范迪安

　　指畫,，也叫指頭畫,、指墨，是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的一種特殊的畫法,，即以畫家的手指代替?zhèn)鹘y(tǒng)工具中的毛筆蘸墨作畫,，從而形成了一種別具一格的特殊趣味和技巧,。

　　指畫的創(chuàng)始人是清代的高其佩。高其佩的指畫題材包羅萬(wàn)象,，山水,、人物、花卉,、蟲鳥俱精,，有的氣勢(shì)磅礴，有的刻畫細(xì)微,，有很高的成就,。高其佩系奉天遼陽(yáng)(今遼寧鐵嶺)人，他雖久居他鄉(xiāng),，身游宦海,，但不忘故鄉(xiāng)，在畫上常題有：“鐵嶺高其佩指畫”,、“鐵嶺高七郎”,、“鐵嶺古狂”,，因此時(shí)人對(duì)其有“高鐵嶺”之稱。

　　作為高其佩的老鄉(xiāng),，楊一墨繼承了鄉(xiāng)賢的藝術(shù)傳統(tǒng),，成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄《鐵嶺指畫》的代表性傳承人。指畫是中國(guó)畫的特例,，它以手指,、手掌、手背,、指甲為工具,，多以食指、中指為主,，輔以拇指,、小指，潑墨時(shí)四指,、手掌,、手背并用。指畫的優(yōu)勢(shì)是直接,、有力,、強(qiáng)勢(shì)，比筆墨更剛,、更拙,、更辣、更澀,、更見(jiàn)骨力,，易于快捷地表達(dá)人的情感與審美精神；局限是缺少筆性,，沒(méi)有毛筆那么變化豐富與多端,。楊先生對(duì)指畫并不是淺嘗輒止，而是二十年如一日地千錘百煉,，入木三分地予以深入研究,，他的指畫不是“指戲”，而是嚴(yán)肅的藝術(shù)研究與實(shí)踐,。楊一墨將筆性轉(zhuǎn)化為指性,，通過(guò)指畫體會(huì)筆墨的高華、古樸,、渾厚,、蒼勁和圓潤(rùn)，在二者的交叉點(diǎn)上奮力挖掘,，進(jìn)而使二者得以異質(zhì)同構(gòu)地優(yōu)勢(shì)互補(bǔ),。楊一墨的指畫創(chuàng)作來(lái)源于自然,，是由“外師造化”的寫生而來(lái)，楊一墨在觀審自然物象的同時(shí)善于“妙悟自然”,，將自然的原始形態(tài)予以主體的提純與內(nèi)化,，進(jìn)而得以“中得心源”，形成了匠心獨(dú)運(yùn)的指墨心象,。

　　楊先生用豆?jié){沖刷宣紙進(jìn)而形成半生不熟的“豆?jié){紙”,，營(yíng)造出灰色這一頗有創(chuàng)意的中性色?；疑{(diào)的運(yùn)用一方面強(qiáng)化了筆墨的蒼茫,、邈遠(yuǎn)、朦朧,，另一方面則強(qiáng)化了的墨痕與偶然效果,，將西畫地筆觸、肌理等因素引進(jìn)水墨,，進(jìn)而達(dá)到古今融會(huì),、中西并舉?！兑灰勾猴L(fēng)》、《塞北早春》,、《春風(fēng)一夜花千樹》,、《香雪海》,、《春訊圖》,、《早春》、《云山雪海圖》等都是感人至深的佳作,。其中《一夜春風(fēng)》堪稱這類作品中的代表作,。此畫由象牙山寫生而來(lái)，表現(xiàn)“忽如一夜春風(fēng)來(lái),，千樹萬(wàn)樹梨花開”的繁花似錦美景和“寧愛(ài)峰間千頃白,，不求院落一枝新”的審美理想。無(wú)數(shù)梨花連接成片,，萬(wàn)花盛開宛如千頃雪海,，真可謂“一花獨(dú)放不是春，百花齊放春滿園”,，此畫此景令觀者心蕩神移,，流連忘返，深深陶醉于審美意境之中,。

