量寫意畫稿中選擇出中意之作,，再添以工蟲,，意筆部分已見精神，一經(jīng)草蟲點(diǎn)睛,，再加上興味盎然的題跋,，自然更見個(gè)性風(fēng)采。

薛俊華的作品具有濃厚的古典氣質(zhì),，溫婉而雅致,，草蟲的表現(xiàn)則略帶圖案化的抽象。畫展中最年青的80后畫家周全,，則借用宋代小品畫的形式,，以精微的觀察形式來表現(xiàn)敦厚的青蛙、張鉗舞爪的龍蝦,，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代視覺體驗(yàn),。

何曦的作品抽離出自然之景，將草蟲置于各種透明的容器之中,，各種被困在帶有整齊劃一格子的玻璃盒的草蟲,，可望而不可及，互不發(fā)生關(guān)系,，卻取名為 《和諧的世界》,；倒掛在瓶中，唯有孤石相伴的螳螂取名為《瓶中樂園》,，一只倒扣的玻璃罐中,，一只螞蚱背對(duì)著吃剩一半的豆粒。這些被人豢養(yǎng)的生靈，與它們生 存的自然環(huán)境隔離,，孤獨(dú)而無助,，傳達(dá)出一種明顯的環(huán)保意識(shí)。

在技術(shù)便利的今天,，畫得像已經(jīng)不是一種必要的追求了,，那么，就對(duì)今天的畫家畫草蟲,，提出了更高層次的精神要求,，如何通過小小草蟲傳達(dá)出對(duì)現(xiàn)代生活的體驗(yàn)和思考。這就是一個(gè)歲末小題材展覽挑起的話題,。

新海派新探索

從學(xué)術(shù)角度看,，所謂新海派，是指與新中國(guó)一起成長(zhǎng),、改革開放后以上海為主要?jiǎng)?chuàng)作基地的藝術(shù)家。與傳統(tǒng)海派相比,，他們視野更開闊,，勇于創(chuàng)新，代表 上海城市文化特質(zhì),。在藝術(shù)品市場(chǎng),，新海派尤其是一線藝術(shù)家異軍突起，他們的精品屢屢成為國(guó)內(nèi)各大拍場(chǎng)的熱門拍品,，創(chuàng)成交價(jià)新高,。業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，對(duì)于改革開 放30多年來的新海派藝術(shù)家,，無論學(xué)術(shù)層面還是市場(chǎng)角度,，都缺少完整、系統(tǒng)的梳理與理論總結(jié),，這與目前新海派的整體實(shí)力不符,。

新海派在國(guó)內(nèi)畫壇的崛起，是對(duì)上海城市文化地位的認(rèn)同,。然而,，目前也有不少令人擔(dān)憂之處，最主要的是后繼乏人,，尤其是缺少有全國(guó)影響力的新生代 藝術(shù)家,。“新海派”的主力畫家大多六七十歲,，50歲左右的鳳毛麟角,。但是我們欣喜地看到，雖然他們各自的風(fēng)格不盡相同，但無一不具有鮮明的當(dāng)代精神,，比如 吸收并消化外來的藝術(shù)元素,、注重想象空間和心理體驗(yàn)。在題材選取,、創(chuàng)作方法,、審美旨趣等方面，“新海派”都跳出了傳統(tǒng)海派的圈子,，有著濃郁的個(gè)人化傾向,， 我們也期待越來越多的市場(chǎng)人士能夠來關(guān)注新海派畫家和他們的作品。