薛永年

　　毛筆的產(chǎn)生,，是先民的偉大創(chuàng)造,，無論寫字,，還是畫畫,，都延展了手的功能,，致廣大,，盡精微，天下萬物,，盡入彀中,。筆墨的互補(bǔ)與融滲，從根本上鑄造了中國(guó)畫的風(fēng)貌,，有骨力,，有生命，更有語言表達(dá)不出的韻味,。然而,，就在中國(guó)畫筆墨語言確立的同時(shí),，唐代天才畫家張璪也開始試驗(yàn)指畫了。指頭沒有筆尖那么敏感,，不大蓄墨，以指蘸墨,，難于淋漓酣暢,。但是，在指爪之際的高度提煉中,，生拙豐富了精巧,，點(diǎn)線組合成渲染，而且更加空靈透氣,，層次豐富,。經(jīng)過從吳韋到高其佩的發(fā)展，在碑學(xué)初興而主流繪畫柔靡的環(huán)境下,，指畫給傳統(tǒng)繪畫注入了活力,，不但形成了流播較廣的畫派，而且成為20世紀(jì)借古開今派大家取法的傳統(tǒng),。

　　鐵嶺是高其佩的故鄉(xiāng),，也是指畫的淵藪，不過清代中期以后卻沉寂下來,，當(dāng)?shù)夭o傳人,，直上世紀(jì)之末，才又出現(xiàn)了引人矚目的楊一墨,。楊一墨原來是開原人,，自考入鐵嶺師范接受美術(shù)教育，后移居鐵嶺,，至今已40余年,。他自幼喜愛書畫，上世紀(jì)80年代刻意書法,，受教于高澄鮮,、聶成文，兼師郭子緒,、劉云泉和陳振濂,，并問學(xué)于王鏞，始而專攻黃山谷,，轉(zhuǎn)攻小草,，繼之在王鏞的影響下，感染時(shí)風(fēng),，自探靈苗,，爛漫天真,，遠(yuǎn)溯漢魏，書風(fēng)為之一變,，遂在國(guó)際書道大展中奪金,。在書法精進(jìn)的同時(shí)，他開始研習(xí)指畫,，意在復(fù)興鐵嶺的藝術(shù)傳統(tǒng),，為桑梓爭(zhēng)光。

　　他在讀書時(shí)期接受了現(xiàn)代藝術(shù)教育,，打下了良好的造型基礎(chǔ),，接著又把研習(xí)書法的心得用于繪畫，善于取法乎上,，通過臨摹,，入古出新。不出幾年,，他的筆畫有了長(zhǎng)足進(jìn)展,，指畫亦初露頭角。這時(shí),，他畫花卉人物,，初學(xué)高其佩之寫意，花卉多作梅蘭松石,，近參潘天壽,，遠(yuǎn)追吳昌碩、徐青藤,，蒼厚恣肆,，生機(jī)奕奕。畫人物近學(xué)王孟奇,、方增先,，遠(yuǎn)溯陳老蓮，簡(jiǎn)拙幽默,，情態(tài)生動(dòng),。畫肖像則取法寫實(shí)一路，指墨提煉,，求形神兼?zhèn)?。山水畫畫的不多，大略取法石濤,、石溪,，以指代筆，務(wù)求蒼厚真率。一些得心應(yīng)手制作,，不但顯示了置根傳統(tǒng)而表現(xiàn)個(gè)性的造詣,，而且在視覺審美上也不乏一定的現(xiàn)代感。

　　楊一墨在指畫上的探索,，得益于藝術(shù)文物界的耆宿楊仁愷,，楊老研究古代書畫，更是高其佩專家,，一向關(guān)注當(dāng)代中青年的創(chuàng)作,，悉心點(diǎn)撥指導(dǎo)，多方扶植提攜,。在與楊老的接觸中，楊一墨深感,，要想在指畫上突破前人,，除去刻苦實(shí)踐之外，必須提高文化修養(yǎng),，系統(tǒng)了解畫史,、潛心鉆研理論。所以,，他在楊老介紹下認(rèn)識(shí)我不久,，亦即上世紀(jì)之末，便毅然報(bào)考了中央美院美術(shù)史系的進(jìn)修班,，課堂上認(rèn)真聽講,，下課后俯案運(yùn)指，廣泛接觸名師益友,，視野大為開闊,，思考也越益深入。當(dāng)時(shí)他經(jīng)常邀我到他的住處,，討論書畫的同異,，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的承變，寫實(shí)寫意的長(zhǎng)短,，筆畫與指畫的異趣,，古人筆畫指畫的薄弱之處，時(shí)下流風(fēng)之弊,。他也發(fā)表自己的意見,，但主要是全神貫注地傾聽。