　　楊一墨的藝術(shù)創(chuàng)作又不是單一藝術(shù)技巧的積累與外化,，而是具有鮮明的主題觀念,。《綠色家園系列》作品表現(xiàn)出他對(duì)自然生態(tài)和文化生態(tài)的深切關(guān)注,，具有濃烈的人文關(guān)懷,。指畫易于走向抽象化和概念化，但是楊先生的指畫卻是具體而生動(dòng)地再現(xiàn)了自然風(fēng)光,，充滿了詩(shī)情畫意,。《綠色家園系列》作品把水彩畫,、油畫的技法引入水墨,，以墨筆為主，輔之以色彩,，做到了“色不礙墨”,，色彩與水墨互動(dòng)共生，譜寫成動(dòng)人魂魄的“心曲”,，形成了具有強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊力的審美圖式,。

　　除了山水畫之外，楊先生亦涉足于人物畫和花鳥畫,。其人物畫以《四大師像——吳昌碩》,、四大師像——黃賓虹》、《四大師像——齊白石》,、《四大師像——潘天壽》,、《推啊》、《山里娃》,、《等》為代表,，其特點(diǎn)是人物造型簡(jiǎn)煉、概括,，形神兼?zhèn)?，別出心裁地運(yùn)用“墨沖水”、“水沖墨”等獨(dú)特手法,，同時(shí)將素描,、速寫等西畫手法引入筆墨，做到中西互滲,，古今相融,。其花鳥畫以《花鳥》、《花鳥冊(cè)頁(yè)1》《花鳥冊(cè)頁(yè)2》,、《花鳥冊(cè)頁(yè)3》,、《花鳥冊(cè)頁(yè)4》、《花鳥冊(cè)頁(yè)5》等為代表，其特點(diǎn)是仍然采用“墨沖水”與“水沖墨”,，從而形成筆簡(jiǎn)意足,、自然天成的審美風(fēng)格。

　　楊一墨的指畫和傳統(tǒng)中國(guó)畫的最大區(qū)別在于：傳統(tǒng)國(guó)畫強(qiáng)調(diào)文人意趣和逸筆草草,，強(qiáng)調(diào)靈動(dòng),、虛空；而楊先生的山水畫以“豐盈”入畫,，著重營(yíng)建山石,、樹木的結(jié)構(gòu)，用墨平行推進(jìn),，自然物象多用“并置”法予以塑造,，這增強(qiáng)了逼真感和寫實(shí)性，打破了傳統(tǒng)國(guó)畫的“虛”,、“空”局限,。傳統(tǒng)國(guó)畫講究遠(yuǎn)“虛”近“實(shí)”、遠(yuǎn)小近大以及“面面觀”,、“步步移”多點(diǎn)透視法,，但楊先生用引進(jìn)西式素描、速寫等寫生因素,，很多地方運(yùn)用了焦點(diǎn)透視,，山石、樹木直呈眼簾,，形成體快感和立體感,，這在人物肖像畫中表現(xiàn)得更為明顯。

　　楊先生是一個(gè)修養(yǎng)全面的藝術(shù)家,，他在素描、速寫,、山水,、花鳥、人物,、書法以及油畫,、水彩等多個(gè)領(lǐng)域均有不俗的表現(xiàn)，所以他能以多種藝術(shù)手法進(jìn)行創(chuàng)作,，形成了多元化的藝術(shù)面貌,。

　　總之，楊先生以山水畫為主攻方向,，兼涉人物和花鳥,，其指點(diǎn)江山，以形媚道,，用指腕描繪出超凡脫俗的自由“心象”,。他在繼承傳統(tǒng)的前提下勇于獨(dú)創(chuàng),，形成了卓爾不群的藝術(shù)風(fēng)格，相信他定能不斷推陳出新,、繼往開來(lái),，走出一條充滿個(gè)性品格的藝術(shù)之路?！?/P>