　　可以看出,，他一直在尋找前人的未臻之境,，一直在探索進(jìn)一步施展才能的有效空間。其時(shí),，他開始更多地畫山水,，而且廣泛取法前賢,，尤多致力于黃賓虹的和傅抱石，對(duì)于黃的點(diǎn)線積墨和傅的墨韻氛圍頗有心得,，也在嘗試把斑斕的色彩引入指畫,。不過，他總是要我講講不足,，我于是說：“就‘師古人’與‘師造化’而言,，你得之于‘師古人’為多，就山水畫的‘丘壑’與 ‘筆墨’而論,，你在‘筆墨’上下的功夫較大,，從‘臨摹’與‘寫生’而言，你在‘臨摹’方面用的時(shí)間較多,。清代的笪重光不是說“從來筆墨之探奇,，必系山川之寫照”嗎，回去之后,，你倘能更多師法自然,，面向生活，胸羅豐富的丘壑與真切的生活感受,，再加強(qiáng)寫生,，你的指畫和筆畫一定會(huì)有更大的進(jìn)境。”

　　此后,，他真的從畫室走了出去,，走向了遼北的山川和農(nóng)家，走向了發(fā)展意境和筆墨的源泉,，作為一名公務(wù)員畫家,，實(shí)在非常難能可貴，因?yàn)樗挥欣脴I(yè)余時(shí)間作畫的條件,。同時(shí),，他也沒有廢棄臨摹、更沒有忘記以書入畫,，他的藝術(shù)隨著也就出現(xiàn)了新的飛躍,。前年我參加全國(guó)少數(shù)民族美展評(píng)選，和大家一起發(fā)現(xiàn)了一幅指畫——《春到梨花溝》,，但見沐浴春風(fēng)的梨花,，開得滿山遍野，指墨相生,，實(shí)中有虛,，在淺色調(diào)子的襯托下，爛漫盛開的梨花，像繽紛的祥云一直開到了天上,，春天的氣息撲面而來,，畫家對(duì)土地的激情，對(duì)“三農(nóng)”的發(fā)自心底的人文關(guān)懷躍然之上,。這件作品理所當(dāng)然地獲得了金獎(jiǎng),。

　　去年，楊一墨和他的朋友在沈陽舉行書畫聯(lián)展,，我又應(yīng)邀前往,，看了許多新作。我發(fā)現(xiàn),，他的藝術(shù)確實(shí)在向新的境界邁進(jìn),。書法比上世紀(jì)更多回歸了傳統(tǒng)，時(shí)風(fēng)漸遠(yuǎn)而天趣猶存,，顯然頗受徐文長(zhǎng)的滋養(yǎng),，點(diǎn)畫狼藉，爛漫天真,，功力深厚,，風(fēng)格鮮明,。山水畫更加擺脫了前人的意境和圖式,，也不再局限于積墨的渾厚蒼茫，指趣墨韻,，斑駁陸離,，而是傾其全力謳歌遼北山川風(fēng)物，最出色者便是象牙山的梨花香雪海,，他采取寫實(shí)山水的焦點(diǎn)透視,，用平民百姓的眼光，開掘前人不曾描繪而身臨其境者發(fā)現(xiàn)的美,，一變沉郁華滋而為清新繁淡,。他的花卉畫，也更加壯點(diǎn)大線,，氣韻兼力,，粗服亂頭中生機(jī)勃發(fā)。人物畫用線造型的功夫,，在《五百羅漢圖》長(zhǎng)卷中,，得到了人人稱嘆的造詣?？傊?，楊一墨的指畫和筆畫，正在從山水畫開始進(jìn)入新的境界，開拓了現(xiàn)實(shí)題材,，注入了雅俗共賞的現(xiàn)代審美趣味,，生氣充溢意境清新，指墨老到,，拙簡(jiǎn)中求酣暢,，恣肆中求蒼茫，勁峭中求深厚,，繁復(fù)中求靈透,。仿佛信手拈來，無所拘束,，實(shí)際是后積而薄發(fā),，故此爛漫天真而不失良工心苦。觀賞之際,，我不禁為他的勇猛精進(jìn)所感動(dòng),。前不久他來京告我，他即將從公務(wù)員的崗位上退下來,，擔(dān)負(fù)起鐵嶺指畫研究院院長(zhǎng)之職,，將全力投入書畫。為了做個(gè)小結(jié),，已編成一本新的畫集,，希望我寫點(diǎn)什么。我想,，60歲對(duì)書畫家而言,，正屬年富力強(qiáng)，已經(jīng)邁開新步伐的楊一墨,，只要繼續(xù)精研古近傳統(tǒng),，堅(jiān)持師法造化，貼近百姓生活,，增進(jìn)現(xiàn)實(shí)關(guān)懷,，到更廣大的天地中去感受，再注意指畫與筆畫的互動(dòng),，以及無墨而求染的探討,，他一定會(huì)取得更大的成績(jī)。我期待著,。